奧地利音樂大師莫扎特簡介

時間：2017-06-26 14:15:00 佩珊807由分享

　　莫扎特不是一個與社會格格不入的人，但他的確是一個音樂天才。下面小編就帶大家一起來詳細(xì)了解下吧。

　　莫扎特人物簡介

　　沃爾夫?qū)?middot;阿瑪多伊斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日-1791年12月5日)，是歐洲最偉大的古典主義音樂作曲家之一。35歲便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品總括當(dāng)時所有的音樂類型。莫扎特不僅是古典音樂的杰出大師，更是人類歷史上極為罕見的音樂天才，有“音樂神童”的美譽(yù)。他也是第一位公開脫離保護(hù)人的自由作曲家，使其人格備受后世音樂家敬仰。

　　人物生平

　　身世背景

　　1756年1月27日，莫扎特生于奧地利的薩爾茨堡一位宮廷樂師的家庭，原籍是德國，他的父親列奧波爾得·莫扎特是那座城中宮廷天主教樂團(tuán)的小提琴手，也是一位作曲家;母親安娜·瑪麗亞·莫札特也熱衷于音樂并會拉大提琴和小提琴。莫扎特是家中最小的孩子排行第七。

　　初露鋒芒

　　1760年，4歲的莫扎特跟父親列奧波爾得·莫扎特學(xué)習(xí)鋼琴并開始作曲。

　　1762年，6歲的莫扎特在父親的帶領(lǐng)下到慕尼黑、維也納、普雷斯堡作了一次試驗(yàn)性的巡回演出。

　　1763年6月至1773年3月，莫扎特與父親先后到德國、法國、英國、荷蘭、意大利等國進(jìn)行為期十年的旅行演出。這次演出讓莫扎特對當(dāng)時最先進(jìn)的意大利歌劇、法國歌劇、德國器樂等體裁都有了認(rèn)識，還結(jié)實(shí)了J.C.巴赫、G.B.馬蒂尼、G.B.薩馬蒂尼等作曲家并學(xué)習(xí)到他們的作曲技術(shù)，這時的作品已經(jīng)顯示莫扎特創(chuàng)作體裁的廣泛性和他對歌劇創(chuàng)作的興趣。

　　漸漸成熟

　　1773年底，莫扎特與父親返回薩爾茨堡。此時的莫扎特對自己卑微的奴仆樂師地位感到不滿，為了爭取人身與創(chuàng)作的自由，他經(jīng)過激烈的斗爭，終于在1777年9月獲得大主教的同意，又隨母親進(jìn)行了兩年的旅行演出。為了另謀職位，以便永遠(yuǎn)離開薩爾茨堡，他先后在慕尼黑和曼海姆教學(xué)、演出，進(jìn)一步加深了對不平等制度的認(rèn)識和體會。在曼海姆時，他得到一些市民音樂家的幫助與同情，并接觸到當(dāng)時歐洲重要的曼海姆樂派，聽到第一流管弦樂隊(duì)的演奏。

　　1778年5月，莫扎特抵達(dá)巴黎，由于母親病逝，加上未能謀到職位，于是在1779年1月返回薩爾茨堡。這一時期，莫扎特在曼海姆創(chuàng)作了2首長笛協(xié)奏曲、1首雙簧管協(xié)奏曲、7首鋼琴小提琴奏鳴曲、3首鋼琴奏鳴曲，這些作品反映了曼海姆樂派的影響。

　　1780年，莫扎特完成歌劇《伊多梅紐》。這一時期莫扎特的作品嚴(yán)謹(jǐn)，在內(nèi)容上反映了當(dāng)時狂飆運(yùn)動思潮的影響，在形式上出現(xiàn)了新的要素，如奏鳴曲式第一樂章的呈示部，出現(xiàn)了與第一主題相對比的第二(或更多的)主題在再現(xiàn)部中，常常改換主題出現(xiàn)的次序，有時對主題材料也進(jìn)行了不同于呈示部的處理，在第一、二樂章間，有了強(qiáng)烈的力度對比，這些手法，增強(qiáng)了他的音樂作品的戲劇性，使“古典奏鳴曲式”進(jìn)一步形成。

　　維也納時期

　　1781年6月，莫扎特再也無法忍受大主教的凌辱，毅然向大主教提出了辭職，成為歐洲歷史上第一位公開擺脫宮廷束縛的音樂家，到維也納謀生，之后他雖然名義上是一位自由作曲家，實(shí)際上仍然無力抗?fàn)幏饨ㄉ鐣λ膲浩?。生活的磨難對他的思想和創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的影響，在維也納的10年，成為他創(chuàng)作中最重要的10年。

