記譜法在中國(guó)的發(fā)展歷史

　　早在公元前一千多年前就我國(guó)曾用律呂字譜和宮商字譜來(lái)記錄宮廷里祭宴的音樂(lè)。那么記譜法在中國(guó)的發(fā)展歷史還有哪些呢?今天學(xué)習(xí)啦小編來(lái)為大家總結(jié)一下記譜法在中國(guó)的發(fā)展歷史。

　　記譜法在中國(guó)的發(fā)展歷史：最早出現(xiàn)

　　中國(guó)在公元前一千多年即西周以前就曾用律呂字譜和宮商字譜來(lái)記錄宮廷里祭宴的音樂(lè)(雅樂(lè))。前者借用了中國(guó)十二律(即一個(gè)八度之內(nèi)分為十二個(gè)半音)的名稱(黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑洗、仲呂、蕤賓、林鐘、南呂、夷則、無(wú)射、應(yīng)鐘)來(lái)記譜。后者借有古代五聲音階的音名(宮、商、角、徵、羽)來(lái)記譜。

　　在中國(guó)漢代成書的《禮記·投壺》篇保留了古代演奏的鼓譜。以"口"、"?"及"半"三種譜字記述作投壺游戲時(shí)兩種鼓的演奏譜。這當(dāng)是最早的譜式記載。記錄歌曲的樂(lè)譜也產(chǎn)生得很早，公元前一世紀(jì)成書的圖書目錄中即記載有歌曲譜，例如目錄中有一本書叫《河南周歌詩(shī)七篇》，"歌詩(shī)"就是"歌詞";與之對(duì)應(yīng)的另一本書叫《河南周歌聲曲折七篇》，"歌聲曲折"的詞義就是"歌曲曲調(diào)"，這本記"歌曲曲調(diào)"的書，自然是歌曲譜了。但它究竟用什么方式記譜的?因?yàn)闀邕z失，已無(wú)從知道。

　　《漢書·藝文志》中也見到"聲曲折"與歌和歌詩(shī)相配合的記載。這些"聲曲折"當(dāng)是歌或歌詩(shī)演唱時(shí)的曲譜。

　　記譜法在中國(guó)的發(fā)展歷史：文字記譜

　　中國(guó)民間曾常用多種字譜記錄音樂(lè)。如減字譜、宴樂(lè)半字譜、鑼鼓經(jīng)和二四譜等。現(xiàn)存歷史上第一次記下音高的樂(lè)譜是唐人手抄本古琴譜《碣石調(diào)·幽蘭》。該譜前"序言"說(shuō)，《幽蘭》是六朝丘明(493一590)所傳。實(shí)際上，它是一首用4954個(gè)漢字詳細(xì)記錄了每個(gè)音在古琴上屬第幾根弦，什么位置，用什么彈奏法的文字。說(shuō)明文字譜乃其后隋唐間琴人通用的譜式。

　　由文字譜發(fā)展為減字譜，是古琴記譜法一個(gè)極為重要的革新。這一變革是由唐代曹柔完成的。具體方式是用減筆筆劃拼成某種符號(hào)作為左右兩手在古琴音位上彈奏手法的標(biāo)記，是一種只記彈奏音位與方法而不記音名的記譜法。因?yàn)闃?biāo)明指法，也叫"指法譜"，到南宋時(shí)逐漸定型并沿用至今。它的出現(xiàn)使得大批隋唐以前的琴譜得以整理而傳于后世。

　　宴樂(lè)半字譜即中國(guó)民間傳統(tǒng)記譜法之一的工尺譜。在樂(lè)學(xué)理論上宋代出現(xiàn)了燕樂(lè)音階的記載。"燕樂(lè)半字譜"源于唐代，也是以樂(lè)器音位和手法為基礎(chǔ)的譜式。可能是管樂(lè)器演奏指法標(biāo)記的(最早發(fā)現(xiàn)于敦煌千佛洞的后唐明宗長(zhǎng)興四年〈公元933年〉寫本《唐大人曲譜》)。作為早期的工尺譜譜式，在北宋沈括(10311095)的《夢(mèng)溪筆談》和南宋張炎(12481320?)《詞源》中出現(xiàn)。近代通行的工尺譜直接導(dǎo)源于此時(shí)。

