日本藝伎為什么臉很白

　　藝妓是日本傳統(tǒng)文化的象征，在我們的印象中，藝伎都是把自己的臉涂抹的非常白，掩蓋了本來(lái)的清秀容顏。這背后有什么樣的秘密呢?今天就和小編來(lái)看看日本藝伎臉很白的原因吧!

　　日本藝伎臉很白的原因1：突出自己的嬌美

　　在過(guò)去，沒(méi)有電燈，照明工具基本上都是蠟燭，光線比較昏暗，只有涂抹成那樣才顯得自己比較漂亮。在昏黃的燭光下，白色的臉會(huì)映上一層黃，也就不那么白的可怕了。而且白色的臉會(huì)突出其他化妝的效果，眼角的紅妝使得女子更加?jì)趁?，櫻桃小口也更加明顯。海明威曾把日本藝伎的嘴唇比作白雪上的一點(diǎn)血。只有把臉涂抹的雪白，才能凸顯出純色紅潤(rùn)，人也會(huì)顯得更加?jì)擅馈?/p>

　　日本藝伎臉很白的原因之2：工作性質(zhì)的需要

　　作為一名藝妓，不僅要精通各種歌舞樂(lè)器，還需要對(duì)宴會(huì)游戲、國(guó)際新聞、花邊消息了如指掌，還應(yīng)該對(duì)客人喜歡什么，什么時(shí)候客人不高興了該怎樣圓場(chǎng)，怎樣轉(zhuǎn)換話題，怎樣在不同的男人之間周旋應(yīng)對(duì)自如。

　　為了掩飾自己的表情變化，她們不得不把臉涂抹的非常白。據(jù)說(shuō)，藝妓在化妝之前，需要先涂一層透明的，粘粘的東西在臉上，然后涂一層厚厚的白顏料，這使得她們的表情不可能太過(guò)豐富。而化妝后的這種比較僵化的表情使藝妓在客人面前永遠(yuǎn)保持著一種委婉而堅(jiān)決的矜持，濃妝艷抹的臉上探測(cè)不出任何的喜怒哀樂(lè)，在顧盼、進(jìn)退之間也拿捏得恰到好處。

　　日本藝伎臉很白的原因三：笑不露齒的逼迫

　　由于牙齒再白也不可能比臉上涂的白顏料白，所以，藝妓笑時(shí)露齒會(huì)大煞風(fēng)景，這就逼迫她們笑不露齒，這樣顯得更加?jì)尚吆陀袃?nèi)涵。

　　另外，藝妓為了表示自己的清潔，除了把臉和脖子涂抹的非常白之外，其他的部分都不涂，這樣客人在這里吃飯也比較放心。

　　日本藝伎的發(fā)展

　　歌舞伎(Kabuki)是日本典型的民族表演藝術(shù)，它起源于17世紀(jì)江戶初期，其始祖是日本婦孺皆知的美女阿國(guó)。歌舞伎三個(gè)字是借用漢字，原意為“傾斜”，因?yàn)楸硌輹r(shí)有一種奇異的動(dòng)作。后來(lái)給它起了雅號(hào)“歌舞伎”：歌，代表音樂(lè);舞，表示舞蹈;伎，則是表演技巧。由于歌舞伎的表演深入民間，深受百姓歡迎，日本各地的女子紛紛效仿阿國(guó)競(jìng)相演出歌舞伎，一些武士為爭(zhēng)奪這些女子大打出手，甚至互相廝殺。1629年，德川幕府以敗壞風(fēng)俗罪禁止歌舞伎演出。直到1653年，才允許只有男子演出的“野郎歌舞伎”(日本歌舞伎的原型)，女性角色由男性扮演，稱為“女形”(也就是京劇中的花旦)，到后來(lái)逐漸成為由男演員演出的純粹的歌舞演劇藝術(shù)。1751-1801年是歌舞伎的全盛時(shí)期。以后30年，歌舞伎又完成了人物性格表演上的典型化、個(gè)性化和藝術(shù)化，表演程序也被固定下來(lái)。歌舞伎演員為世襲制。演員父子，代代相繼。當(dāng)時(shí)以江戶、大阪、京都三市為中心，歌舞伎成了市民喜愛觀賞的表演藝術(shù)。到19世紀(jì)，日本這門傳統(tǒng)藝術(shù)成為一種越來(lái)越古典的戲劇。但是，如今的歌舞伎像中國(guó)的京劇一樣也面臨著如何發(fā)展的問(wèn)題——理解和觀賞歌舞伎的年輕觀眾越來(lái)越少。因此，日本文化藝術(shù)界也提出了歌舞伎改革的問(wèn)題。歌舞伎的名角市川猿之助就成立了“21世紀(jì)歌舞伎組”，培養(yǎng)年輕演員。在演出內(nèi)容上，也出現(xiàn)了很多新的動(dòng)向?，F(xiàn)代歌舞伎對(duì)女形的要求不僅是外貌上的‘美’，其內(nèi)心世界的‘美’也有很高的要求。前幾天電視里介紹了市川猿之助的弟子市川春猿(いちかわ しゅんえん，非常清秀的男子，已經(jīng)快40歲了)，他的一顰一笑、一舉手、一投足比現(xiàn)實(shí)生活中的女人還要纖細(xì)、柔弱。

