關(guān)于繪畫創(chuàng)作的隨筆
關(guān)于繪畫創(chuàng)作的隨筆
每一個(gè)畫家都有自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，每一幅畫都表達(dá)了畫家不同的內(nèi)心情感。下面是學(xué)習(xí)啦小編精心為您整理的繪畫創(chuàng)作隨筆，希望您喜歡!
繪畫創(chuàng)作隨筆篇一
縱觀繪畫藝術(shù)的發(fā)展，從古埃及壁畫開始，繪畫創(chuàng)作的一步步演變，可以看出，繪畫創(chuàng)作一開始的目的是為了真實(shí)的描述社會(huì)現(xiàn)象，作為比文字更早出現(xiàn)的東西，它們負(fù)責(zé)記錄，隨著時(shí)間的發(fā)展，繪畫開始有了新的目的，透視的發(fā)現(xiàn)與完善，讓繪畫創(chuàng)作更加接近于準(zhǔn)確的表現(xiàn)出客觀存在的東西，也就是寫實(shí)。我們可以看到，文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫作品，對(duì)于自然風(fēng)光、人像的描述精準(zhǔn)且美妙。然而隨著時(shí)代的發(fā)展，科技不斷進(jìn)步，攝影技術(shù)越來越完善，寫實(shí)已經(jīng)無法滿足畫家了!寫實(shí)主義重點(diǎn)在于真實(shí)的描繪客觀事物，而人們欣賞時(shí)往往死摳細(xì)節(jié)而忽略畫作背后畫家的思想與情感，于是他們像更能表達(dá)自己思想的領(lǐng)域進(jìn)軍!于是印象派、抽象派等等更加大膽抽象的風(fēng)格如雨后春筍般出現(xiàn)了。它們用色大膽，打破常規(guī)，往往讓人一眼看上去滿頭霧水不知所云;然而又是那么的和諧美麗，畫作中隱藏著一個(gè)個(gè)扣人心弦的故事。
長期以來繪畫創(chuàng)作的本質(zhì)一直是畫家研究和探討的主要問題，畫家總是會(huì)在創(chuàng)作題材、形式上煞費(fèi)苦心。怎么才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的繪畫作品是畫家一生都在研究的問題。畫家的個(gè)人品質(zhì)和生活情趣影響著畫家的繪畫表達(dá)形式和語言。
在藝術(shù)的世界里，畫家的氣質(zhì)往往決定了畫家繪畫作品的藝術(shù)語言;畫家的情感與智慧決定了作品的好壞，可以說氣質(zhì)與情感 智慧是繪畫作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
每一個(gè)畫家都有自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，每一幅畫都表達(dá)了畫家不同的內(nèi)心情感?？梢哉f畫家的每一幅畫都是不可復(fù)制的，是獨(dú)一無二的。在繪畫藝術(shù)實(shí)踐中，有什么樣的氣質(zhì)，就會(huì)有什么樣的繪畫語言?？梢哉f氣質(zhì)決定了畫家的繪畫語言。首先，獨(dú)特的氣質(zhì)來源于獨(dú)有的個(gè)性和獨(dú)有的成長環(huán)境。梵高出生于荷蘭鄉(xiāng)村的一個(gè)新教牧師家庭，早年的他做過職員和商行經(jīng)紀(jì)人，還當(dāng)過礦區(qū)的傳教士。他充滿幻想、愛走極端，在生活中屢遭挫折和失敗，最后他投身于繪畫，決心“在繪畫中與自己苦斗”。他早期畫風(fēng)寫實(shí)，受到荷蘭傳統(tǒng)繪畫及法國寫實(shí)主義畫派的影響。1886年，他來到巴黎，結(jié)識(shí)印象派和新印象派畫家，并接觸到日本浮世繪的作品。視野的擴(kuò)展使其畫風(fēng)巨變，他的畫，開始由早期的沉悶、昏暗，而變得簡潔、明亮和色彩強(qiáng)烈。