攝影藝術(shù)的形式
攝影是一門獨特的藝術(shù)語言,是從現(xiàn)實生活實際出發(fā),結(jié)合由自己思想感情所凝聚起的深刻觀察力,對于所要表現(xiàn)的對象,從內(nèi)容到形式,給以深入的審美開發(fā),滲入審美能動性的表現(xiàn)功能,達到攝影藝術(shù)的美。學(xué)習(xí)啦小編給大家整理了有關(guān)攝影藝術(shù)的形式介紹，分享給你們!
形式是一個非常廣泛的概念，可以講沒有一種事物不是通過一定的形式表現(xiàn)出來的。我們口頭上說的例子、方式、工藝、結(jié)構(gòu)、技法等，雖然沒有形式這個詞，但實質(zhì)上都是指的一種表現(xiàn)形式，無一不是通過一定的形式表現(xiàn)出來的。
攝影藝術(shù)的形式：
以攝影藝術(shù)為例，照片中的浮雕、底片中途曝光、色調(diào)分離、剪裁等等，叫做攝影的技法，或稱為攝影的藝術(shù)技巧。其實，這些不同的技法，方法或技巧，都是攝影藝術(shù)不同的表現(xiàn)形式。眾所周知，不同的藝術(shù)形式是由不同的因素構(gòu)成的，美術(shù)的因素是顏色、線條和空間的關(guān)系;音樂的因素是符號、聲調(diào)、旋律和節(jié)奏;文學(xué)的小說、詩歌、散文的因素是文字及其表達的思想;攝影的因素是色階、調(diào)子、線條和空間關(guān)系。由此可見，形式不僅涉及到思想，同時也涉及到感覺性的結(jié)構(gòu)。形式是客觀存在，它是有形的，如長、方、圓等。但是形式如果不同內(nèi)容結(jié)合，也就不能構(gòu)成一件具體的作品，反之，內(nèi)容如不借助形式也就無從表達。因此，形式和內(nèi)容是不可分割的。什么是藝術(shù)作品，簡而言之，形式和內(nèi)容的有機統(tǒng)一，就是具體的藝術(shù)作品。
形式不是一成不變的，在有階級存在的社會里，藝術(shù)形式隨著社會的階級的變化而發(fā)生變化。無論在哪種社會或哪個階級，都會用藝術(shù)為其所需達到藝術(shù)政治目的而服務(wù)，而藝術(shù)家無不自覺地或不自覺地為這些政治目的而工作，這是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的。因此，藝術(shù)的變化被打上了時代的烙印。
正像勞動創(chuàng)造了人一樣，藝術(shù)形式也是由勞動創(chuàng)造的。民族的種類誕生和發(fā)展，也就形成了各種民族藝術(shù)形式的發(fā)展。在遠(yuǎn)古時代，民族的差別是不明顯的，這可以從考古的發(fā)現(xiàn)中得以證明，如：生產(chǎn)使用的工具都是極為近似的，我國發(fā)現(xiàn)的原始時代的巖石或洞穴中的繪畫，和其他國家發(fā)現(xiàn)的繪畫也是大同小異。這種近似的原因，是由于當(dāng)時人類的生產(chǎn)水平和摹仿自然的結(jié)果。而今天為什么它們之間的距離拉大了?這是因為人類所處的地理環(huán)境不同，生產(chǎn)力的發(fā)展有快有慢，再加上交通工具的限制，人們不能及時交流，這樣，民族之間的差異才逐漸地增大起來，特別是文化方面的變化就更為懸殊，形成了西方和東方完全不同的兩種文化和藝術(shù)，這在繪畫方面表現(xiàn)的更為顯著，在攝影方面也有天壤之別。
攝影藝術(shù)的形式：
一個民族一旦形成了一種審美的觀念，對外來的藝術(shù)形式就具有了排他性。藝術(shù)不同于生產(chǎn)工具，生產(chǎn)工具只要掌握了使用方法，就可以相互使用，而藝術(shù)則不然，一種外來的藝術(shù)如果不同本民族的傳統(tǒng)藝術(shù)形式結(jié)合，就不能為本民族所接受，這種情況在各民族中都是如此，幾千年來形成的我國的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，是我們今天創(chuàng)造藝術(shù)形式的寶貴借鑒，我們的祖先創(chuàng)造創(chuàng)造了燦爛的文化是我們今天學(xué)習(xí)的源泉。但也要看到，這種長期形成的藝術(shù)欣賞習(xí)慣，對接受外來藝術(shù)形式的確帶來了不利的因素。比較而言，我們對接受外來文化藝術(shù)是比較保守的。
攝影藝術(shù)的形式：