　　歌舞町伎是日本典型的民族表演藝術(shù)，起源于17世紀(jì)江戶初期，1600年發(fā)展為成熟的一個(gè)劇種，演員只有男性。近400年來(lái)與能樂(lè)、狂言一起保留至今。

　　歌舞伎是日本所獨(dú)有的一種戲劇，也是日本傳統(tǒng)藝能之一。在日本國(guó)內(nèi)被列為重要無(wú)形文化財(cái)產(chǎn)，也在2005年被聯(lián)合國(guó)教科文組織列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

　　現(xiàn)代歌舞伎的特征是布景精致、舞臺(tái)機(jī)關(guān)復(fù)雜，演員服裝與化妝華麗，且演員清一色為男性。

　　歌舞伎的始祖是日本婦孺皆知的美女阿國(guó)，她是島根縣出云大社巫女(即未婚的年青女子，在神社專事奏樂(lè)、祈禱等工作)，為修繕神社，阿國(guó)四處募捐。瀟灑俊美，老板娘一見鐘情，阿國(guó)表演時(shí)還即興加進(jìn)現(xiàn)實(shí)生活中詼諧情節(jié)，演出引起轟動(dòng)。阿國(guó)創(chuàng)新的《念佛舞》，又不斷充實(shí)、完善，從民間傳入宮廷，漸漸成為獨(dú)具風(fēng)格的表演藝術(shù)。

　　在東京等關(guān)東地區(qū)稱為“蕓者(げいしゃ，Geisha)”，見習(xí)階段稱“半玉”;在京都、大阪等關(guān)西地區(qū)則稱為“蕓妓(或?qū)懽?ldquo;蕓子”，皆讀做げいこ，Geiko)”，見習(xí)階段稱“舞妓(或?qū)懽?ldquo;舞子”，皆讀做まいこ，Maiko)”。而在明治時(shí)期以后，“蕓妓(げいぎ，Geigi)”這種讀法越來(lái)越普遍，成為現(xiàn)代標(biāo)準(zhǔn)日語(yǔ)讀法。

　　日本浮世繪中的藝伎在日語(yǔ)中，“妓”字保留了傳統(tǒng)漢語(yǔ)的用法，既可代表女性藝術(shù)表演者，亦可代表女性性工作者。而藝的“妓”是指前者，因?yàn)樗嚰吭谠瓌t上是藝術(shù)表演者，并不從事性交易。但在現(xiàn)代漢語(yǔ)中，多把“妓”字直覺(jué)關(guān)聯(lián)到性交易方面，因此才有了“藝伎”這種以避諱為目的的現(xiàn)代漢語(yǔ)翻譯寫法。日語(yǔ)中的“伎”是指男性表演者，如歌舞伎，所以有人主張“藝伎”才是正確的中文翻譯寫法，以示區(qū)別。

　　藝伎(Geisha)，如同其他日本語(yǔ)名詞一樣，沒(méi)有不同的單數(shù)或復(fù)數(shù)變異。藝伎一詞，由兩個(gè)日本漢字組成，“蕓 (gei)”意味著“藝術(shù)”，“者 (sha)”代表著“人”或“行為者”。藝伎最字面的翻譯是“artist(藝術(shù)家)”、“performing artist(表演藝術(shù)家)”或者是“artisan(技工)”。藝伎還有另外一個(gè)名字是geiko(蕓子)，這通常是指從日本西部而來(lái)的藝伎，也其中包括來(lái)自京都的。