而當(dāng)他1888年來到法國南部小鎮(zhèn)阿爾的時(shí)候，則已經(jīng)擺脫印象派及新印象派的影響，走到了與之背道而馳的境地。在阿爾，梵高想要組織一個(gè)畫家社團(tuán)。1888年，高更應(yīng)邀前往，但由于二人性格的沖突和觀念的分歧，合作很快便告失敗。此后，梵高的瘋病時(shí)常發(fā)作，但神志清醒時(shí)他仍然堅(jiān)持作畫。1890年7月，他在精神錯(cuò)亂中開槍自殺，年僅37歲。這位易激動(dòng)而富于神經(jīng)質(zhì)的藝術(shù)家，在其短暫一生中留下大量震撼人心的杰作。他的藝術(shù)，是心靈的表現(xiàn)。他曾說：“作畫我并不謀求準(zhǔn)確，我要更有力地表現(xiàn)我自己”，他并不關(guān)注于客觀物象的再現(xiàn)，而注重表現(xiàn)對(duì)事物的感受。亨利〃福西隆在論述凡高時(shí)說道：“他是他時(shí)代中最熱情和最抒情的畫家。……對(duì)他來說，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一種驚人的詩意”，“他感到大自然生命中具有一種神秘的升華，他希望將它捕捉。這一切對(duì)他意味著是一個(gè)充滿狂熱和甜蜜的謎，他希望他的藝術(shù)能將其吞沒一切的熱情傳達(dá)給人類”。為了能更充分地表現(xiàn)內(nèi)在的情感，梵高探索出一種所謂表現(xiàn)主義的繪畫語言。他認(rèn)為：“顏色不是要達(dá)到局部的真實(shí)，而是要啟示某種激情。”在他畫中，濃重響亮的色彩對(duì)比往往達(dá)到極限。而他那富于激情的旋轉(zhuǎn)、躍動(dòng)的筆觸，則使他的麥田、柏樹、星空等，有如火焰般升騰、顫動(dòng)，震撼觀者的心靈。在他的畫上，強(qiáng)烈的情感完全溶化在色彩與筆觸的交響樂中。
早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響，代表作有《食土豆者》、《塞納河濱》等。曾兩次在咖啡館和飯館等地向勞工階層展出自己的作品。不久厭倦巴黎生活，來到法國南部的阿爾勒，開始追求更有表現(xiàn)力的技巧;同時(shí)受革新文藝思潮的推動(dòng)和日本繪畫的啟發(fā)，以達(dá)到線和色彩的自身表現(xiàn)力和畫面的裝飾性、寓意性
繪畫創(chuàng)作隨筆篇二
長期以來繪畫創(chuàng)作的本質(zhì)一直是畫家研究和探討的主要問題，畫家總是會(huì)在創(chuàng)作題材、形式上煞費(fèi)苦心。怎么才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的繪畫作品是畫家一生都在研究的問題。畫家的個(gè)人品質(zhì)和生活情趣影響著畫家的繪畫表達(dá)形式和語言。
在藝術(shù)的世界里，畫家的氣質(zhì)往往決定了畫家繪畫作品的藝術(shù)語言;畫家的情感與智慧決定了作品的好壞，可以說氣質(zhì)與情感智慧是繪畫作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
