古典吉他右手演奏的基本要領
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潘青峰1由 分享
古典吉他傳入中國后，受到廣大群眾的喜愛，對于古典吉他的演奏與學習也有了相應的發(fā)展。但專業(yè)的古典吉他教育在中國還不是很普及，大部分業(yè)余的習琴者對于基本的演奏，特別是在右手的基本演奏技巧上處于茫然，忽略的誤區(qū)。對于音色把握和控制沒有深入的理解，以致演奏水平和素養(yǎng)提高緩慢甚至無法前進。
一、古典吉他的基本特點及對音色的要求
吉他是最受人們歡迎的樂器之一。而古典吉他是一種彈撥樂器，它能奏出多變的音色、豐富的和弦、復雜的聲部。學習古典吉他的關(guān)鍵就是如何去掌握發(fā)出這些音色和控制這些音色的方法，然后再用這些不同色彩的聲音來表達自己心中多層次的音樂語言。
從美學的角度上說，音色是音樂表現(xiàn)的基本形式之一，它的優(yōu)美與否將直接影響欣賞者的聽覺甚至想象力。對于樂器來說，除了不同樂器本身的音色外，相同的樂器用不同的方法演奏也會產(chǎn)生很大的音色差別。因此，一個成功的演奏者首要的任務就是創(chuàng)造美妙的音色。在古典吉他中不同的撥弦位置會產(chǎn)生不同的音色。對于吉他而言，大致可以分為三個不同的音色區(qū)：一是銅管音色區(qū)，位置緊靠著琴碼，該處的音色嘹亮而尖銳；二是木管音色區(qū)，位置在第12品格至音孔之間，此處音色柔和圓潤：三是混合音色區(qū)，位于音孔與琴碼之間，其音色明亮渾厚，清晰飽滿，富有穿透力。一般情況下，如沒有特別的演奏要求，通常在混合音色區(qū)演奏。因為該處獲得的音色最純潔、最優(yōu)美，音量也最大。
二、古典吉他的基本演奏姿勢以及右手演奏的基本要領
正確的持琴姿勢是左右手技巧可以充分發(fā)揮的保證。一是在身體各部分肌肉放松的情況之下，保持穩(wěn)定平衡的前提下坐住，坐在椅子的右前角，左腳放在腳架上，右腳要稍往后放一些，把身體放在一個舒適的位置，注意不要聳肩。
1、古典吉他的基本演奏姿勢
琴身與身體之間構(gòu)成的三個固定基本接觸點：
(1)、琴身上半部與前胸的中右側(cè)。(2)、右大腿內(nèi)側(cè)和琴身底部。(3)、左大腿上部和琴身下側(cè)凹部。
只有保持這三個接觸點相對穩(wěn)定，才能使左、右手解脫負擔而活動自如。除了這三個固定的接觸點之外，還有四個活動的接觸點：(1)、右前臂中部與琴身的上側(cè)板上的接觸點?！?)、左手拇指與指板背面的接觸點。(3)、左手手指的按弦點。(4)、右手手指的撥弦點。這些都很基礎，但它能使你在彈奏時擁有最好的角度。
2、右手手指的觸弦方法
右手是負責發(fā)聲的，右手的彈奏關(guān)系著演奏的音色、音量、速度、表情等，因此正確掌握右手的技法就顯得十分重要。古典吉他按演奏方法大致可分為三大流派，即以索爾為代表的指頭派，以阿瓜多為代表的指甲派和以塞戈維亞為代表的指甲、指頭并用的流派。索爾演奏方法是用有手指尖的肉墊來彈琴弦，需要把指甲剪得很短，避免演奏時碰到琴弦。這種奏法演奏的音樂音色柔潤，適合演奏優(yōu)美典雅的樂曲。阿瓜多演奏方法則是全部用指甲演奏琴弦，一般把指甲留很長，避免肉墊碰到琴弦，這種奏法演奏的音樂音色明亮活潑。兩者皆有所長：前者音色厚實，接近肉聲，雜音??；后者明亮，清晰度高，但指甲的雜音比較大。