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藝術(shù)方面論文

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藝術(shù)方面論文

  藝術(shù)是到達(dá)人類(lèi)統(tǒng)一的一種手段,在同一感情下結(jié)合他們,并增進(jìn)個(gè)人和人類(lèi)的共同幸福,因此在藝術(shù)的世界,只有果敢地不斷奮斗,才能獲得勝利。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家搜集整理的關(guān)于藝術(shù)方面論文的內(nèi)容,歡迎大家閱讀參考!

  藝術(shù)方面論文篇1

  淺析中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)特征

  中國(guó)畫(huà)是我國(guó)古代重要的傳統(tǒng)繪畫(huà),有著悠久的歷史,是我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要體現(xiàn)。中國(guó)畫(huà)經(jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)期的發(fā)展,以及眾多畫(huà)家的長(zhǎng)期創(chuàng)作與實(shí)踐,在主題和內(nèi)容上發(fā)展為山水、人物、花鳥(niǎo)三大畫(huà)種,在表現(xiàn)形式和藝術(shù)風(fēng)格方面則形成了工筆、寫(xiě)意兩大流派。中國(guó)畫(huà)鮮明的民族特色和獨(dú)特的繪畫(huà)技巧,形成了完整而系統(tǒng)的體系,在古代具有重要的地位,即便是今天,在世界繪畫(huà)體系中仍占有一席之地,享有較高的聲譽(yù)。

  一 簡(jiǎn)析中國(guó)畫(huà)藝術(shù)

  中國(guó)畫(huà),簡(jiǎn)稱(chēng)國(guó)畫(huà),是指在絹、宣紙、棉帛上作畫(huà),并裝裱后的卷軸畫(huà)。中國(guó)畫(huà)是漢族乃至中華民族特有的繪畫(huà)形式,利用毛筆沾墨在絹或紙上作畫(huà),在線條、筆墨、意境等方面明顯的風(fēng)格特征。中國(guó)畫(huà)按照題材可以分為人物、山水和花鳥(niǎo),按照技法可以分為寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意。中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作,是古人對(duì)自然、社會(huì)、生產(chǎn)、生活、宗教、哲學(xué)、道德等方面的認(rèn)識(shí),是古人思想和精神的反映。

  由于中國(guó)畫(huà)具有鮮明的藝術(shù)特征,本文將就中國(guó)畫(huà)的意境、線條和色彩三個(gè)方面進(jìn)行分析,從這三個(gè)方面闡述中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)特征,讓讀者對(duì)中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)特征有著更為清楚的認(rèn)知和理解。

  二 中國(guó)畫(huà)意境的藝術(shù)特征

  意境是中國(guó)畫(huà)的最鮮明的特征,是指中國(guó)畫(huà)中虛實(shí)相生、情景交融的形象所引發(fā)的情感體驗(yàn),是一幅畫(huà)作所體現(xiàn)的深邃思想內(nèi)涵。追求意境,抒發(fā)強(qiáng)烈地主觀情感,是中國(guó)畫(huà)最主要的藝術(shù)特征。中國(guó)畫(huà)的意境通常通過(guò)構(gòu)思、取景、構(gòu)圖、造型,或主次關(guān)系、虛實(shí)關(guān)系等畫(huà)面處理,以表現(xiàn)出畫(huà)作的立意,突出氣韻生動(dòng)。在繪畫(huà)的過(guò)程中,中國(guó)畫(huà)借助線條、色彩、物象等都是為了表達(dá)意向,即意境,作為中國(guó)畫(huà)的靈魂,在表現(xiàn)作品的強(qiáng)烈的思想感情的同時(shí),對(duì)欣賞著有著持久的吸引力。中國(guó)畫(huà)意境的藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:

  1 虛實(shí)相生的意境

  中國(guó)畫(huà)的虛實(shí)相生意境表現(xiàn)通常是采取以虛景襯托實(shí)景的手法,虛景增加了想象空間,增強(qiáng)了畫(huà)作的視覺(jué)表現(xiàn)力和藝術(shù)效果。虛實(shí)相生的意境通過(guò)虛與實(shí)的對(duì)比與烘托,突破實(shí)物的限制,借助欣賞者無(wú)限的想象,實(shí)現(xiàn)畫(huà)家與欣賞者的思想交流,強(qiáng)化畫(huà)作的思想表達(dá)。