每一個(gè)畫家都有自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，每一幅畫都表達(dá)了畫家不同的內(nèi)心情感。可以說畫家的每一幅畫都是不可復(fù)制的，是獨(dú)一無二的。在繪畫藝術(shù)實(shí)踐中，有什么樣的氣質(zhì)，就會(huì)有什么樣的繪畫語言?？梢哉f氣質(zhì)決定了畫家的繪畫語言。首先，獨(dú)特的氣質(zhì)來源于獨(dú)有的個(gè)性和獨(dú)有的成長環(huán)境。凡高他對(duì)大自然有著火一般的熱情，具有一種如火山般狂熱爆發(fā)的個(gè)人氣概。這種熱烈瘋狂的氣質(zhì)來源于他篤實(shí)虔誠的性格和不入俗流的個(gè)性情操，也就形成了他獨(dú)有的藝術(shù)氣質(zhì)。凡高成長于一個(gè)牧師家庭，成年后他也成為一名牧師，在為礦區(qū)的工人祈求上帝給予他們食物時(shí)卻餓起了自己的肚子，把這種情緒用一種什么東西表達(dá)出來呢?于是他就拿起畫筆，來描述礦工，反映他們的生活，以喚起人們?nèi)フ茸约?，這樣就產(chǎn)生了礦區(qū)素描。這是他的一張作品，我們可以看到他的線條是那樣粗重，實(shí)在拙笨，但恰到好處,。阿爾的明麗日光、太陽的兒子向日葵金燦如火的花盤使凡高發(fā)瘋，純純的土黃、中黃、檸黃直接上到畫面上，純色勾出的線條是狂熱激情的噴發(fā)，至今我們還被那瓶金黃燦爛的向日葵激動(dòng)著!凡高的個(gè)性語言就是在他獨(dú)有個(gè)性氣質(zhì)與自己情感撞擊的生活環(huán)境中形成的。其次，獨(dú)特的氣質(zhì)直接對(duì)應(yīng)獨(dú)有的情感世界，個(gè)性的情感豐富強(qiáng)化了作者的氣質(zhì)，更完善了個(gè)性的藝術(shù)語言。八大山人是我國著名的花鳥畫家，他是前明帝室之胄，對(duì)明王朝懷有無限眷戀，對(duì)滿清王朝有著骨子里的反感，因此，形成了他避世孤傲、蔑視清庭的個(gè)性氣質(zhì)。他畫的水鳥或仙鶴眼睛都向上翻著，甚至他的怪石也如同人一樣露出蔑視之態(tài)，這獨(dú)特的個(gè)性語言符號(hào)讓人過目不忘。當(dāng)人們看到八大的畫，不必看署名，便一目了然。由此可見，在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，對(duì)于一個(gè)畫家，有什么樣的個(gè)性氣質(zhì)就會(huì)有什么樣的個(gè)性繪畫語言。
俄國大文學(xué)家托爾斯泰所說的:“藝術(shù)是情感的傳遞”，缺乏情感，畫面會(huì)覺得生硬，“匠”氣十足，作品空洞乏味，變成了被動(dòng)的描摹。”一幅優(yōu)秀的繪畫作品，應(yīng)該能與參觀者產(chǎn)生心靈上的共鳴。。所以，“真情實(shí)感”是藝術(shù)作品感染人的關(guān)鍵所在。這里的真情實(shí)感是指不忸怩作態(tài)，而是自然生發(fā)的作者的創(chuàng)作沖動(dòng)。畢加索在血淋淋的國內(nèi)戰(zhàn)爭時(shí)期，揮汗創(chuàng)作的鴻篇巨制《格爾尼卡》，雖然運(yùn)用了立體分析的手法，但那對(duì)戰(zhàn)爭控訴，那如西班牙兇殘牛頭對(duì)生靈蹂躪、踐踏，人民在哀號(hào)的表現(xiàn)，讓每個(gè)欣賞者都被拉回到那個(gè)時(shí)空中，把他對(duì)和平的熱愛對(duì)內(nèi)亂者的控訴之情凝固于畫布之上，至今都會(huì)讓人為之感動(dòng)。中國當(dāng)代著名畫家吳冠中先生的江南水鄉(xiāng)作品，把我們從作者情感物化的畫布上帶到了秀逸迷人的江南水鄉(xiāng)，那鮮明的白墻黑瓦和水中的紅魚、小舟讓人自然聯(lián)想到“江南好，風(fēng)景舊曾諳”的優(yōu)美自然風(fēng)光，這源于作者對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛之情。這種“低頭思故鄉(xiāng)”之情結(jié)與“舉頭望明月”之思緒，在他舉頭握畫筆之時(shí)的強(qiáng)烈思鄉(xiāng)、戀鄉(xiāng)、愛鄉(xiāng)之情感宣泄于畫布上，所創(chuàng)作出別具一格的作品使多少人為其作品放大瞳孔!