大清雍正青花瓷
清雍正時期為時雖然短暫,但經(jīng)濟發(fā)展,社會安定,政府財力雄厚,國內(nèi)外市場活躍,制瓷工藝突飛猛進,在繼承康熙朝制瓷工藝的基礎(chǔ)上,又有了許多創(chuàng)新、變化和提高,不僅品種多、題材廣泛、造型多樣,而且原料的選擇和加工也比以前更講究。下面學(xué)習(xí)啦小編為大家整理了大清雍正青花瓷相關(guān)的知識,希望對大家有用。
大清雍正青花瓷概述
清雍正(公元1723—1735年,清世宗愛新覺羅·胤禛年號)時期為時雖然短暫,但經(jīng)濟發(fā)展,社會安定,政府財力雄厚,國內(nèi)外市場活躍,制瓷工藝突飛猛進,在繼承康熙朝制瓷工藝的基礎(chǔ)上,又有了許多創(chuàng)新、變化和提高,不僅品種多、題材廣泛、造型多樣,而且原料的選擇和加工也比以前更講究。青花瓷在雍正時期盡管不是官窯的主流產(chǎn)品,但其質(zhì)量之精美,花色品種之豐富,藝術(shù)水準(zhǔn)之高超,都是清代其他各朝所無法比擬的。
雍正時期的青花瓷,無論造型和裝飾,都可以用一個“秀”字來概括,與康熙青花挺拔、遒勁的風(fēng)格迥然不同,而是代之以柔媚、俊秀的風(fēng)格。據(jù)清宮造辦處檔案記載,雍正皇帝本人曾多次規(guī)定瓷器的造型、花紋圖案,不僅要求燒成的瓷器各部分尺寸適度,而且重視氣勢和神韻,講究輪廓線的韻律美,對于要燒造的御用瓷器必須經(jīng)雍正皇帝審定,方可燒造。為此,景德鎮(zhèn)御窯廠的督陶官年希堯、唐英根據(jù)旨意,集中了全國最優(yōu)秀的制瓷工匠,不惜工本,竭盡全力地?zé)疲圆┤』实鄣臍g心,取得了前所未有的輝煌業(yè)績。應(yīng)該說,雍正皇帝的審美情趣,對這時期瓷器的造型、繪畫藝術(shù)風(fēng)格起到了決定性的作用。
雍正時期在仿古方面達到了空前的水平,體現(xiàn)了高超的制瓷技巧。景德鎮(zhèn)御窯廠受雍正皇帝的影響,仿燒前朝作品達到高潮,尤以仿燒宋代五大名窯的色釉及明代永樂、宣德、成化這三朝的青花最具水準(zhǔn)。從仿燒的青花來看,有的不僅造型神似,尺寸大小一致,而且紋飾色彩描繪逼真,達到了“仿古暗合,與真無二”的程度。雍正仿明代早、中期青花作品,追求形神俱似;仿明代后期青花則比原作更精雅;沿襲康熙青花作品幾乎完全一致,如不注明年款,無法區(qū)別。雍正仿明代永樂、宣德青花尤其精美,某些方面已經(jīng)明顯超過了永宣的水平,帶有雍正朝特征。雍正仿永樂、宣德青花與真品相比較,真品圈足未經(jīng)打磨,雍正仿品圈足多經(jīng)過打磨而呈滾圓的泥鰍背狀;真品因淘洗不精底部見火石紅,雍正仿品淘洗精細底部無火石紅;真品胎較厚重,雍正仿品胎較輕薄;真品青花中有分布自然、深入釉底的鐵銹斑,雍正仿品青花中無鐵銹斑而有重筆點染、分布規(guī)則的藏青點;真品青花中可見小筆繪畫的痕跡,雍正仿品青花中無此筆痕。雍正仿古瓷不是刻意模仿,而是在自身條件的基礎(chǔ)上模仿,對于古瓷的缺陷,則是利用新的技術(shù)去克服。例如,宣德時期的玉壺春瓶是拉坯制作的,雍正時期的玉壺春瓶則是利用模具倒出來的;宣德時期的青料采取的是水洗法提煉青料,鐵銹斑無法完全清除,雍正時期對青料采用的是火鍛法提煉,可以完全清除青料中的鐵銹斑。然而,為了達到宣德青花的效果,工匠沒有刻意使用含鐵銹的青料,而是在繪畫時,在畫中使用青料點染,同樣可以達到宣德青花的效果,又在青花中不見鐵銹斑。
雍正民窯青花瓷有高中低三檔。民窯的高檔瓷與官窯瓷比較接近,民窯中檔瓷有相當(dāng)一部分是出口的外銷瓷,低檔瓷主要是日用瓷。高檔瓷中又包括三種類型的瓷器:仿古瓷,主要仿永樂、宣德、成化、嘉靖的風(fēng)格;具有康熙朝風(fēng)格的瓷器,由于康熙朝瓷器生產(chǎn)時間長,影響大,不是在短時間內(nèi)可以改變的,所以雍正早期青花沿襲康熙朝風(fēng)格的較多;本朝風(fēng)格瓷,雍正朝,上自皇帝下至督陶官對瓷器制作都有著精益求精、銳意進取的意識,這種意識對民窯的影響也是非常巨大的。
雍正時期,瓷器對外貿(mào)易非常興盛,大量的西方商人來到廣州,希望直接與中國貿(mào)易。據(jù)國外有關(guān)檔案記載,1728年法國東印度公司在廣州設(shè)立了商行(夷館),1729年荷蘭東印度公司在廣州設(shè)立了商行(夷館),1731年丹麥東印度公司在廣州設(shè)立了商行(夷館),1732年瑞典東印度公司在廣州設(shè)立了商行(夷館),雍正十二年(1734年),一年銷到荷蘭40萬件中國瓷器,運到法國的有6.8萬件。[3]