　　記譜法在中國(guó)的發(fā)展歷史：工尺譜

　　工尺譜也是文字記譜法，而且是很重要的、運(yùn)用最為廣泛地一種記譜法，由于此，單獨(dú)設(shè)節(jié)講述。

　　"燕樂(lè)半字譜"經(jīng)宋代的俗字譜，工尺譜到明清基本定型并廣泛使用。但因流傳地區(qū)和時(shí)間的不同，其記法、唱名等略有出入。工尺譜中合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙為唱名，相當(dāng)于sol、la、si、do、re、mi、fa、sol、la、si,高八度加偏旁"亻"、如" 上、 尺、億 厖";低八度每字末尾加折尾(合字除外)。如"凡、工、上 厖"。六、五、乙的第八度唱作四、合、一。譜字有正、草兩種書體，傳統(tǒng)書寫格式自上而下，自右而左。節(jié)奏(板眼)符號(hào)標(biāo)在工尺字的右邊，強(qiáng)拍(頭板)符號(hào)為"、"或撟"，弱拍(眼、中眼)符號(hào)為"。"，每句的末尾用空位表示。

　　工尺譜是中國(guó)應(yīng)用最廣的唱名譜，有"固定唱名法"和"首調(diào)唱名法"兩種。記寫節(jié)奏的板(強(qiáng)拍)眼(弱拍)符號(hào)也發(fā)展得較完善。調(diào)號(hào)用正宮調(diào)、小工調(diào)等調(diào)名標(biāo)示。宋、元以后，中國(guó)流傳下來(lái)的大部分樂(lè)譜是用工尺譜式記寫的。其中以器樂(lè)作品和戲曲唱腔為數(shù)最多。

　　工尺譜對(duì)研究整理民族音樂(lè)遺產(chǎn)、向民間音樂(lè)學(xué)習(xí)方面仍有著積極的特殊的意義。直到今天許多老藝人還是習(xí)慣用工尺譜來(lái)記譜或演唱。但由于記法太復(fù)雜、繁瑣，以致中國(guó)古代有些寶貴的音樂(lè)遺產(chǎn)有的失真、有的失傳。這些記譜法也正日漸推出歷史舞臺(tái)。

　　記譜法在中國(guó)的發(fā)展歷史：二四譜

　　"二四譜"也是一種"音位譜"，以漢字"二、三、四、五、六、七、八"來(lái)依次表示音階各音級(jí)的音高，即"sol、la、do、re、mi、sol、la";FA、SI二音用"重三"、"重六"表示，這是由于二音是在LA、MI上重按而得，故LA、MI又常稱為"輕三"、"輕六"。

　　在二、三、四、五、六這五個(gè)音中，三、六、五因各種情況而變化，余下只有二、四(sol、do)兩音不變，因此這種記譜法被稱為"二四譜"。古譜對(duì)于音樂(lè)傳播和記錄信息有極其重要的意義。中國(guó)歷代譜式中那種提示性多于明晰性，含蓄性多于嚴(yán)密性的象形簡(jiǎn)筆，浸透著中國(guó)審美精神的獨(dú)特之處。先秦美學(xué)中的"只可意會(huì)，不可言傳"，魏晉佛禪中的"不立文字，直接人心"，民間傳承習(xí)慣上"口授心傳、耳提面命"的實(shí)踐精神都程度不等地體現(xiàn)在中國(guó)古譜節(jié)奏記寫"點(diǎn)到為止"，旋律繁簡(jiǎn)足以備忘的方式之中。隨著古代文化研究領(lǐng)域的拓展，我們不僅從樂(lè)譜記寫的音調(diào)旋律中去體味傳統(tǒng)，而且還從記寫方式去考察傳統(tǒng)。

　　但是，正是這些"提示性多于明晰性"、"含蓄性多于嚴(yán)密性"的象形簡(jiǎn)筆點(diǎn)到為止，嚴(yán)重影響了對(duì)音樂(lè)記錄必有的的準(zhǔn)確性、完整性。各種中國(guó)古譜不能象五線譜、簡(jiǎn)譜那樣較得心應(yīng)手，較如實(shí)地記錄音樂(lè)，并且難以普及是他們共有的缺陷。

　　工欲善其事，必先利其器。記譜法不科學(xué)，局限性大，不便普及，不能廣泛使用，是歷史上許許多多的優(yōu)秀音樂(lè)作品失傳的一個(gè)主要原因。中國(guó)上古時(shí)代的《詩(shī)經(jīng).十五國(guó)風(fēng)》是由采風(fēng)得到的各地優(yōu)秀民歌，其曲調(diào)因未得記錄而沒(méi)有流傳下來(lái)。