關于美術生畢業(yè)論文

　　美術作為藝術的最直接表現形式，其不僅給人帶來視覺上的享受，而且還是一門深刻的藝術課題。下文是學習啦小編為大家搜集整理的關于美術生畢業(yè)論文的內容，希望能對大家有所幫助，歡迎大家閱讀參考!

　　美術生畢業(yè)論文篇1

　　淺談美術作品中的地域文化特色

　　摘 要：不同地域文化特色在藝術領域產生了豐富多彩的審美層次，本文從分析地域文化特色對美術創(chuàng)作的啟發(fā)著手，重點以三峽民間美術圖像、藏族主題美術和新疆主題美術為例，解析了美術作品中地域文化特色的體現。

　　關鍵詞：美術創(chuàng)作;地域;文化;特色

　　我國疆域遼闊，多民族文化并存，長期以來，形成了不同地域文化下風格迥異的藝術流派，對于美術創(chuàng)作而言，不同地域文化所衍生的民風民俗、特色建筑以及自然風光，都給美術創(chuàng)作提供了不可或缺的創(chuàng)作素材。

　　一、三峽民間美術圖像的文化特色

　　三峽民間圖像是涵蓋了以巴楚文化在內的長江流域一帶的民間文化所形成的地域性民間美術，其總體內容大致可分為三大部分：第一部分為注重實用功能的民間藝術，包括了勞動者衣、食、住、行所需的實用性裝飾藝術品，如民間扎縫編染、民間建筑等;第二部分為注重觀賞功能的民間藝術品，有民間雕塑、民間繪畫、民間書法、皮影、刻板印畫、捏塑等;第三部分為注重祭祀禮儀的民間藝術品，包含節(jié)令用品、年壽用品、祭祖用品、祭神用品等。眾多分們別類的三峽民間美術卻有著共同之處，那就是誕生于勤勞勇敢的三峽人民之手，也造福了子孫后代，并通過美術作品記載了悠久的巴楚文化。

　　以三峽民間美術圖像“梁平年畫”為例，梁平年畫起源于十七世紀明末清初，有著三百多年的歷史，它的藝術特點不同于綿竹年畫的濃艷鮮亮，又異于楊柳青年畫的細膩典雅，又別于山東濰坊年畫的明快活撥，顯得樸素凝重，濃艷深沉，表現出獨特的古樸粗、渾厚野俗之美，獨顯巴渝山民特有的純樸慈厚氣質。梁平年畫的內容常以傳統(tǒng)題材為主，表現手法極浪漫，用色大膽，對比強烈，整個畫面簡潔明快，梁平年畫的圖像元素可為現代設計所用，例如在表現手法上，運用精煉的線條概括出生動的造型;運用鮮明的色彩，形成強烈的視覺沖擊;運用夸張A對比，形成濃厚的裝飾性和趣味性。在現代設計之中，巧妙地運用這些圖像特征及元素以使現代設計更加具有藝術價值。

　　當然，梁平年畫只是三峽民間美術長廊中的微微一角，除此之外，梁平門神、三峽民間竹簾、三峽民間皮影、刺繡、挑花、雕刻等等，都展現了不同歷史時期，三峽地區(qū)的自然環(huán)境、社會環(huán)境、宗教信仰和民風民俗，表達了巴楚人民對生活的美好向往。

　　二、藏族主題美術作品中的鄉(xiāng)土文化特征

　　藏族獨特的自然氣候和地理環(huán)境造就了其獨特的鄉(xiāng)土文化，相對于漢族而言，藏族的鄉(xiāng)土文化更體現在農牧生活中，比如高原、草地、牛羊和青稞麥，而描述這一類鄉(xiāng)土文化場景的美術作品有李煥民的《初踏黃金路》，表現了藏族農民喜獲豐收的壯觀場景，還有周春芽的《剪羊毛》，展現了藏族人民日常勞作的畫面。

　　樸實和本真的藏族兒女也是藏族鄉(xiāng)土文化的代表之一，著名畫家陳丹青在在《進城》、《牧羊人》、《康巴漢子》等作品中，描繪了一個個藏族男女，但令人印象深刻的是，畫中的主人公并沒有很具體的身份，不是英雄不是勞模，他們作為畫面形象只在于一個簡單的理由生命的存在，用作者自己的話來說就是他們站著，就是一幅畫。

　　除此之外，藏族鄉(xiāng)土文化還表現出對傳統(tǒng)和原始生活的探究，美術作品《扎西德勒圖》也充分展示了藏歷新年的傳統(tǒng)民俗風情，這幅壁畫展現了人物71位、動物49個、吉祥圖案和節(jié)日用品100余種，全圖中心為吉祥雙斗、白色羊頭、青苗及各類吉祥物周圍為跳鍋莊舞的藏族男女。家家團圓，吉祥如意的新年主題在畫面上鋪開，充分反映了藏族傳統(tǒng)文化的豐富魅力。

