從音樂(lè)美學(xué)的視野審視音樂(lè)教育的創(chuàng)造性價(jià)值
時(shí)間：
馮凌1由 分享
“創(chuàng)造”是藝術(shù)乃至整個(gè)社會(huì)歷史發(fā)展的根本動(dòng)力，當(dāng)今世界各國(guó)都把是否“具有創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力”作為衡量高素質(zhì)人才的一個(gè)十分重要的條件。在教育中“重視發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性心理品質(zhì)”的理念也已被所有教育工作者所認(rèn)同。
我國(guó)2001年頒布的全日制義務(wù)教育《音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》（試驗(yàn)稿）中明確提出：“創(chuàng)造是發(fā)揮學(xué)生想象力和思維潛質(zhì)的音樂(lè)學(xué)習(xí)領(lǐng)域，使學(xué)生積累音樂(lè)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和發(fā)掘創(chuàng)造性思維能力的過(guò)程和手段，對(duì)于培養(yǎng)具有實(shí)踐能力和創(chuàng)新人才具有十分重要的意義” [1]。“創(chuàng)造性發(fā)展價(jià)值”是基礎(chǔ)教育音樂(lè)課程重要價(jià)值之一，“鼓勵(lì)音樂(lè)創(chuàng)造”已經(jīng)成為一條嶄新的教學(xué)理念。在音樂(lè)課程具體的內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)中，“創(chuàng)造”已被列為與“感受與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“音樂(lè)與相關(guān)文化”等并重的一個(gè)教學(xué)領(lǐng)域。
那么，什么是創(chuàng)造性呢？
心理學(xué)家認(rèn)為：“創(chuàng)造性是能產(chǎn)生獨(dú)特、現(xiàn)實(shí)、有社會(huì)價(jià)值的多種能力與優(yōu)良人格特征的整合。是高質(zhì)量的解決問(wèn)題最重要的心理品質(zhì)”[2]。它主要包括創(chuàng)造意識(shí)、創(chuàng)造性思維、創(chuàng)造性想象和元認(rèn)知等心理因素。其中，創(chuàng)造性思維是核心成分，創(chuàng)造性想象是必要成分。
音樂(lè)教育以音樂(lè)藝術(shù)作為主要介質(zhì)，而音樂(lè)藝術(shù)是一個(gè)需要?jiǎng)?chuàng)造的藝術(shù)。從作曲家作曲（又稱“一度創(chuàng)作”）到表演者的演唱、演奏（又稱“二度創(chuàng)作”），再到聽眾的欣賞活動(dòng)（又稱“三度創(chuàng)作”），“創(chuàng)造性”活動(dòng)無(wú)處不在?？梢哉f(shuō)離開了創(chuàng)造性活動(dòng)，音樂(lè)藝術(shù)便失去了存在的“基礎(chǔ)”和“靈魂”。因此，音樂(lè)教育在發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造性心理品質(zhì)方面具有重要的作用，其潛在的價(jià)值主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
一、音樂(lè)教育有利于激發(fā)創(chuàng)造意識(shí)
創(chuàng)造意識(shí)是創(chuàng)造活動(dòng)的強(qiáng)有力的推動(dòng)力。心理學(xué)研究表明：“只有當(dāng)個(gè)人有高度的創(chuàng)造欲望、有強(qiáng)烈的創(chuàng)造意圖（也就是說(shuō)時(shí)常想到創(chuàng)造），才容易產(chǎn)生新思想、新方法、新觀點(diǎn)，才能夠產(chǎn)生高水平的創(chuàng)造性”[3]，而音樂(lè)藝術(shù)及教育具備激發(fā)創(chuàng)造意識(shí)的誘因。