真情感于人，真情出于人，人所共知，人所共有，這才是繪畫作品真正打動(dòng)人類靈魂之所在。畫家正是結(jié)合自我的情感取向，開動(dòng)自己的智慧頭腦創(chuàng)造自己的藝術(shù)語言的。林風(fēng)眠創(chuàng)造了中西合壁的獨(dú)一無二的繪畫新風(fēng)格，新語言，是中國當(dāng)代著名的繪畫大師，他對(duì)中國畫中特有的墨線非常感興趣，同時(shí)又癡迷于西洋油畫凡高的如流淌式的狂熱色彩表現(xiàn)，巧妙地將二者結(jié)合起來。藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)所在，就是畫家把自己的真情感與獨(dú)有的智慧相融合，也即把自己的情感與智慧凝固于畫面上，去感染人，讓人在賞心悅目中進(jìn)一步欣賞畫家智慧的哲思與創(chuàng)造。
每一個(gè)畫家擁有不同的生活體驗(yàn)，不同的情感世界，所以，在他們的作品中我們可以感受到不同的繪畫語言及繪畫形式，可以說繪畫作品是畫家個(gè)人品質(zhì)情感與智慧的綜合體現(xiàn)。一個(gè)畫家要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，應(yīng)該不僅僅在繪畫技能上鍛煉自己，還要培養(yǎng)個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)，要熱愛生活，用心去體會(huì)這個(gè)五彩斑斕的世界。
繪畫創(chuàng)作隨筆篇三
梵高的作品在很長一段時(shí)間內(nèi)并不被世人所接受,直到十九世紀(jì)末的時(shí)候世界正進(jìn)行著一次全面的革新，人們的思想得到空前的變革，接受新事物的能力也大大的提高。而過去相對(duì)于印象派較為超前的梵高，此時(shí)正適應(yīng)了人們的審美需求。凡高他對(duì)大自然有著火一般的熱情，具有一種如火山般狂熱爆發(fā)的個(gè)人氣概。這種熱烈瘋狂的氣質(zhì)來源于他篤實(shí)虔誠的性格和不入俗流的個(gè)性情操，也就形成了他獨(dú)有的藝術(shù)氣質(zhì)。凡高成長于一個(gè)牧師家庭，成年后他也成為一名牧師，在為礦區(qū)的工人祈求上帝給予他們食物時(shí)卻餓起了自己的肚子，把這種情緒用一種什么東西表達(dá)出來呢?于是他就拿起畫筆，來描述礦工，反映他們的生活，以喚起人們?nèi)フ茸约海@樣就產(chǎn)生了礦區(qū)素描。 這是他的一張作品，我們可以看到他的線條是那樣粗重，實(shí)在拙笨，但恰到好處,。阿爾的明麗日光、太陽的兒子向日葵金燦如火的花盤使凡高發(fā)瘋，純純的土黃、中黃、檸黃直接上到畫面上，純色勾出的線條是狂熱激情的噴發(fā)，至今我們還被那瓶金黃燦爛的向日葵激動(dòng)著!凡高的個(gè)性語言就是在他獨(dú)有個(gè)性氣質(zhì)與自己情感撞擊的生活環(huán)境中形成的。其次，獨(dú)特的氣質(zhì)直接對(duì)應(yīng)獨(dú)有的情感世界，個(gè)性的情感豐富強(qiáng)化了作者的氣質(zhì)，更完善了個(gè)性的藝術(shù)語言。八大山人是我國著名的花鳥畫家，他是前明帝室之胄，對(duì)明王朝懷有無限眷戀，對(duì)滿清王朝有著骨子里的反感，因此，形成了他避世孤傲、蔑視清庭的個(gè)性氣質(zhì)。他畫的水鳥或仙鶴眼睛都向上翻著，甚至他的怪石也如同人一樣露出蔑視之態(tài)，這獨(dú)特的個(gè)性語言符號(hào)讓人過目不忘。當(dāng)人們看到八大的畫，不必看署名，便一目了然。由此可見，在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，對(duì)于一個(gè)畫家，有什么樣的個(gè)性氣質(zhì)就會(huì)有什么樣的個(gè)性繪畫語言。