　　三、新疆美術作品中的民族風情

　　在新疆這片熱土上，生活著質樸的各個民族，他們的衣食住行獨具民族特色，比如絢麗多彩的各式地毯，精巧別致的手工藝品，飛奔的馬群，四季飄香的瓜果等等。以這些為創(chuàng)作素材的有很多作品，其中不乏油畫創(chuàng)作，如阿不都克里木?納思爾丁的《搖籃曲》、柴新春的《天倫之樂》、白昆亭的《維吾爾婦女》、張懷的《伊犁姑娘》、卓然木?雅森的《趕集》、玉素甫江?拜爾地的《于田人》、毛玉龍的《伊犁人家》等等。其中阿不都克里木?納思爾丁的油畫創(chuàng)作《搖籃曲》，此幅油畫創(chuàng)作體現出藝術家善于挖掘生活中非常入畫的題材表現，能捕捉容易被人們所忽略的那種美好。作品描繪出了一種少數民族平凡的生活場景，一位柯爾克孜非常年輕的母親正在搖籃旁邊，為孩子吹著舒緩的搖籃曲。通過以美術創(chuàng)作的形式，藝術家讓如此尋常的場景就能深深地打動觀者的心弦，更從作品中流露出作者對于生活的摯愛。

　　另外，節(jié)日是新疆少數民族文化意味最為濃郁的一種精神狀態(tài)，像維吾爾族的“肉孜節(jié)”，“古爾邦節(jié)”，哈薩克族的“諾吾魯孜節(jié)”，回族的“圣紀節(jié)”，塔吉克族有“祈脫齊地爾節(jié)”，柯爾克孜族有 “諾魯孜節(jié)”，“巴羅提節(jié)”，他們的活動豐富多彩，新疆美術藝術家在感受不同民族節(jié)日的同時，必然會時將這種節(jié)日的氣氛融入自己創(chuàng)作中。諸如趙培智的油畫創(chuàng)作《盛裝》，劉建新的油畫創(chuàng)作《歡樂的日子》，就是以此為內容的繪畫作品。由此可見，盡管新疆自然環(huán)境相比內地艱苦一些，有著惡劣的氣候，貧瘠的土地，但人們在這樣的環(huán)境中更加激發(fā)了對生命、生活的渴望，并通過繪畫這種方式，來表達對生命的崇敬、對生活的熱情，在精神世界尋求另一種寄托。

　　四、結語

　　當然，巴楚地區(qū)、藏族地區(qū)和新疆地區(qū)只是我國特色地域的一部分，更是世界范圍內地域文化的滄海一粟，每個地區(qū)都有氣質獨特的歷史軌跡和揮之不去的文化記憶，而文化是藝術家創(chuàng)作的底蘊，是作品的精神和靈魂，是根脈。古往今來，深厚博大的地域文化生長出了無數鮮活、生動的文學藝術作品，宛若群星璀璨，閃爍在歷史文化的天空。

　　參考文獻：

　　[1]鄒璐. 淺談地域文化影響下的藝術創(chuàng)作研究――烏江流域民俗文化與美術創(chuàng)作隨感[J]. 美術界，2011，11：81.

　　[2]王穎. 新疆美術創(chuàng)作中的民族性與時代性研究[D].新疆師范大學，2014.

　　[3]王宏偉. 藏族主題美術創(chuàng)作與當代國家形象研究[D].中央民族大學，2011.

　　[4]劉利霞. 談地域文化對高校美術創(chuàng)作的影響[J]. 藝術教育，2009，06：124+113.

　　美術生畢業(yè)論文篇2

　　論文藝復興時期美術的意義

　　摘 要：世界美術史上具有劃時代意義的時期即是文藝復興時期，這個時期繪畫的表現主題受到了人文主義思想的影響，雖然宗教題材所占的比例較大，但是這種思想推動和成就了一批美術大師，這一時期的美術作品影響了全世界美術的發(fā)展。

　　關鍵詞：文藝復興;人文主義;美術

　　14世紀在意大利興起的文藝復興運動，推動著時代向前邁進，隨之在15世紀影響了整個歐洲的思想，一場空前的思想復興解放運動蓬勃發(fā)展起來。這場運動是歐洲文學和藝術發(fā)展的一次飛躍，也成就了歐洲科學技術發(fā)展的黃金時期。并推動了歐洲歷史文化的大繁榮時代的到來，歷史學家把這個時期稱之為為古代希臘、羅馬文化在經歷了近千年的黑暗與衰落之后的再生時代。

　　一、文藝復興時期美術是一種社會意識形態(tài)的進步

　　中世紀時期歐洲人們思想愚昧，社會文化落后，社會等級非常森嚴，會就趁虛而入，基督蓋地的深入到了人民中來，宗教開始影響人民的生活和畫家的表現題材。當然，這個時期的畫家選擇繪畫自然題材作品不單是表達自己對自然的熱愛，更多的是通過自然題材的形象來象征傳達自己內心的宗教信仰。以形象的自然刻畫來表達內心精神的真實，這種繪畫特點在這個時期普遍存在。