　　1782年7月，莫扎特創(chuàng)作的《后宮誘逃》在維也納布爾格劇院首演。

　　1784年，他參加了共濟(jì)會，對它所宣揚(yáng)的自由、平等、博愛的思想有強(qiáng)烈共鳴，并在這種思想的啟示下創(chuàng)作新型作品。

　　1785年，一度倒閉了的維也納民俗歌劇院開始恢復(fù)，莫扎特有了從事歌劇創(chuàng)作的機(jī)會，創(chuàng)作了一部喜劇型歌劇《劇院經(jīng)理》。

　　1786年，創(chuàng)作歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》。

　　1787年，莫扎特完成歌劇《唐璜》。

　　1790年1月，莫扎特的歌劇《女人心》上演。

　　1791年，莫扎特創(chuàng)作歌劇《蒂托的仁慈》但未獲成功。9月，完成最后一部歌劇《魔笛》。之后莫扎特開始創(chuàng)作大型宗教音樂作品《安魂曲》，于12月5日0時55分《安魂曲》還未完成莫扎特就離奇死亡，享年35歲，入葬于維也納。

　　莫扎特小夜曲

　　G大調(diào)弦樂小夜曲，奧地利作曲家莫扎特于1787年8月24日在維也納完成，并以最時髦的德文用語Eine Kleine Nachtmusik(一首小夜曲)命名。該曲是十八世紀(jì)中葉器樂小夜曲的典范。該曲最早為弦樂合奏，后被改編為弦樂五重奏和弦樂四重奏，尤以弦樂四重奏最為流行，是莫扎特所作十多首組曲型小夜曲中最受歡迎的一首。

　　莫扎特的作品

　　主要代表作有：歌劇22部;以《費(fèi)加羅的婚禮》(The Marriage of Figaro)、《唐璜》、《魔笛》最為著名;交響曲41部，以第三十九、四十、四十一交響曲最為著名;鋼琴協(xié)奏曲27部，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七鋼琴協(xié)奏曲最為著名;小提琴協(xié)奏曲6部，以第四、第五小提琴協(xié)奏曲最為著名。

　　莫扎特效應(yīng)

　　所謂“莫扎特效應(yīng)”是指“莫扎特的音樂可以作為胎教音樂，可以提高孩子智商”，這是上個世紀(jì)九十年代初美國科學(xué)家的研究結(jié)論，商家即群起炒作，但其實(shí)這樣籠統(tǒng)的論斷是會誤導(dǎo)人的。因?yàn)槟氐膭?chuàng)作主題豐富、風(fēng)格多樣，他的音樂也有很多表現(xiàn)激越強(qiáng)烈的感情，或憂傷或狂熱或悲壯，這樣風(fēng)格的音樂就算是天才之作也不適宜選作胎教音樂的。

　　莫扎特安魂曲

　　安魂曲其實(shí)也是彌撒曲的一個分支，主要是指羅馬天主教用于超度亡靈的特殊彌撒，安魂曲的唱詞與普通彌撒基本相同，但省略了榮耀經(jīng)(Gloria)與信經(jīng)(Credo)，增加了“震怒之日”(Dies irae)。之所以稱為安魂曲，是因?yàn)槌~的首句以“Requiem aeternam”開頭，第一句是“主啊，請賜予他們永恒的安息”。安魂曲這個名詞在音樂上接受的人比較多，而教會一般將其翻譯為追思曲。

　　社會評價

　　莫扎特不是一個與社會格格不入的人，但他的確是一個音樂天才。(安德魯·莫勞夫奇克評)

　　莫扎特是一個天分極高的藝術(shù)家，在西方音樂史中，他被毫無疑問地公認(rèn)為是音樂界的曠世奇才。作為古典主義音樂的典范，他對歐洲音樂的發(fā)展起了巨大的作用。莫扎特留下的重要作品總括當(dāng)時所有的音樂類型。他譜出的協(xié)奏曲、交響曲、奏鳴曲、小夜曲、嬉游曲后來成為古典音樂的主要形式。(《大眾文藝》評)

　　在公眾的尊重和愛慕方面，莫扎特的地位在其他作曲家中無出其右;他是西方音樂史上公認(rèn)的最偉大的作曲家之一，與海頓、貝多芬一起將維也納古典樂派的成就推向頂峰，他以當(dāng)時所有的音樂體裁進(jìn)行創(chuàng)作，而且無一不是出類拔萃;他的趣味、他對形式的駕馭自如。雖然他只在人世間停留了短暫的35年，但卻為人類留下了極其豐富和寶貴的音樂文化遺產(chǎn)。(《不列顛百科全書》莫扎特專欄)

　　莫扎特的音樂是生活的畫像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映，但它必須取悅于精神，而不傷及肉體或損害聽覺。所以，在莫扎特那里，音樂是生活和諧的表達(dá)。不僅他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂，無論看起來如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達(dá)情感或激情，但絕無令人不快或唐突的激情。(羅曼·羅蘭評)

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