攝影構圖與拍照的區(qū)別是什么

　　有的朋友會覺得奇怪：拍照和攝影不就是一回事嘛，何來區(qū)別?不錯，從形式上看，拍照和攝影就是一回事。但就其內容而言，兩者之間有著本質的區(qū)別，不可混為一談。以下是學習啦小編為你整理的攝影構圖與拍照的區(qū)別是什么，希望能幫到你。

　　一.目的要求不同

　　拍照是記錄。用照相機把客觀事物完整清晰地記錄下來，這就是拍照的目的。這里強調的是客觀真實性，正因為如此，照片就具有了史料價值、紀念價值和一定的科學鑒別價值。拍照要求拍攝者具備基本的拍攝技術。

　　攝影是創(chuàng)作。攝影者用照相機作為工具，表達自己對于客觀事物的主觀感受，并以此來感染觀眾，這就是攝影的目的。這里強調的是主觀元素，沒有主觀元素就談不上創(chuàng)作攝影與拍照的區(qū)別攝影與拍照的區(qū)別。正因為如此，攝影作品的史料價值和紀念價值退居次要地位，科學鑒別價值基本喪失，而藝術欣賞價值處于主要地位。攝影不但要求拍攝者熟練掌握運用各種攝影技術和技巧，更要求拍攝者具備一定的藝術修養(yǎng)和審美能力。

　　二.方法不同

　　拍照有一般的程式：主體居于畫面正中，而且要完整，正面拍攝;盡量使用平光顯示細節(jié)，避免反差過大的側光和逆光;使用廣角鏡頭或標準鏡頭，小光圈拍攝，以求得最大的景深范圍，把畫面中所有細節(jié)都拍得一清二楚。證件照、集體照、旅游留念照、植物標本照、產品目錄照等等，大都屬于這個范疇。

　　傻瓜相機和卡片式數(shù)碼相機很適合一般拍照者使用，因為這一類相機的鏡頭其實都是廣角或超廣角鏡頭，其特點就是景深范圍大，可以把畫面中從近到遠大片范圍內的因景物都拍攝清楚。

　　拍照不做或很少做后期，為后期制作會直接影響到照片的客觀真實性。

　　攝影沒有固定的程式。主體可以出現(xiàn)在畫面中的任何地方，只要拍攝者認為合適就行，甚至主體可以不出現(xiàn)在畫面里，只要讓觀眾通過畫面感覺到主體的存在，這就

　　是所謂的“空鏡頭”。主體也不必完整，拍攝者經(jīng)常只選取主體中最具表現(xiàn)力的某一個局部。

　　攝影用光也多種多樣，只要達到拍攝者的創(chuàng)作要求，什么樣的光線都可以采用。拍攝時還經(jīng)常根據(jù)需要增加或減少曝光量，以追求高調或低調的畫面效果。

　　攝影者對于景深的要求與拍照者正好相反。他們認為藝術需要含蓄，那種事無巨細一覽無余的拍攝方式缺乏藝術感染力。為此他們不惜花費巨資購置專業(yè)相機和大光圈鏡頭，其目的說得通俗一點，就是為了讓片子拍得“不那么清楚”，這是讓拍照者覺得不可思議的。因為專業(yè)相機和大光圈鏡頭結合的效果就使景深范圍大大變淺，畫面中除了焦平面以外，其他部分都處于模糊虛化的狀態(tài)之中，而這種效果往往正是攝影者不懈追求的。

　　攝影創(chuàng)作大都需要進行后期制作。攝影師大多有一個共識：前期拍攝的是素材，只有經(jīng)過后期制作才是作品攝影與拍照的區(qū)別攝影培訓

　　攝影的后期制作往往是大刀闊斧的：多圖合成、無中生有、藏匿隱形、影調挪移，凡此種種，不一而足，只要達到攝影師的創(chuàng)作目的，可以“不擇手段”。

　　三.結果不同

　　拍照的結果是照片，攝影的結果是作品。

　　綜上所述，拍照和攝影的根本區(qū)別在于是以記錄客觀事物為目的還是以表現(xiàn)主觀感受為目的，而這兩者之間并沒有不可逾越的鴻溝。作為一個攝影愛好者，必須努力掌握運用各種攝影技術和技巧，積累和充實自己的藝術修養(yǎng)和審美能力，同時擁有較強的后期制作能力，這樣才能表達自己的創(chuàng)作思想。