　　“文藝復興”運動出現的根本原因是資本主義的萌芽的出現，文藝復興給人們一次思想大解放，推動了歷史前進的步伐，同時，也促進了科學技術的飛躍和文化藝術的繁榮。資本主義萌芽時期的生產關系發(fā)生變化，資產階級需要建立新型社會模式，宗教控制模式已經嚴重阻礙了資本主義生產關系的發(fā)展，資本主義社會需要崇尚自然和科學，更加注重體現人自身的價值。隨之，美術也要沖破封建宗教意識，開始注重“人性”和對人自身的表達，開始真實地表達真實的自然世界。

　　終于沖破“神性”和宗教的束縛，表達“人性”的美好。達?芬奇的著名美術作品《蒙娜麗莎》就是那個時代典型女性的作品，畫面是以風景為背景，女性形象蒙娜麗莎呈現出無盡的優(yōu)雅氣質，臉龐上稍有微笑，卻又有著若有有無的悲傷。達?芬奇刻畫了一個內心情緒復雜、面龐帶有微笑卻又夾雜憂傷的少婦形象。這已經不再是宗教題材的人物形象了，不再是神的傳播者了，而是崇尚人自身美感和內心情感表達，所以，這段時期的美術作品都富有鮮活的生命力，飽含著藝術家的靈感，同時也是美術發(fā)展史上一個重要的時期，為近代美術的產生和繁榮奠定了堅實的基礎。

　　二、文藝復興時期美術在思想和形式上的解放

　　在中世紀時期，人被壓榨的無所作為、消極和自卑，人的價值根本就是微不足道。而文藝復興時期提倡的人文主義思想， 大力提倡人性要得到解放，人需要自由，需要關注人自身的價值和創(chuàng)造力，打破“神性”的束縛，實現“人性”的解放和追求;關注人的現世生活，重視對人的個性的關懷，強調維護人性尊嚴，主張自由平等和自我價值體現。反對中世紀的宗教神學主義和禁欲主義，強調追求物質幸福及肉欲上的滿足。因此，這一時期的人們轉而關注自身及個性，對生活的追求也變得世俗化。人文主義思想也給藝術家?guī)砹酥卮蟮挠绊?，指引他們在思想上進行了一次深刻的變革。

　　他們不再受到宗教的管制和束縛，不再有打壓，變得大膽起來，敢于在繪畫作品中勇敢表達自己的觀點，表達“人性”，表達自己對人的自由的追求，對人自身的關注。如威尼斯畫派著名畫家提香的名作《烏爾賓諾的維納斯》，它是一幅女性的裸體畫，其中的女性形象不再是像之前中世紀時期的作品一樣，不再是神圣得高高在上的樣子，而是像普通世俗生活中的少婦。提香不僅將畫中人物表現成清醒的模樣， 而且眼神中充滿了企盼的神情。提香的這幅作品是對禁欲主義權威的挑戰(zhàn)，體現了人類肉體的生命力，同時還表達了肉體的誘惑，而這些都體現出了作者受到人文主義思想的深刻影響。

　　三、文藝復興時期美術在畫材和技法上的突破

　　技術創(chuàng)新，是文藝復興時期一個重要方面。其中，在美術上最為顯著的技術創(chuàng)新之一就是15世紀尼德蘭畫家揚?凡?艾克對于油畫技法的革新。中世紀時期的畫家在繪制油畫作品時，一般采用蛋彩顏料。由于這種顏料會在幾分鐘內干掉，畫家在作畫時就會受到很大的局限。他們必須在畫板上一小塊一小塊地迅速作畫，而這不利于畫面長時間的精細刻畫。直到15世紀初用油作為媒介劑調色的技術才引起藝術家們的普遍重視。當時的調色油多以蓖麻仁油做媒介， 但這種油干燥時間過長，延長了繪畫的制作周期。

　　揚?凡?艾克首先在曝曬濃縮后的蓖麻仁油中摻入一定成份的具有揮發(fā)性的植物油，這樣配置的調色油干燥時間大大縮短，這樣畫家在作畫時限上不再受很大的局限，有利于長時間的精細作畫。顏料的透明性賦予了他的繪畫珠寶般的質地，它們似乎能從內部發(fā)出光亮。例如他的名作《根特祭壇畫》，每一個細節(jié)都以自然寫實的手法栩栩如生地描繪出來，這種表現手法是以油彩的發(fā)展為前提的。尼德蘭的油畫技術傳入了意大利， 并在意大利發(fā)揚光大，意大利的威尼斯畫派在油畫的依托材料上又進行了革新。

　　綜上所述，文藝復興時期的美術在整個美術發(fā)展史上具有劃時代意義，它是美術史上一個重要的時期，為近代美術的發(fā)展奠定了基礎，指明了方向。

　　參考文獻：

　　[1]朱龍華：《意大利文藝復興的起源與模式》人民出版社 2004年出版

　　[2]趙振宇：《歐洲文藝復興時期美術作品淺談》 文教資料 2006年出版

　　[3]楊賢宗：《文藝復興觀念的起源與發(fā)展》 南京藝術學院學報 2007年出版

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