首先，音樂(lè)藝術(shù)的種類繁多，題材形式多樣，風(fēng)格流派各異，能夠適應(yīng)不同年齡學(xué)生的興趣和愛(ài)好。從音樂(lè)教育內(nèi)容形式來(lái)看，有歌曲演唱、器樂(lè)演奏、律動(dòng)、歌舞、欣賞、創(chuàng)作等，其形式豐富多彩，能夠充分激發(fā)學(xué)生的好奇心和求知欲，吸引他們參與到音樂(lè)的創(chuàng)造活動(dòng)中去。同時(shí)與其他學(xué)科教學(xué)活動(dòng)相比較，學(xué)生們?cè)谝魳?lè)教育活動(dòng)中身心更為愉悅。因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)運(yùn)用優(yōu)美的旋律，豐富多變的節(jié)奏，以及色彩豐富的調(diào)式、和聲等音樂(lè)表現(xiàn)手段，可以創(chuàng)設(shè)一個(gè)愉悅的氛圍，為創(chuàng)造意識(shí)的產(chǎn)生提供有利的心理環(huán)境。
其次，音樂(lè)藝術(shù)在內(nèi)容上具有非語(yǔ)義性，在形象上具有一定的模糊性。因此音樂(lè)作品不可能像繪畫作品那樣直觀呈現(xiàn)它的內(nèi)容，也不能像文學(xué)作品那樣把內(nèi)容傳達(dá)得十分清晰，人們對(duì)于同一首音樂(lè)作品的音樂(lè)形象的感受和理解，會(huì)有一定程度的不確定性。正因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)具有這樣的特點(diǎn)，使得學(xué)生在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中有更大的自由發(fā)揮的空間。他們可以對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行相對(duì)“個(gè)性化”和“自由化”的理解、詮釋和創(chuàng)作，不至于擔(dān)心表達(dá)方式不當(dāng)而受到別人的否定或責(zé)難，使他們感到更 “安全”，因而更容易產(chǎn)生創(chuàng)造的動(dòng)機(jī)和欲望。
二、音樂(lè)教育能夠有效訓(xùn)練創(chuàng)造性思維
創(chuàng)造性思維是創(chuàng)造性活動(dòng)的核心部分，帶有生動(dòng)的形象性和直覺(jué)性。它是一種特殊的思維方式，“是形象思維和抽象思維的統(tǒng)一、邏輯思維與非邏輯思維的統(tǒng)一，也是發(fā)散思維和集中思維的統(tǒng)一。在諸種思維的協(xié)同作用中，發(fā)散思維是主要成分”[4]。
藝術(shù)原理告訴我們：任何藝術(shù)都離不開“形象”的塑造，在“形象”塑造的過(guò)程中，藝術(shù)家主要采用的是形象思維，同時(shí)也部分的采用抽象思維，音樂(lè)藝術(shù)也如此。在音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)中，無(wú)論是作曲家的創(chuàng)作，還是表演者對(duì)作品的演繹、詮釋、或是欣賞者對(duì)音樂(lè)的感受和鑒賞活動(dòng)，都體現(xiàn)著形象思維與抽象思維的辯證統(tǒng)一。
“從美學(xué)的意義上看，音樂(lè)創(chuàng)作是一種受審美經(jīng)驗(yàn)支配的創(chuàng)造性勞動(dòng)，而這種創(chuàng)造性勞動(dòng)的具體方式是把內(nèi)心的體驗(yàn)改造成音響的形式”[5]。音樂(lè)創(chuàng)作的這個(gè)過(guò)程可以細(xì)分為兩個(gè)階段，第一個(gè)階段是作曲家把內(nèi)心的情感體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為聽覺(jué)表象，第二個(gè)階段是作曲家把聽覺(jué)表象通過(guò)各種作曲手段外化為樂(lè)譜或?qū)嶋H的音響。在第一階段中作曲家主要運(yùn)用的是形象思維，而第二階段則必須在運(yùn)用形象思維的基礎(chǔ)上，借助邏輯思維來(lái)組織音樂(lè)材料。
例如，肖邦在創(chuàng)作《A大調(diào)波洛涅茲》時(shí)，曾產(chǎn)生過(guò)“一隊(duì)全副武裝的波蘭武士列隊(duì)而來(lái)”的幻覺(jué)，這正是形象思維在音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)中的體現(xiàn)的說(shuō)明。而他在把這種感受轉(zhuǎn)化為音響形式時(shí)就必然運(yùn)用邏輯思維來(lái)處理各種作曲技法的運(yùn)用。
當(dāng)然，在音樂(lè)藝術(shù)的活動(dòng)中，形象思維與邏輯思維的運(yùn)用不僅體現(xiàn)在作曲家的創(chuàng)作中，也存在于表演者對(duì)音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)的分析把握和情感的處理布局上，還存在于欣賞者對(duì)作品的理性認(rèn)識(shí)及審美評(píng)價(jià)中。