19世紀中葉塔雷加創(chuàng)立了指甲指頭并用的演奏法，從而使得吉他的音色更加豐富多彩，富有表現(xiàn)力。塞戈維亞延續(xù)了塔雷加獨特的演奏方式，不僅潛心研究了吉他的音色，還對以上兩種奏法進行了更深入的挖掘，他集兩者所長，形成了他的演奏流派，這種演奏法就是索爾和阿瓜多兩種流派的綜合產(chǎn)物。指頭和指甲并用，既可以避免前者音量小的缺憾，又能最大限度地減少后者的雜音，這就是塞戈維亞演奏方法的科學性地方。這種方法經(jīng)過幾代杰出的演奏家悉心研究探討后，得出結(jié)論是：盡量使指尖、指甲同時觸弦。指肉觸弦起到止音的作用，然后再用指甲撥弦。所以選擇最好的音色演奏法，就是指尖、指甲同時觸弦，這樣才能彈出清澈、清脆、圓潤和富有彈性并且具有顆粒感和穿透力的聲音。
3、指甲的長度和形狀
手指指甲也是影響音色其中的一個要素，我們用指甲撥弦完全是為了幫助提高手指的穩(wěn)定性和控制力，增大音量改善音色。因此，我們必須修好指甲以有利于演奏和發(fā)出好的音色。i(食指)、m(中指)、a(無名指)指的指甲通常是留0.5-3毫米之間的長度，若要看指甲長度是否合適，水平地伸出你的手指然后靠著指尖放置一個直尺形成直角。如果指甲和指肉幾乎同時接觸銼刀，則長度合適。如果你得向前或向后傾斜直尺就說明指甲太長或太短。下圖為四種基本指甲的形狀(僅供參考)：(A)、弧形，(B)、扁平形，(C)、下鉤形，(D)、上拱形?；⌒问亲罾硐氲?，其他三種也是最常見的。
每個人要根據(jù)自己手指的條件，撥弦的方式，對音色的追求等來選擇所留指甲的形狀和長短。所留指甲的形狀，每個人也不同，有的人拇指的指甲留得會稍長一些。一般地說指甲短一些彈起琴來音量大、音色厚，但彈快速樂句時顆粒性差。指甲長一些清晰度可能好些，音色較亮，但容易偏薄。這些都不是絕對的，總之要靠自己長期摸索，在實踐中積累經(jīng)驗，指甲的長度和形才能基本定型。
4、右手演奏的姿勢
想要彈出好的音色，不光是手指，整個右手的姿勢對于整個演奏也是至關(guān)重要的。你的手需要盡可能地保持自然的姿勢，同時須與弦保持一定角度。正確的右手姿勢的要點如下：
(1)、手在撥弦之前應自然放松，為了使指尖、指甲能做到同時觸弦，按要求正確做好持琴姿勢，右手前臂的中部輕放在琴上側(cè)板的上方，如果右上臂和前臂的姿勢是正確的而且放松的，那么右手會很自然地以一種正確的姿勢自然懸垂，右手的手型在自然放松的基礎上成握球狀，時刻牢記正確的姿勢是自然。從手臂到手腕、手掌再到指尖，形成自然的圓弧，呈一拱形，手腕處最高，給手與琴弦間留出足夠的空間。手腕低于手背的姿勢是不符合生理規(guī)律的，注意糾正。
(2)、p(拇指)指放在第6弦上，與弦有35度左右的夾角，p指與i指的交叉，形成了一個三角形的空間，p指應向前超出i指一點，以防止彈奏時與i、m、a指互相妨礙。
(3)i、m、a三指放在第○1○2○3弦上，手指的方向與前臂應自然地在一條直線上，與琴弦呈45-60度的夾角。
總之，右手的觸弦和指甲是吉他演奏的關(guān)鍵。右手姿勢是右手技術(shù)的基礎，右手的姿勢與發(fā)音方法是古典吉他上最重要，也是最容易產(chǎn)生錯誤與誤解的技術(shù)，所以平時練琴時要注意養(yǎng)成正確的手型習慣，給右手手指運指建立良好的基礎。指甲的厚度與硬度、形狀與長短：觸弦點與觸弦角度的不同均會導致音色的差異。關(guān)于右手的觸弦點與觸弦角度問題，應根據(jù)音樂表現(xiàn)的需要及音色的要求等，學會用右手指的不同部位去彈弦。一般來說，右手指端有兩個重要的觸弦點：左側(cè)與中側(cè)。前者音色純正，而圓潤，后者音色亮麗而豐滿。比較而言，觸弦角度應當追求自然、放松的狀態(tài)。