  近現(xiàn)代繪畫(huà)大師齊白石先生非常善于運(yùn)用虛實(shí)相生的意境,展現(xiàn)出作品深刻的內(nèi)涵。如他創(chuàng)作的《蛙聲十里出山泉》,畫(huà)面中有青山、泉水、亂石以及蝌蚪,卻沒(méi)有一只青蛙,畫(huà)家用蝌蚪表明了蛙聲的來(lái)源,欣賞者也能夠順著蝌蚪聯(lián)想到發(fā)聲的青蛙。整幅作品沒(méi)有出現(xiàn)一只青蛙,但是欣賞者能夠通過(guò)想象體會(huì)到十里之外青蛙的叫聲,無(wú)聲的蝌蚪與有聲的青蛙,兩者的對(duì)比,展現(xiàn)出畫(huà)作虛實(shí)相生的境界。

  2 情景交融的意境

  中國(guó)畫(huà)在創(chuàng)作時(shí),賦予客觀事物以主觀情感,以此達(dá)到對(duì)意境的表現(xiàn),也就是中國(guó)畫(huà)的意境強(qiáng)調(diào)情與景的融合。中國(guó)畫(huà)通常會(huì)采取借景抒情的表現(xiàn)手法,側(cè)重畫(huà)面的思想表達(dá)和情感抒發(fā),不會(huì)過(guò)于專(zhuān)注描繪客觀事物,而是同時(shí)關(guān)注主題思想的表達(dá)。中國(guó)畫(huà)情景交融的意境,將情與景融為一體,景中含情,情中帶景,賦予自然事物以主觀情感,增加畫(huà)作的情感表現(xiàn)力。

  宋代詩(shī)人蘇軾開(kāi)創(chuàng)了借景抒情藝術(shù)表現(xiàn)手法的先河,創(chuàng)作的《枯木怪石圖》通過(guò)枯萎的草木和怪異的石頭,以表現(xiàn)出作者本身郁結(jié)的心情。畫(huà)家將無(wú)生命的物體賦予了有生命的感情,借此表達(dá)情感,看似是無(wú)意識(shí)地創(chuàng)作,實(shí)則為有意識(shí)的融合,由此情景交融成為了中國(guó)畫(huà)意境的重要藝術(shù)特征。畫(huà)家經(jīng)常使用梅蘭竹菊等事物表現(xiàn)高尚的情操和道德品質(zhì),這種借景抒情的表現(xiàn)手法在中國(guó)畫(huà)中非常常見(jiàn)。如北宋畫(huà)家鄭板橋,擅長(zhǎng)畫(huà)竹、蘭,表現(xiàn)畫(huà)家頑強(qiáng)不屈、堅(jiān)韌不拔、剛正不阿的高潔氣質(zhì)。這種托物言志以及情景交融的手法在中國(guó)畫(huà)中非常普遍,畫(huà)家借助事物,表達(dá)情感,豐富畫(huà)面效果,增強(qiáng)人文內(nèi)涵。

  三 中國(guó)畫(huà)線條的藝術(shù)特征

  中國(guó)畫(huà)采用以線條為造型手段,是其重要的藝術(shù)特點(diǎn)之一。翻看中國(guó)繪畫(huà)史,不難發(fā)現(xiàn)早在新石器時(shí)代,古人就已經(jīng)學(xué)會(huì)了在彩陶器上繪制人面魚(yú)紋起到裝飾的作用。隨著時(shí)間的推移和中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展與成熟,線條早已成為中國(guó)畫(huà)的重要元素。由于我國(guó)繪畫(huà)受到老莊“天人合一”“陰陽(yáng)相克相生”的哲學(xué)思想影響,藝術(shù)作品追求“情景交融”“物我同一”的境界,追求主觀與客觀的完美結(jié)合,因此,畫(huà)家借助線條以描繪事物與畫(huà)面,賦予畫(huà)作濃厚的主觀情感。畫(huà)家在創(chuàng)作時(shí),早已超越了線條所描繪的客觀事物的約束,通過(guò)概況與提煉,融入作者的主觀情感,達(dá)到寫(xiě)意傳神的目的。西方繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)寫(xiě)實(shí)性,以科學(xué)的方法和態(tài)度盡可能展示客觀事物真實(shí)的視覺(jué)感受,相比較而言,中國(guó)畫(huà)具有更大的靈活性和主觀性,在創(chuàng)作方面不受限制。此外,中國(guó)畫(huà)家制造了各種不同的毛筆,為中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作提供了工具的支持,畫(huà)家也可借此勾勒出多變的線條。中國(guó)畫(huà)線條的藝術(shù)特征體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:

  1 強(qiáng)有力的造型

  中國(guó)畫(huà)的線條具有很強(qiáng)的概括能力,能夠以最簡(jiǎn)單的線條,準(zhǔn)確、生動(dòng)、迅速地勾勒出物象的形體,突出物體特征。畫(huà)家可以用畫(huà)筆描繪出任意想要表達(dá)的事物,簡(jiǎn)單幾筆勾勒出人物或?qū)嵨锏脑煨?,也可通過(guò)多種線條細(xì)膩地描繪出人物衣褶或遠(yuǎn)山上的青松。如宋代武宗元?jiǎng)?chuàng)作的《朝元仙仗圖》,畫(huà)面中的女性人物的皮膚圓潤(rùn)、細(xì)膩,衣裝服飾飄逸、靈動(dòng),人物表情生動(dòng)、自然,能夠感覺(jué)到畫(huà)面人物潤(rùn)滑的肌膚,逼真的血肉之軀,給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)表現(xiàn)力,雖然繪畫(huà)沒(méi)有任何色彩,但是線條就足以表現(xiàn)出整幅畫(huà)的藝術(shù)性。

  2 豐富的情感   俗話(huà)說(shuō),畫(huà)如其人,畫(huà)家的性格、情感都通過(guò)畫(huà)筆展現(xiàn)在畫(huà)面上,也就是繪畫(huà)是畫(huà)家性格和情感的體現(xiàn)。中國(guó)畫(huà)深受老莊“天人合一”思想影響,追求情景交融,畫(huà)家在創(chuàng)作過(guò)程中,將線條作為手段,賦予線條以主觀情感,豐富情感表達(dá)。中國(guó)畫(huà)的線條是畫(huà)家表現(xiàn)性格和情感的重要元素,如吳道子,性格奔放豪爽,用線揮灑自如,勢(shì)如破竹;李公麟博學(xué)多才,用線帶有著強(qiáng)烈的書(shū)卷氣,線條細(xì)膩、婉轉(zhuǎn)。

  3 強(qiáng)烈的審美性

  中國(guó)畫(huà)的線條本身造型多變,或細(xì)或長(zhǎng)、或粗或短、或剛?cè)岵?jì)、或抑揚(yáng)頓挫,具有很強(qiáng)的審美性。欣長(zhǎng)的豎線,傾瀉而下,如同高山上落下的石頭,勢(shì)如破竹,不可阻擋,具有強(qiáng)烈的陽(yáng)光之美;彎曲蜿蜒的曲線,婉約回轉(zhuǎn),蕩氣回腸,猶如少女轉(zhuǎn)動(dòng)的玉頸,具有陰柔之美;高古游絲描俊秀、修長(zhǎng)、流暢,突顯了連綿不斷;枯柴描給人滄桑、凝重、老連之感。中國(guó)畫(huà)多種線條造型,為畫(huà)家提供了多種創(chuàng)作的技法,豐富了畫(huà)作的藝術(shù)審美性。

  四 中國(guó)畫(huà)色彩的藝術(shù)特征

  色彩是中國(guó)畫(huà)最具視覺(jué)沖擊力的元素,具有強(qiáng)烈的視覺(jué)吸引力和情感影響力。中國(guó)畫(huà)的色彩不像其他繪畫(huà),在設(shè)色上具有高度概括性和濃縮性,即“隨類(lèi)賦彩”,是指根據(jù)物象種類(lèi)的不同,進(jìn)行概括性的設(shè)色,通常同一種類(lèi)的物象會(huì)使用同一種顏色。雖然物象的顏色會(huì)千變?nèi)f化,但是在中國(guó)畫(huà)處理時(shí),通常都會(huì)遵循一定的設(shè)色原則,體現(xiàn)出中國(guó)畫(huà)色彩的高度概括性。中國(guó)畫(huà)色彩的藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:

  1 感性豐富,側(cè)重寫(xiě)意

  在西方的繪畫(huà)中,色彩的處理非常客觀,色彩都是反映出物象真實(shí)的顏色,特別是畫(huà)家在作畫(huà)時(shí),非常注重光影的變化,通過(guò)觀察和認(rèn)知以表現(xiàn)出所繪事物的固有顏色、光源色和環(huán)境色,以展現(xiàn)出物象變化多端的色彩。但是中國(guó)畫(huà)卻非常不同,不注重物象的固有色,而是根據(jù)畫(huà)家的情感賦予物象顏色,強(qiáng)調(diào)物象的意向性,即寫(xiě)意性,因此中國(guó)畫(huà)畫(huà)家不注重物象真實(shí)顏色的反映,不考慮光線、環(huán)境等因素。并且,中國(guó)畫(huà)設(shè)色的主觀性隨著時(shí)代的變化而變化,如大唐盛世,國(guó)力強(qiáng)盛,人民安居樂(lè)業(yè),畫(huà)家喜歡使用華麗鮮艷的顏色,如大紅、大綠;到了唐朝末年,國(guó)力衰弱,水墨畫(huà)逐漸代替了絢麗的風(fēng)格;及至宋代,內(nèi)憂(yōu)外患,國(guó)力大不如唐朝,繪畫(huà)的設(shè)色就變得更為淡雅,以黑白兩色為主。由此可見(jiàn),中國(guó)畫(huà)的設(shè)色不是反映真實(shí)的客觀事物顏色,而是以主觀情感為主,不受客觀約束與限制,而是強(qiáng)調(diào)畫(huà)家的內(nèi)心情感,這也就體現(xiàn)出了中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意性。

  2 設(shè)色主次分明

  西方繪畫(huà)因?yàn)樽非笪锵蟮恼鎸?shí)顏色,顏色復(fù)雜多變,而中國(guó)畫(huà)的色彩主要是為了體現(xiàn)主觀情感,在設(shè)色方面比較簡(jiǎn)單,通常一幅畫(huà)中,僅需設(shè)定一個(gè)主色調(diào),其他顏色作為輔助顏色,體現(xiàn)出了中國(guó)畫(huà)設(shè)色的主次關(guān)系。主色調(diào)在整體畫(huà)面中起到主導(dǎo)畫(huà)面的作用,其他顏色作為輔色,服務(wù)于主色,這樣就使得整幅畫(huà)顏色統(tǒng)一,欣賞者能夠從顏色判定一幅畫(huà)的主次關(guān)系。中國(guó)畫(huà)的色彩搭配追求簡(jiǎn)單,給人清新、明快的視覺(jué)感受,也體現(xiàn)出了中國(guó)畫(huà)的東方韻味,與西方繪畫(huà)在色彩搭配上有著顯著的不同。

  3 重墨輕色

  古人將赤、黃、青、黑、白五色作為基本顏色,對(duì)應(yīng)于五行的各元素,認(rèn)為五色能夠代表世界一切的事物。在中國(guó)畫(huà)中則通常以黑白兩色為主色調(diào),形成了鮮明的藝術(shù)特征,不同于西方繪畫(huà)三原色的觀念。在中國(guó)畫(huà)在設(shè)色方面重墨輕色,推崇“水墨至上”,墨色是最主要的,其他顏色只是輔助顏色,使得中國(guó)畫(huà)在世界畫(huà)壇上獨(dú)樹(shù)一幟,形成了獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格。中國(guó)畫(huà)重色輕墨的設(shè)色特點(diǎn)是在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中形成的。中國(guó)畫(huà)最初是非常注重色彩的,新石器彩陶上復(fù)雜的色彩搭配就是體現(xiàn);到了春秋戰(zhàn)國(guó)和西漢時(shí)期,誕生了色彩斑斕絢麗帛畫(huà);及至魏晉南北朝時(shí)期,畫(huà)家已經(jīng)非常熟悉色彩的運(yùn)用,善于色彩搭配;到了唐代,將濃郁的色彩推向頂峰,無(wú)論人物、山水、工筆畫(huà)都大量使用顏色,并且技巧高超;到了宋代,國(guó)力衰弱,以及佛教思想的影響,色彩畫(huà)開(kāi)始向清新淡雅的水墨畫(huà)發(fā)展,逐漸形成了重墨輕色的設(shè)色風(fēng)格,以后中國(guó)畫(huà)一直維持著這一色彩風(fēng)格,最終成為了中國(guó)畫(huà)重要的色彩特點(diǎn)。

  五 結(jié)語(yǔ)

  中國(guó)畫(huà)是中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瑰寶,具有鮮明的藝術(shù)特征,體現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)性,富含深刻的人生哲理。中國(guó)畫(huà)在意境、線條、色彩等三方面具有深刻的藝術(shù)特征,認(rèn)識(shí)和理解這些特征,有助于更好地體會(huì)畫(huà)作的美感和意境,提升個(gè)人審美能力和藝術(shù)修養(yǎng),培養(yǎng)人文素養(yǎng),升華情感,對(duì)傳承中華民族優(yōu)秀的文化具有重要意義。

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