另一方面，由于音樂(lè)語(yǔ)言的模糊性和非語(yǔ)義性，使音樂(lè)藝術(shù)又區(qū)別于視覺(jué)藝術(shù)，表現(xiàn)為不能反映事物的外部形象，具有空靈性和不確定性，音樂(lè)情感表達(dá)具有一定的相對(duì)性。對(duì)于同一事物、同一情感的表現(xiàn)方式是多種多樣的。如根據(jù)“梁祝”的故事而產(chǎn)生的音樂(lè)作品有小提琴協(xié)奏曲、鋼琴曲、以及古箏等多種不同體裁與形式。而對(duì)于同一首作品，在表演時(shí)的演繹和在欣賞時(shí)的理解是有所不同的。例如同樣是演奏勃拉姆斯的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，亞沙•海菲茲的演奏客觀冷靜，而大衛(wèi)•奧伊斯特拉赫的演奏則高雅甜美。雖然風(fēng)格各異，但都受到聽眾的喜愛(ài)。正因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)具有這一特點(diǎn)，使我們?cè)谝魳?lè)教學(xué)中可以有意識(shí)的引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行多樣化的感受、理解、表演和創(chuàng)作，促進(jìn)學(xué)生發(fā)散性思維的發(fā)展。
可見，音樂(lè)藝術(shù)活動(dòng)需要運(yùn)用多種思維形式，特別是形象思維與發(fā)散思維，因此，如果我們能夠認(rèn)識(shí)和遵循音樂(lè)藝術(shù)的思維規(guī)律，就可以通過(guò)音樂(lè)教育使學(xué)生的創(chuàng)造思維所涉及的各種思維得到協(xié)調(diào)發(fā)展。
三、音樂(lè)教育可以為創(chuàng)造性想象提供發(fā)展空間
想象分為再造想象與創(chuàng)造性想象。而創(chuàng)造性想象是指“不依照現(xiàn)成的描述而獨(dú)立創(chuàng)造出新的形象”[6]。創(chuàng)造性想象是創(chuàng)造的翅膀，是創(chuàng)造活動(dòng)的必要成分。
音樂(lè)美學(xué)原理告訴我們，“音樂(lè)創(chuàng)作是一種把內(nèi)心體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為音響結(jié)構(gòu)的創(chuàng)造性想象活動(dòng)”，“而富有創(chuàng)造性的想象是音樂(lè)創(chuàng)作最基本的心理方式”[7]?？梢哉f(shuō)離開創(chuàng)造性想象，音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)將無(wú)法進(jìn)行。這是因?yàn)橐魳?lè)想象“是由其他表象轉(zhuǎn)化為聽覺(jué)表象的過(guò)程”，“聽覺(jué)表像的產(chǎn)生是由于作曲家的想象力把其他表象上升到純粹精神的高度而創(chuàng)作出來(lái)的，所以它是一種創(chuàng)造想象” [8]。
同時(shí)，創(chuàng)造性想象也是貫穿在音樂(lè)表演中的一種重要的心理要素。表演者對(duì)音樂(lè)作品的情感體驗(yàn)、意境的領(lǐng)會(huì)以及音樂(lè)形象的再創(chuàng)造，都離不開想象的作用，而演奏者依據(jù)樂(lè)譜對(duì)音樂(lè)形象和音響效果的想象屬于創(chuàng)造性想象。實(shí)踐證明，表演者的想象越豐富，聽眾從它的表演中所感受到的情感與意境也就越明確。正因?yàn)槿绱?，中外許多音樂(lè)表演藝術(shù)家和理論家都對(duì)想象在音樂(lè)中的作用予以高度的重視。“明人徐上瀛在其所著的《溪山琴?zèng)r》中提出‘求之弦中如不足，得之弦外則有余也’，他要求演奏者應(yīng)‘遠(yuǎn)以神行’，即運(yùn)用想象去追尋樂(lè)曲的意境”[9]。
當(dāng)然，想像也存在于音樂(lè)欣賞活動(dòng)中，唐朝大詩(shī)人白居易在其長(zhǎng)詩(shī)《琵琶行》里音樂(lè)欣賞時(shí)的心理活動(dòng)的描寫，就是一個(gè)例證。在這里，大詩(shī)人白居易“一會(huì)兒聯(lián)想到急雨，一會(huì)兒聯(lián)想到私語(yǔ)，一會(huì)兒聯(lián)想到鶯語(yǔ)，一會(huì)兒聯(lián)想到泉聲；即使音樂(lè)暫時(shí)休止，但想象卻未停止，而是覺(jué)得另有一種憂愁暗恨之情，勝過(guò)有聲之時(shí)”[10]。在欣賞活動(dòng)中，因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)形象具有模糊性和不確定性，人們對(duì)于同一首音樂(lè)作品的理解和感受是不一樣的，音樂(lè)的想象帶有較大的靈活性和創(chuàng)造性。