一、古典吉他的基本特點及對音色的要求
吉他是最受人們歡迎的樂器之一。而古典吉他是一種彈撥樂器，它能奏出多變的音色、豐富的和弦、復雜的聲部。學習古典吉他的關(guān)鍵就是如何去掌握發(fā)出這些音色和控制這些音色的方法，然后再用這些不同色彩的聲音來表達自己心中多層次的音樂語言。
從美學的角度上說，音色是音樂表現(xiàn)的基本形式之一，它的優(yōu)美與否將直接影響欣賞者的聽覺甚至想象力。對于樂器來說，除了不同樂器本身的音色外，相同的樂器用不同的方法演奏也會產(chǎn)生很大的音色差別。因此，一個成功的演奏者首要的任務就是創(chuàng)造美妙的音色。在古典吉他中不同的撥弦位置會產(chǎn)生不同的音色。對于吉他而言，大致可以分為三個不同的音色區(qū)：一是銅管音色區(qū)，位置緊靠著琴碼，該處的音色嘹亮而尖銳；二是木管音色區(qū)，位置在第12品格至音孔之間，此處音色柔和圓潤：三是混合音色區(qū)，位于音孔與琴碼之間，其音色明亮渾厚，清晰飽滿，富有穿透力。一般情況下，如沒有特別的演奏要求，通常在混合音色區(qū)演奏。因為該處獲得的音色最純潔、最優(yōu)美，音量也最大。
二、古典吉他的基本演奏姿勢以及右手演奏的基本要領
正確的持琴姿勢是左右手技巧可以充分發(fā)揮的保證。一是在身體各部分肌肉放松的情況之下，保持穩(wěn)定平衡的前提下坐住，坐在椅子的右前角，左腳放在腳架上，右腳要稍往后放一些，把身體放在一個舒適的位置，注意不要聳肩。
1、古典吉他的基本演奏姿勢
琴身與身體之間構(gòu)成的三個固定基本接觸點：
(1)、琴身上半部與前胸的中右側(cè)。(2)、右大腿內(nèi)側(cè)和琴身底部。(3)、左大腿上部和琴身下側(cè)凹部。
只有保持這三個接觸點相對穩(wěn)定，才能使左、右手解脫負擔而活動自如。除了這三個固定的接觸點之外，還有四個活動的接觸點：(1)、右前臂中部與琴身的上側(cè)板上的接觸點?！?)、左手拇指與指板背面的接觸點。(3)、左手手指的按弦點。(4)、右手手指的撥弦點。這些都很基礎，但它能使你在彈奏時擁有最好的角度。
2、右手手指的觸弦方法
右手是負責發(fā)聲的，右手的彈奏關(guān)系著演奏的音色、音量、速度、表情等，因此正確掌握右手的技法就顯得十分重要。古典吉他按演奏方法大致可分為三大流派，即以索爾為代表的指頭派，以阿瓜多為代表的指甲派和以塞戈維亞為代表的指甲、指頭并用的流派。索爾演奏方法是用有手指尖的肉墊來彈琴弦，需要把指甲剪得很短，避免演奏時碰到琴弦。這種奏法演奏的音樂音色柔潤，適合演奏優(yōu)美典雅的樂曲。阿瓜多演奏方法則是全部用指甲演奏琴弦，一般把指甲留很長，避免肉墊碰到琴弦，這種奏法演奏的音樂音色明亮活潑。兩者皆有所長：前者音色厚實，接近肉聲，雜音??；后者明亮，清晰度高，但指甲的雜音比較大。19世紀中葉塔雷加創(chuàng)立了指甲指頭并用的演奏法，從而使得吉他的音色更加豐富多彩，富有表現(xiàn)力。塞戈維亞延續(xù)了塔雷加獨特的演奏方式，不僅潛心研究了吉他的音色，還對以上兩種奏法進行了更深入的挖掘，他集兩者所長，形成了他的演奏流派，這種演奏法就是索爾和阿瓜多兩種流派的綜合產(chǎn)物。指頭和指甲并用，既可以避免前者音量小的缺憾，又能最大限度地減少后者的雜音，這就是塞戈維亞演奏方法的科學性地方。這種方法經(jīng)過幾代杰出的演奏家悉心研究探討后，得出結(jié)論是：盡量使指尖、指甲同時觸弦。指肉觸弦起到止音的作用，然后再用指甲撥弦。所以選擇最好的音色演奏法，就是指尖、指甲同時觸弦，這樣才能彈出清澈、清脆、圓潤和富有彈性并且具有顆粒感和穿透力的聲音。