攝影是世界上歷史最短的一種藝術(shù)。它最先是作為一種技術(shù)問世的，照相機作為一種工具，是不存在什么藝術(shù)或民族形式的，但把它作為一種藝術(shù)創(chuàng)作手段，攝影作為一種藝術(shù)形式，就產(chǎn)生了各種不同的賦有民族形式的藝術(shù)形式了。在創(chuàng)作上不研究民族的表現(xiàn)形式，不注意民族的藝術(shù)欣賞習(xí)慣，其作品就不會被廣大人群所接受。攝影藝術(shù)在我國是一種全新的藝術(shù)形式。它不像音樂，舞蹈，戲劇，這些藝術(shù)在我國都有悠久的歷史，都有傳統(tǒng)的形式。而攝影的藝術(shù)形式，只能從相近的藝術(shù)形式中去尋找。因此，攝影的藝術(shù)形成從一開始，就把注意力集中到了摹仿中國畫的方面去了，這是一種很自然的現(xiàn)象，在西方也有這種傾向，借鑒繪畫中的各種技法應(yīng)用到攝影方面。
攝影藝術(shù)的形式：
在我國，攝影摹仿中國畫的形式，走過了兩個階段。最早是利用照片剪輯的方法，把照中拼湊成中國畫的味道，實踐證明，這種方法是不可取的。后來，大家在拍攝開始采用中國畫的構(gòu)圖方式，選擇具有中國畫韻味的表現(xiàn)方式，這樣拍出的作品同中國畫相比達到了惟妙惟肖的程度，其收獲是不小的餓，觀賞者也給予了不少的贊賞。講到這里，是否可以得到結(jié)論認(rèn)為我們的攝影藝術(shù)形式問題已經(jīng)解決了?但我認(rèn)為這樣的認(rèn)為是不對的，因為這種形式只是對中國畫的摹仿而不是創(chuàng)造，只不過是跟隨，對攝影藝術(shù)形式的形成是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，但對攝影隨中國畫的摹仿是不應(yīng)反對的，卻不是一種方向。這對攝影藝術(shù)不是提高，而是一種失去攝影本身的一些特點。如果這樣下去，攝影的道路和形式將會越走越窄。當(dāng)我們考慮到攝影藝術(shù)的形式的時候，不能只從作品的外部結(jié)構(gòu)上考慮，僅從外部上下功夫，是治標(biāo)不治本，長此下去，就會走進死胡同，而且沒有多大的發(fā)展前途。那么，攝影的形式應(yīng)從哪些方面進行探討?攝影的形式應(yīng)具備什么要素呢?還是應(yīng)從我國人民對藝術(shù)的欣賞習(xí)慣，審美觀念和心理狀態(tài)方面去深入的發(fā)覺。
長期以來，我國人民在藝術(shù)欣賞方面形成了一種獨特的習(xí)慣，這就是要求藝術(shù)作品具有詩情畫意，這種詩情畫意同我國人民的情感與心理作用是分不開的。我國人民的情感大都是內(nèi)在的，做事情講究含蓄。因此，在欣賞藝術(shù)作品時，不喜歡那些一覽無余的東西，總愛好那些有回味的作品，并且希望能在每次欣賞的過程中都能獲得新的意境。這就是人們長講的百看不厭，長看長新。我國人民對藝術(shù)的表現(xiàn)方法也有自己的習(xí)慣和要求，這就是在藝術(shù)作品中對景物的刻畫和描繪，要完整、細(xì)膩、簡潔、明快，那些大而無當(dāng)，雜亂無章，過分夸張或變形的作品不能去吸引人們的眼球，而那些既完整又不求其全，細(xì)膩而又不太繁瑣，稍有夸張而又不改變其形，寓意深邃而又明快的作品常被觀賞者叫好。
攝影藝術(shù)的形式：
攝影藝術(shù)的形式，除了人們的欣賞習(xí)慣之外，很重要的一點，就是研究我們傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法。不僅要研究中國繪畫，其它藝術(shù)形式也要研究，如：音樂、地理、民俗、戲曲、建筑等，攝影藝術(shù)形式應(yīng)當(dāng)吸引眾家之長，集大成為我所用。
攝影藝術(shù)的形式：
以上所述，都是就形式的本身而言，這僅僅是一個方面。形式如不能和內(nèi)容相結(jié)合，就不能成為一件具體的藝術(shù)作品，我們在講攝影形式的時候，不能脫離內(nèi)容只談形式。我們講攝影形式也不是為形式而形式，而是如何通過攝影的特色來表達和表現(xiàn)攝影的特色形式，反映和表現(xiàn)時代的內(nèi)容。我們在講攝影藝術(shù)形式時，更不應(yīng)該有排斥，拒絕別的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不但不排斥，還應(yīng)取其精華，為我所用，豐富我們攝影藝術(shù)形式的創(chuàng)作方法，提高我們攝影藝術(shù)形式的表現(xiàn)力。
攝影藝術(shù)的表現(xiàn)形式是不斷發(fā)展和變化的，都是從一個普及到提高的過程，也是一個由不完善到完善的發(fā)展過程。為了突出我們攝影藝術(shù)形式的個性，我們的攝影作品就是要體現(xiàn)我國的特點，這樣就具備了我們自己的民族形式藝術(shù)特點。在攝影藝術(shù)風(fēng)格中也就有了我們自己的攝影形式風(fēng)格。這也就是藝術(shù)形式上的百花齊放，百家爭鳴。