一幅優(yōu)秀的繪畫作品，應(yīng)該能與參觀者產(chǎn)生心靈上的共鳴。。所以，“真情實(shí)感”是藝術(shù)作品感染人的關(guān)鍵所在。這里的真情實(shí)感是指不忸怩作態(tài)，而是自然生發(fā)的作者的創(chuàng)作沖動(dòng)。畢加索在血淋淋的國內(nèi)戰(zhàn)爭時(shí)期，揮汗創(chuàng)作的鴻篇巨制《格爾尼卡》，雖然運(yùn)用了立體分析的手法，但那對(duì)戰(zhàn)爭控訴，那如西班牙兇殘牛頭對(duì)生靈蹂躪、踐踏，人民在哀號(hào)的表現(xiàn)，讓每個(gè)欣賞者都被拉回到那個(gè)時(shí)空中，把他對(duì)和平的熱愛對(duì)內(nèi)亂者的控訴之情凝固于畫布之上，至今都會(huì)讓人為之感動(dòng)。中國當(dāng)代著名畫家吳冠中先生的江南水鄉(xiāng)作品，把我們從作者情感物化的畫布上帶到了秀逸迷人的江南水鄉(xiāng)，那鮮明的白墻黑瓦和水中的紅魚、小舟讓人自然聯(lián)想到 “江南好，風(fēng)景舊曾諳”的優(yōu)美自然風(fēng)光，這源于作者對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛之情。這種“低頭思故鄉(xiāng)”之情結(jié)與“舉頭望明月”之思緒，在他舉頭握畫筆之時(shí)的強(qiáng)烈思鄉(xiāng)、戀鄉(xiāng)、愛鄉(xiāng)之情感宣泄于畫布上，所創(chuàng)作出別具一格的作品使多少人為其作品放大瞳孔!真情感于人，真情出于人，人所共知，人所共有，這才是繪畫作品真正打動(dòng)人類靈魂之所在。畫家正是結(jié)合自我的情感取向，開動(dòng)自己的智慧頭腦創(chuàng)造自己的藝術(shù)語言的。林風(fēng)眠創(chuàng)造了中西合壁的獨(dú)一無二的繪畫新風(fēng)格，新語言，是中國當(dāng)代著名的繪畫大師，他對(duì)中國畫中特有的墨線非常感興趣，同時(shí)又癡迷于西洋油畫凡高的如流淌式的狂熱色彩表現(xiàn)，巧妙地將二者結(jié)合起來。藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)所在，就是畫家把自己的真情感與獨(dú)有的智慧相融合，也即把自己的情感與智慧凝固于畫面上，去感染人，讓人在賞心悅目中進(jìn)一步欣賞畫家智慧的哲思與創(chuàng)造。
每一個(gè)畫家擁有不同的生活體驗(yàn)，不同的情感世界，所以， 在他們的作品中我們可以感受到不同的繪畫語言及繪畫形式，可以說繪畫作品是畫家個(gè)人品質(zhì)情感與智慧的綜合體現(xiàn)。一個(gè)畫家要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，應(yīng)該不僅僅在繪畫技能上鍛煉自己，還要培養(yǎng)個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)，要熱愛生活，用心去體會(huì)這個(gè)五彩斑斕的世界。
一般人看繪畫作品，能夠欣賞的是寫實(shí)的作品，而對(duì)看上去色彩運(yùn)用像兒童畫那般純的畫和將事物分解重組的抽象畫難以理解和欣賞。這之中蘊(yùn)含的畫家的情感需要有一定的人生閱歷才能夠感受。從我這個(gè)年齡來說，生活的苦難只流于紙面，我明白它在字典中的含義，卻無法切身感受到，所以對(duì)待繪畫作品的欣賞還停留在形式的層面，無法做到透過形式參透到其中的內(nèi)涵與韻味。但是我相信，有著這種意識(shí)，再加上時(shí)間的積累沉淀，能夠慢慢領(lǐng)悟到繪畫創(chuàng)作的精髓。