　　學(xué)徒中的藝伎通常被稱為舞子或舞妓(maiko)，字面上是“初出牛犢的舞蹈者”或是“半玉”(hangyoku)”。“半玉”，意味著他們只能夠得到相當(dāng)于真正藝伎的一半工資;更通用的術(shù)語(yǔ)“御酌(oshaku)”字面上理解為“斟酒之人”。白色的妝容、精致的和服以及島田發(fā)型都是藝伎最受歡迎的形象特征。進(jìn)入藝伎圈的女人必須要從舞伎做起，有機(jī)會(huì)的話她的職業(yè)生涯可以一開始就是藝伎。然而不管是哪一條路，在出道成為舞伎或是藝伎都要經(jīng)過(guò)一年的培訓(xùn)。無(wú)論是作為舞伎還是藝伎，21歲以上的女人通常都被認(rèn)為年齡太大。然而，那些成功登上舞臺(tái)的舞伎在今后的職業(yè)生涯中能夠享受到更多的威望。

　　日本藝伎的演出方式

　　藝伎一般過(guò)著深居簡(jiǎn)出的生活，通常人們?cè)诠_場(chǎng)所只能見到行色匆匆的從住地趕往茶社，或從茶社趕回住地的藝伎。她們之間形成一個(gè)小圈子，一般人很難窺探她們的生活，從而造成了人們對(duì)他們生活的好奇和興趣。藝伎的收入不菲，氣質(zhì)超凡脫俗，但日常生活的自理能力卻很差。有顧及此，藝伎的雇主會(huì)為藝伎提供貼身保姆照顧她們的起居飲食。

　　出色的藝伎常常會(huì)成為達(dá)官貴人所追逐的對(duì)象，其中不乏兩情相悅者。古代的日本，結(jié)婚后的女性必須放棄藝伎的工作，直到現(xiàn)代這個(gè)行規(guī)才被逐漸取消，讓藝伎過(guò)上正常人的生活。但大部分的女性仍然依照傳統(tǒng)，在婚后離開藝伎的行列，而離婚后重返藝伎行業(yè)的人卻不在少數(shù)，其中當(dāng)代最著名的莫過(guò)于中村喜春。

　　藝伎出勤赴宴時(shí)，會(huì)有提著三味線琴箱的男眾隨侍在側(cè)，除了為因盛裝而行動(dòng)不便的藝伎打點(diǎn)瑣事之外，也負(fù)責(zé)保護(hù)藝伎，避免受到喝醉的酒客、登徒子(好色者)的騷擾。

　　藝伎表演時(shí)所使用的道具從狹義上專指手持的表演用具，包括各類樂(lè)器、飾物;廣義上應(yīng)當(dāng)包括伎館、歌舞伴奏者，甚至藝伎所學(xué)習(xí)的所有知識(shí)。因?yàn)樗嚰拷哟腿瞬⒉幌抻诟栉璞硌荩齻兲峁┑氖悄転榭腿搜缦d的眾多活動(dòng)。

　　藝伎表演的場(chǎng)所最初只限于藝館之中，后來(lái)由于要出席達(dá)官貴人的筵席，藝伎便開始在茶館酒樓及料亭出沒(méi)。隨著時(shí)代的變遷和現(xiàn)代西方文化的沖擊，藝伎衰落壓力增加，使藝伎藝術(shù)不得不一改傳統(tǒng)，藝伎從業(yè)者也被允許到茶館中特設(shè)的酒吧間里待客演出。

　　藝伎的表演大致可分為“立方”和“地方”2種。

　　“立方”是指舞蹈為主的表演者，“地方”是指演唱“長(zhǎng)唄”、“清元”等歌曲、演奏太鼓、三味線等的表演者。因?yàn)?ldquo;地方”類的表演難度較高，需要長(zhǎng)時(shí)間訓(xùn)練后才能勝任，因此多由資深的藝伎擔(dān)任。而“立方”表演較為容易，所以一般由資淺的藝伎及舞伎擔(dān)任。藝伎除了上述兩大項(xiàng)表演外，也有茶道、香道等日本傳統(tǒng)藝術(shù)表演。另外，藝伎都有受過(guò)說(shuō)話訓(xùn)練，因此健談?wù)卟簧伲硌葜嘁鄷?huì)陪客人談天說(shuō)地，增加氣氛。顧客給予藝伎的演出費(fèi)用稱為“線香代”或“玉代”，京都一地特稱“花代”。

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