大清雍正青花瓷胎釉
雍正官窯青花的胎骨晶瑩潔白,在20倍放大下呈糯米飯狀。胎壁薄而堅硬,瓷化程度很高,用手指輕叩,發(fā)出清脆的金屬聲音。修胎一絲不茍,看不見旋削痕。民窯高檔瓷與官窯瓷胎基本接近,很難發(fā)現(xiàn)未粉碎的瓷石顆粒,即使有也是很微小的。
典型的官窯青花釉呈青白色,純凈潤澤。釉薄而精純,釉中密含氣泡,且大小氣泡混雜套疊,有的釉表見細橘皮紋。有些民窯青花為粉白釉,胎釉結(jié)合處無火石紅。部分民窯青花的圈足上涂抹一層黃色護胎釉,與純凈潤澤的青白釉交映成輝。
大清雍正青花瓷青料
雍正青花呈色有純藍、灰藍和青紫三種?;宜{色是典型的民窯粗器,青紫色的多屬民窯仿明作品,標(biāo)準(zhǔn)的雍正官窯青花呈色極為純正,潔凈無瑕,有深淺不同色階,略見暈散。
青料發(fā)色有三種。使用浙料的呈色基本與康熙時期使用浙料的瓷器相同,藍中帶紫,多采用上等浙料繪制官窯青花;仿宣德青花發(fā)色青中有黑褐色疵點,略有暈散,官窯仿宣德青花瓷發(fā)色幽靜而勻潤,雍正早期有康熙時期的指捺紋特征,中后期比康熙時期發(fā)色更加淡雅,藍中帶有藏青色點;深沉的淡藍色澤,色沉釉底,發(fā)色穩(wěn)定雅麗,具有典型的雍正特點。
雍正時期除了傳統(tǒng)的白地青花外,還有青花胭脂紅、琺瑯彩青花、豆青地青花加紫、外豆青里青花、青花釉里紅、藍地白花、青花紅彩、青花加紫、黃地青花、哥釉青花等品種。其中青花釉里紅燒制很多,尤為精美,以青花繪輔助紋飾,釉里紅繪主題紋飾,既保持了青花幽靜雅致、沉靜安定的特點,又增添了釉里紅渾厚壯麗、鮮艷奪目的色調(diào)。
大清雍正青花瓷造型
雍正青花在造型上既有繼承也有發(fā)展,結(jié)構(gòu)精巧,器型圓柔纖麗,修長俊秀,陳設(shè)與實用保持完美的結(jié)合,形成高雅而樸實的藝術(shù)風(fēng)格。雍正青花善于博采眾長,無論是仿古銅器式樣,還是對于自然界的花果形態(tài),如瓜、石榴、海棠花等,不是單純機械的模仿,而是以簡潔、洗練的手法來增強其清秀的表現(xiàn)力。雍正官窯中期開始基本不再制作康熙時期的觀音尊、棒槌瓶、馬蹄尊、鳳尾尊等器物,瓷器足部處理也沒有前期常見的臺階痕、雙圈足,均為滾圓的“泥鰍背”,用手撫摸十分潤滑,俗稱“燈草根”。除了日常生活用的盤、碗、碟、杯、盅及各種小件文房用具外,還有許多大件琢器及創(chuàng)新式樣。創(chuàng)新器型如琵琶尊、燈籠尊、牛頭尊、四聯(lián)瓶、貫耳斜肩大瓶、貫耳六方大瓶、八方扁瓶、如意耳瓶和海棠式果瓶等。仿永樂、宣德、成化作品,如一束蓮大盤、雞心碗、纏枝蓮?fù)?、?zhí)壺、天字罐、十六子小罐等,仿品制作規(guī)整,造型細巧,打磨精致。其中纏枝蓮大盤、一束蓮大盤是雍正時期仿得最多的,質(zhì)量超過永宣時期。
碗類:有撇口、斂口、花口、有馬蹄式、墩式、折腰式等,以折腰式最為流行。碗壁普遍較薄,口、足處理很精細,有圈足和臥足兩種,圈足切削整齊,比較大。民窯青花足內(nèi)有砂底,帶旋坯痕。
茶壺類:壺形俊秀,既實用又美觀,有菊瓣式、桃式、瓜棱式、端把式、提梁式等,以提梁壺最多且最具代表性。
故宮藏清雍正青花釉里紅松竹梅紋瓶
瓶類:有玉壺春瓶、象耳折角方瓶、桶式瓶、蒜頭瓶、葫蘆瓶、雙耳六方瓶、直口瓶、賞瓶(賞賜之用)、燈籠瓶(形似燈籠)、四連瓶、六連瓶、撇口瓶、橄欖瓶、梅瓶等。梅瓶口沿比前期要薄,既有清代的豐肩式和撇口大梅瓶,也有仿明永樂、宣德的溜肩式樣。天球瓶有細砂底和釉底兩種。
尊類:造型古樸,多是皇室的大型陳設(shè)器。一般高度在50-70厘米。有如意耳尊、雙螭耳尊、燈籠尊、蒜頭大尊、撇口圓腹大尊、侈口尊、象耳尊等。
總體看,有清一代,雍正瓷器是最完美的,具有鮮明的時代特征,構(gòu)思別致,每尖器皿都有多種式樣。小件器皿線條柔和含蓄、輕巧俊秀,追求實用與美觀的統(tǒng)一。大件琢器端莊典雅,講究線條變化,質(zhì)樸古拙,剛中帶柔,注重上下比例之間的協(xié)調(diào)、空間關(guān)系的適度、整體的統(tǒng)一,可以說厚重古拙與輕盈秀麗兼而有之,達到了“增一分則長,減一分則短”的程度。