由此可見，創(chuàng)造性想象廣泛存在于音樂(lè)藝術(shù)活動(dòng)中，而音樂(lè)教育所涉及的活動(dòng)既包括音樂(lè)創(chuàng)作、也包括音樂(lè)表演、音樂(lè)欣賞等形式。因此，在音樂(lè)教育注重學(xué)生創(chuàng)造性想象能力的培養(yǎng)，既有利于學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)的提高，又有利于學(xué)生創(chuàng)造性心理品質(zhì)的形成。
四、音樂(lè)教育可以提高元認(rèn)知水平
元認(rèn)知是創(chuàng)造性活動(dòng)中的重要的心理因素，“是指?jìng)€(gè)體對(duì)有關(guān)自身認(rèn)知過(guò)程的知識(shí)意識(shí)，或個(gè)體檢驗(yàn)、調(diào)整和評(píng)價(jià)自身思維的能力，其實(shí)質(zhì)是人在對(duì)自己認(rèn)知活動(dòng)的自我認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上的自我調(diào)控”[11]。元認(rèn)知水平越高，意味著懂得更多的有關(guān)學(xué)習(xí)和解決問(wèn)題的策略和方法，意味著在分析和解決問(wèn)題的過(guò)程中，更善于自覺(jué)的調(diào)控自己的活動(dòng)，更善于獲取反饋信息和評(píng)價(jià)自我，并能及時(shí)的修改、調(diào)整策略和行為。
在音樂(lè)的活動(dòng)中，由于聲音具有流動(dòng)性和瞬時(shí)性，因而無(wú)論是演唱、演奏或欣賞，都必須充分調(diào)動(dòng)元認(rèn)知能力，參與對(duì)音高、節(jié)奏、速度、力度、情感、風(fēng)格的把握、監(jiān)控和調(diào)節(jié)。哪怕是唱出一個(gè)簡(jiǎn)單的旋律，也需要具備調(diào)控的能力。尤其是在合唱、合奏等集體活動(dòng)中，更需要較高的元認(rèn)知能力。因?yàn)樵谶@些活動(dòng)中，學(xué)生不但要控制自己的演唱、演奏，還必須同時(shí)傾聽別人的演奏、演唱，以便使自己能更好的與其他人合作?？梢?，元認(rèn)知也可以通過(guò)音樂(lè)教育得到有效的訓(xùn)練。
結(jié)語(yǔ)
在音樂(lè)的藝術(shù)活動(dòng)中，創(chuàng)造性是必不可少的的心理因素。音樂(lè)教育不但可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造意識(shí)、訓(xùn)練創(chuàng)造思維，同時(shí)還可以激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造想象、提高認(rèn)知水平，從而有效地促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)造性心理品質(zhì)的形成。
注釋：
[1]教育部：《全日制義務(wù)教育音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》（試驗(yàn)稿），北京師范大學(xué)出版社， 2001年，第17頁(yè)。
[2]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992年，第204頁(yè)。
[3]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992年，第206頁(yè)。
[4]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992年，第206頁(yè)。
[5]王次：《音樂(lè)美學(xué)新論》，中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2003年，第112頁(yè)。
[6]曹日昌：《普通心理學(xué)》，人民教育出版社，1980年，第283。
[7]王次：《音樂(lè)美學(xué)新論》，中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2003年，第121頁(yè)。
[8]王次：《音樂(lè)美學(xué)新論》，中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2003年，第137頁(yè)。
[9]張 前、王次：《音樂(lè)美學(xué)基礎(chǔ)》，人民音樂(lè)出版社，1992年，第206頁(yè)。