3、指甲的長度和形狀
手指指甲也是影響音色其中的一個要素，我們用指甲撥弦完全是為了幫助提高手指的穩(wěn)定性和控制力，增大音量改善音色。因此，我們必須修好指甲以有利于演奏和發(fā)出好的音色。i(食指)、m(中指)、a(無名指)指的指甲通常是留0.5-3毫米之間的長度，若要看指甲長度是否合適，水平地伸出你的手指然后靠著指尖放置一個直尺形成直角。如果指甲和指肉幾乎同時接觸銼刀，則長度合適。如果你得向前或向后傾斜直尺就說明指甲太長或太短。下圖為四種基本指甲的形狀(僅供參考)：(A)、弧形，(B)、扁平形，(C)、下鉤形，(D)、上拱形?；⌒问亲罾硐氲?，其他三種也是最常見的。
每個人要根據(jù)自己手指的條件，撥弦的方式，對音色的追求等來選擇所留指甲的形狀和長短。所留指甲的形狀，每個人也不同，有的人拇指的指甲留得會稍長一些。一般地說指甲短一些彈起琴來音量大、音色厚，但彈快速樂句時顆粒性差。指甲長一些清晰度可能好些，音色較亮，但容易偏薄。這些都不是絕對的，總之要靠自己長期摸索，在實踐中積累經(jīng)驗，指甲的長度和形才能基本定型。
4、右手演奏的姿勢
想要彈出好的音色，不光是手指，整個右手的姿勢對于整個演奏也是至關(guān)重要的。你的手需要盡可能地保持自然的姿勢，同時須與弦保持一定角度。正確的右手姿勢的要點如下：
(1)、手在撥弦之前應自然放松，為了使指尖、指甲能做到同時觸弦，按要求正確做好持琴姿勢，右手前臂的中部輕放在琴上側(cè)板的上方，如果右上臂和前臂的姿勢是正確的而且放松的，那么右手會很自然地以一種正確的姿勢自然懸垂，右手的手型在自然放松的基礎上成握球狀，時刻牢記正確的姿勢是自然。從手臂到手腕、手掌再到指尖，形成自然的圓弧，呈一拱形，手腕處最高，給手與琴弦間留出足夠的空間。手腕低于手背的姿勢是不符合生理規(guī)律的，注意糾正。
(2)、p(拇指)指放在第6弦上，與弦有35度左右的夾角，p指與i指的交叉，形成了一個三角形的空間，p指應向前超出i指一點，以防止彈奏時與i、m、a指互相妨礙。
(3)i、m、a三指放在第○1○2○3弦上，手指的方向與前臂應自然地在一條直線上，與琴弦呈45-60度的夾角。
總之，右手的觸弦和指甲是吉他演奏的關(guān)鍵。右手姿勢是右手技術(shù)的基礎，右手的姿勢與發(fā)音方法是古典吉他上最重要，也是最容易產(chǎn)生錯誤與誤解的技術(shù)，所以平時練琴時要注意養(yǎng)成正確的手型習慣，給右手手指運指建立良好的基礎。指甲的厚度與硬度、形狀與長短：觸弦點與觸弦角度的不同均會導致音色的差異。關(guān)于右手的觸弦點與觸弦角度問題，應根據(jù)音樂表現(xiàn)的需要及音色的要求等，學會用右手指的不同部位去彈弦。一般來說，右手指端有兩個重要的觸弦點：左側(cè)與中側(cè)。前者音色純正，而圓潤，后者音色亮麗而豐滿。比較而言，觸弦角度應當追求自然、放松的狀態(tài)。