[10]王永杰：《藝術(shù)教育芻議》中國(guó)第七屆國(guó)民音樂(lè)教育改革研討會(huì)論文匯編（會(huì)議資料），1998年。
[11]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992，第207頁(yè)。
我國(guó)2001年頒布的全日制義務(wù)教育《音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》（試驗(yàn)稿）中明確提出：“創(chuàng)造是發(fā)揮學(xué)生想象力和思維潛質(zhì)的音樂(lè)學(xué)習(xí)領(lǐng)域，使學(xué)生積累音樂(lè)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和發(fā)掘創(chuàng)造性思維能力的過(guò)程和手段，對(duì)于培養(yǎng)具有實(shí)踐能力和創(chuàng)新人才具有十分重要的意義” [1]。“創(chuàng)造性發(fā)展價(jià)值”是基礎(chǔ)教育音樂(lè)課程重要價(jià)值之一，“鼓勵(lì)音樂(lè)創(chuàng)造”已經(jīng)成為一條嶄新的教學(xué)理念。在音樂(lè)課程具體的內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)中，“創(chuàng)造”已被列為與“感受與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“音樂(lè)與相關(guān)文化”等并重的一個(gè)教學(xué)領(lǐng)域。
那么，什么是創(chuàng)造性呢？
心理學(xué)家認(rèn)為：“創(chuàng)造性是能產(chǎn)生獨(dú)特、現(xiàn)實(shí)、有社會(huì)價(jià)值的多種能力與優(yōu)良人格特征的整合。是高質(zhì)量的解決問(wèn)題最重要的心理品質(zhì)”[2]。它主要包括創(chuàng)造意識(shí)、創(chuàng)造性思維、創(chuàng)造性想象和元認(rèn)知等心理因素。其中，創(chuàng)造性思維是核心成分，創(chuàng)造性想象是必要成分。
音樂(lè)教育以音樂(lè)藝術(shù)作為主要介質(zhì)，而音樂(lè)藝術(shù)是一個(gè)需要?jiǎng)?chuàng)造的藝術(shù)。從作曲家作曲（又稱“一度創(chuàng)作”）到表演者的演唱、演奏（又稱“二度創(chuàng)作”），再到聽眾的欣賞活動(dòng)（又稱“三度創(chuàng)作”），“創(chuàng)造性”活動(dòng)無(wú)處不在?？梢哉f(shuō)離開了創(chuàng)造性活動(dòng)，音樂(lè)藝術(shù)便失去了存在的“基礎(chǔ)”和“靈魂”。因此，音樂(lè)教育在發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造性心理品質(zhì)方面具有重要的作用，其潛在的價(jià)值主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
一、音樂(lè)教育有利于激發(fā)創(chuàng)造意識(shí)
創(chuàng)造意識(shí)是創(chuàng)造活動(dòng)的強(qiáng)有力的推動(dòng)力。心理學(xué)研究表明：“只有當(dāng)個(gè)人有高度的創(chuàng)造欲望、有強(qiáng)烈的創(chuàng)造意圖（也就是說(shuō)時(shí)常想到創(chuàng)造），才容易產(chǎn)生新思想、新方法、新觀點(diǎn)，才能夠產(chǎn)生高水平的創(chuàng)造性”[3]，而音樂(lè)藝術(shù)及教育具備激發(fā)創(chuàng)造意識(shí)的誘因。
首先，音樂(lè)藝術(shù)的種類繁多，題材形式多樣，風(fēng)格流派各異，能夠適應(yīng)不同年齡學(xué)生的興趣和愛(ài)好。從音樂(lè)教育內(nèi)容形式來(lái)看，有歌曲演唱、器樂(lè)演奏、律動(dòng)、歌舞、欣賞、創(chuàng)作等，其形式豐富多彩，能夠充分激發(fā)學(xué)生的好奇心和求知欲，吸引他們參與到音樂(lè)的創(chuàng)造活動(dòng)中去。同時(shí)與其他學(xué)科教學(xué)活動(dòng)相比較，學(xué)生們?cè)谝魳?lè)教育活動(dòng)中身心更為愉悅。因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)運(yùn)用優(yōu)美的旋律，豐富多變的節(jié)奏，以及色彩豐富的調(diào)式、和聲等音樂(lè)表現(xiàn)手段，可以創(chuàng)設(shè)一個(gè)愉悅的氛圍，為創(chuàng)造意識(shí)的產(chǎn)生提供有利的心理環(huán)境。
其次，音樂(lè)藝術(shù)在內(nèi)容上具有非語(yǔ)義性，在形象上具有一定的模糊性。因此音樂(lè)作品不可能像繪畫作品那樣直觀呈現(xiàn)它的內(nèi)容，也不能像文學(xué)作品那樣把內(nèi)容傳達(dá)得十分清晰，人們對(duì)于同一首音樂(lè)作品的音樂(lè)形象的感受和理解，會(huì)有一定程度的不確定性。正因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)具有這樣的特點(diǎn)，使得學(xué)生在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中有更大的自由發(fā)揮的空間。他們可以對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行相對(duì)“個(gè)性化”和“自由化”的理解、詮釋和創(chuàng)作，不至于擔(dān)心表達(dá)方式不當(dāng)而受到別人的否定或責(zé)難，使他們感到更 “安全”，因而更容易產(chǎn)生創(chuàng)造的動(dòng)機(jī)和欲望。
二、音樂(lè)教育能夠有效訓(xùn)練創(chuàng)造性思維
創(chuàng)造性思維是創(chuàng)造性活動(dòng)的核心部分，帶有生動(dòng)的形象性和直覺(jué)性。它是一種特殊的思維方式，“是形象思維和抽象思維的統(tǒng)一、邏輯思維與非邏輯思維的統(tǒng)一，也是發(fā)散思維和集中思維的統(tǒng)一。在諸種思維的協(xié)同作用中，發(fā)散思維是主要成分”[4]。
藝術(shù)原理告訴我們：任何藝術(shù)都離不開“形象”的塑造，在“形象”塑造的過(guò)程中，藝術(shù)家主要采用的是形象思維，同時(shí)也部分的采用抽象思維，音樂(lè)藝術(shù)也如此。在音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)中，無(wú)論是作曲家的創(chuàng)作，還是表演者對(duì)作品的演繹、詮釋、或是欣賞者對(duì)音樂(lè)的感受和鑒賞活動(dòng)，都體現(xiàn)著形象思維與抽象思維的辯證統(tǒng)一。
“從美學(xué)的意義上看，音樂(lè)創(chuàng)作是一種受審美經(jīng)驗(yàn)支配的創(chuàng)造性勞動(dòng)，而這種創(chuàng)造性勞動(dòng)的具體方式是把內(nèi)心的體驗(yàn)改造成音響的形式”[5]。音樂(lè)創(chuàng)作的這個(gè)過(guò)程可以細(xì)分為兩個(gè)階段，第一個(gè)階段是作曲家把內(nèi)心的情感體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為聽覺(jué)表象，第二個(gè)階段是作曲家把聽覺(jué)表象通過(guò)各種作曲手段外化為樂(lè)譜或?qū)嶋H的音響。在第一階段中作曲家主要運(yùn)用的是形象思維，而第二階段則必須在運(yùn)用形象思維的基礎(chǔ)上，借助邏輯思維來(lái)組織音樂(lè)材料。
例如，肖邦在創(chuàng)作《A大調(diào)波洛涅茲》時(shí)，曾產(chǎn)生過(guò)“一隊(duì)全副武裝的波蘭武士列隊(duì)而來(lái)”的幻覺(jué)，這正是形象思維在音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)中的體現(xiàn)的說(shuō)明。而他在把這種感受轉(zhuǎn)化為音響形式時(shí)就必然運(yùn)用邏輯思維來(lái)處理各種作曲技法的運(yùn)用。
當(dāng)然，在音樂(lè)藝術(shù)的活動(dòng)中，形象思維與邏輯思維的運(yùn)用不僅體現(xiàn)在作曲家的創(chuàng)作中，也存在于表演者對(duì)音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)的分析把握和情感的處理布局上，還存在于欣賞者對(duì)作品的理性認(rèn)識(shí)及審美評(píng)價(jià)中。
另一方面，由于音樂(lè)語(yǔ)言的模糊性和非語(yǔ)義性，使音樂(lè)藝術(shù)又區(qū)別于視覺(jué)藝術(shù)，表現(xiàn)為不能反映事物的外部形象，具有空靈性和不確定性，音樂(lè)情感表達(dá)具有一定的相對(duì)性。對(duì)于同一事物、同一情感的表現(xiàn)方式是多種多樣的。如根據(jù)“梁祝”的故事而產(chǎn)生的音樂(lè)作品有小提琴協(xié)奏曲、鋼琴曲、以及古箏等多種不同體裁與形式。而對(duì)于同一首作品，在表演時(shí)的演繹和在欣賞時(shí)的理解是有所不同的。例如同樣是演奏勃拉姆斯的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，亞沙•海菲茲的演奏客觀冷靜，而大衛(wèi)•奧伊斯特拉赫的演奏則高雅甜美。雖然風(fēng)格各異，但都受到聽眾的喜愛(ài)。正因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)具有這一特點(diǎn)，使我們?cè)谝魳?lè)教學(xué)中可以有意識(shí)的引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行多樣化的感受、理解、表演和創(chuàng)作，促進(jìn)學(xué)生發(fā)散性思維的發(fā)展。
可見，音樂(lè)藝術(shù)活動(dòng)需要運(yùn)用多種思維形式，特別是形象思維與發(fā)散思維，因此，如果我們能夠認(rèn)識(shí)和遵循音樂(lè)藝術(shù)的思維規(guī)律，就可以通過(guò)音樂(lè)教育使學(xué)生的創(chuàng)造思維所涉及的各種思維得到協(xié)調(diào)發(fā)展。
三、音樂(lè)教育可以為創(chuàng)造性想象提供發(fā)展空間
想象分為再造想象與創(chuàng)造性想象。而創(chuàng)造性想象是指“不依照現(xiàn)成的描述而獨(dú)立創(chuàng)造出新的形象”[6]。創(chuàng)造性想象是創(chuàng)造的翅膀，是創(chuàng)造活動(dòng)的必要成分。
音樂(lè)美學(xué)原理告訴我們，“音樂(lè)創(chuàng)作是一種把內(nèi)心體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為音響結(jié)構(gòu)的創(chuàng)造性想象活動(dòng)”，“而富有創(chuàng)造性的想象是音樂(lè)創(chuàng)作最基本的心理方式”[7]?？梢哉f(shuō)離開創(chuàng)造性想象，音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)將無(wú)法進(jìn)行。這是因?yàn)橐魳?lè)想象“是由其他表象轉(zhuǎn)化為聽覺(jué)表象的過(guò)程”，“聽覺(jué)表像的產(chǎn)生是由于作曲家的想象力把其他表象上升到純粹精神的高度而創(chuàng)作出來(lái)的，所以它是一種創(chuàng)造想象” [8]。
同時(shí)，創(chuàng)造性想象也是貫穿在音樂(lè)表演中的一種重要的心理要素。表演者對(duì)音樂(lè)作品的情感體驗(yàn)、意境的領(lǐng)會(huì)以及音樂(lè)形象的再創(chuàng)造，都離不開想象的作用，而演奏者依據(jù)樂(lè)譜對(duì)音樂(lè)形象和音響效果的想象屬于創(chuàng)造性想象。實(shí)踐證明，表演者的想象越豐富，聽眾從它的表演中所感受到的情感與意境也就越明確。正因?yàn)槿绱?，中外許多音樂(lè)表演藝術(shù)家和理論家都對(duì)想象在音樂(lè)中的作用予以高度的重視。“明人徐上瀛在其所著的《溪山琴?zèng)r》中提出‘求之弦中如不足，得之弦外則有余也’，他要求演奏者應(yīng)‘遠(yuǎn)以神行’，即運(yùn)用想象去追尋樂(lè)曲的意境”[9]。
當(dāng)然，想像也存在于音樂(lè)欣賞活動(dòng)中，唐朝大詩(shī)人白居易在其長(zhǎng)詩(shī)《琵琶行》里音樂(lè)欣賞時(shí)的心理活動(dòng)的描寫，就是一個(gè)例證。在這里，大詩(shī)人白居易“一會(huì)兒聯(lián)想到急雨，一會(huì)兒聯(lián)想到私語(yǔ)，一會(huì)兒聯(lián)想到鶯語(yǔ)，一會(huì)兒聯(lián)想到泉聲；即使音樂(lè)暫時(shí)休止，但想象卻未停止，而是覺(jué)得另有一種憂愁暗恨之情，勝過(guò)有聲之時(shí)”[10]。在欣賞活動(dòng)中，因?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)形象具有模糊性和不確定性，人們對(duì)于同一首音樂(lè)作品的理解和感受是不一樣的，音樂(lè)的想象帶有較大的靈活性和創(chuàng)造性。
由此可見，創(chuàng)造性想象廣泛存在于音樂(lè)藝術(shù)活動(dòng)中，而音樂(lè)教育所涉及的活動(dòng)既包括音樂(lè)創(chuàng)作、也包括音樂(lè)表演、音樂(lè)欣賞等形式。因此，在音樂(lè)教育注重學(xué)生創(chuàng)造性想象能力的培養(yǎng)，既有利于學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)的提高，又有利于學(xué)生創(chuàng)造性心理品質(zhì)的形成。
四、音樂(lè)教育可以提高元認(rèn)知水平
元認(rèn)知是創(chuàng)造性活動(dòng)中的重要的心理因素，“是指?jìng)€(gè)體對(duì)有關(guān)自身認(rèn)知過(guò)程的知識(shí)意識(shí)，或個(gè)體檢驗(yàn)、調(diào)整和評(píng)價(jià)自身思維的能力，其實(shí)質(zhì)是人在對(duì)自己認(rèn)知活動(dòng)的自我認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上的自我調(diào)控”[11]。元認(rèn)知水平越高，意味著懂得更多的有關(guān)學(xué)習(xí)和解決問(wèn)題的策略和方法，意味著在分析和解決問(wèn)題的過(guò)程中，更善于自覺(jué)的調(diào)控自己的活動(dòng)，更善于獲取反饋信息和評(píng)價(jià)自我，并能及時(shí)的修改、調(diào)整策略和行為。
在音樂(lè)的活動(dòng)中，由于聲音具有流動(dòng)性和瞬時(shí)性，因而無(wú)論是演唱、演奏或欣賞，都必須充分調(diào)動(dòng)元認(rèn)知能力，參與對(duì)音高、節(jié)奏、速度、力度、情感、風(fēng)格的把握、監(jiān)控和調(diào)節(jié)。哪怕是唱出一個(gè)簡(jiǎn)單的旋律，也需要具備調(diào)控的能力。尤其是在合唱、合奏等集體活動(dòng)中，更需要較高的元認(rèn)知能力。因?yàn)樵谶@些活動(dòng)中，學(xué)生不但要控制自己的演唱、演奏，還必須同時(shí)傾聽別人的演奏、演唱，以便使自己能更好的與其他人合作?？梢?，元認(rèn)知也可以通過(guò)音樂(lè)教育得到有效的訓(xùn)練。
結(jié)語(yǔ)
在音樂(lè)的藝術(shù)活動(dòng)中，創(chuàng)造性是必不可少的的心理因素。音樂(lè)教育不但可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造意識(shí)、訓(xùn)練創(chuàng)造思維，同時(shí)還可以激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造想象、提高認(rèn)知水平，從而有效地促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)造性心理品質(zhì)的形成。
注釋：
[1]教育部：《全日制義務(wù)教育音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》（試驗(yàn)稿），北京師范大學(xué)出版社， 2001年，第17頁(yè)。
[2]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992年，第204頁(yè)。
[3]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992年，第206頁(yè)。
[4]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992年，第206頁(yè)。
[5]王次：《音樂(lè)美學(xué)新論》，中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2003年，第112頁(yè)。
[6]曹日昌：《普通心理學(xué)》，人民教育出版社，1980年，第283。
[7]王次：《音樂(lè)美學(xué)新論》，中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2003年，第121頁(yè)。
[8]王次：《音樂(lè)美學(xué)新論》，中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2003年，第137頁(yè)。
[9]張 前、王次：《音樂(lè)美學(xué)基礎(chǔ)》，人民音樂(lè)出版社，1992年，第206頁(yè)。
[10]王永杰：《藝術(shù)教育芻議》中國(guó)第七屆國(guó)民音樂(lè)教育改革研討會(huì)論文匯編（會(huì)議資料），1998年。
[11]張大均：《教育心理學(xué)教程》，四川民族出版社，1992，第207頁(yè)。