實(shí)用技巧如何拍攝演唱會(huì)
有些拍攝演唱會(huì)心得可以與大家分享一下。文章會(huì)與大家分享拍攝時(shí)所需的器材、相機(jī)設(shè)定、構(gòu)圖、技巧、 拍攝位置等等。
筆者建議拍攝演唱會(huì)的相機(jī)可用iso數(shù)值為1600-6400, 鏡頭最大光圈為F/2.8-4,因?yàn)橐话阋彩鞘褂肍/3.2-F/5.6去進(jìn)行拍攝。
下列是拍攝演唱會(huì)會(huì)攜帶之器材
機(jī)身
Nikon D800
Nikon D500
鏡頭
Nikon 14-24mm:拍攝整個(gè)演唱會(huì)的環(huán)境,但比較少時(shí)候用到
Tamron 24-70mm:拍攝到整個(gè)舞臺(tái)效果
Tamron 70-200mm:拍攝表演者全身照片
Nikon 300MM F4:拍攝表演者的大頭,大半身照片
Nikon 1.7X:增加焦距
Tamron 1.4X:增加焦距
相機(jī)設(shè)定
首先把相機(jī)設(shè)定為M MODE,并開啟顯示相片highlight (可以幫助快速判斷到過曝范圍有多大)
如利用雙機(jī)拍攝,開始前應(yīng)將兩部相機(jī)的時(shí)間設(shè)定為相同時(shí)間,避免日后處理照片時(shí)發(fā)生混亂
光圈:F3.5-5.6
快門:1/125以上(愈快愈好,避免手震或者拍攝對(duì)像移動(dòng)而導(dǎo)致影像蒙糊)
ISO:1250-3200 (利用高ISO換取更快的快門)
色溫:一般多數(shù)設(shè)定為5500K
測(cè)光模式:中央重點(diǎn)測(cè)光或者點(diǎn)測(cè)光
把測(cè)光模式轉(zhuǎn)為中央重點(diǎn)測(cè)光或者點(diǎn)測(cè)光
對(duì)焦模式:?jiǎn)未螌?duì)焦
鏡頭設(shè)定
一般都會(huì)將70-200MM,F(xiàn)2.8 和300MM,F(xiàn)4 設(shè)定為3米至無限遠(yuǎn),因?yàn)榕c舞臺(tái)有一段距離, 所以直接把鏡頭設(shè)定為3米至無遠(yuǎn)限就可以縮短對(duì)焦時(shí)間。
拍攝時(shí)一般也是70-200MM,F(xiàn)2.8和300MM, F4插到APSC機(jī)身上,而24-70MM或14-24MM, F2.8則放在FF機(jī)身上
選擇的拍攝的位置
拍攝的位置其實(shí)也是非常重要,一個(gè)好的位置會(huì)十分影響到拍攝, 距離太遠(yuǎn)需要用到更長(zhǎng)焦,更細(xì)光圈的鏡頭, 難免會(huì)令照片質(zhì)素降低,但太近在舞臺(tái)之下, 很多時(shí)候會(huì)變成了仰角拍攝,拍出來的人會(huì)不好看
選擇座位時(shí)亦盡量不要選擇四邊角落,因?yàn)楹芏鄷r(shí)候電線, 音響線都是由四邊角落的天花放下來,筆者也有遇過這個(gè)情況, 結(jié)果很難拍到好的照片,全部只能拍大頭,半身才勉強(qiáng)避開電線。。
一般而言,如果是紅館四面臺(tái)的演唱會(huì), 筆者都會(huì)盡量選擇第十至第十五行的正向舞臺(tái)的位置會(huì)比較好, 因?yàn)檫@幾行的高度比較高,而正向舞臺(tái)一般視野亦不會(huì)有遮擋, 太前的話有機(jī)會(huì)與舞臺(tái)高位相約,容易比前邊的人群遮擋, 而且會(huì)變成仰角去拍攝。
紅館三面臺(tái),最好的位置都是正面的十一至十五行, 但三面臺(tái)的臺(tái)下會(huì)增加不少座位,舞臺(tái)距離變得較遠(yuǎn), 可能需要用到apsc加上4-600mm才可以拍到大頭, 而太側(cè)面的話很多時(shí)拍不到表演者,或者整個(gè)舞臺(tái)的效果。
如果在平臺(tái)位置,一般是每?jī)膳抛徊乓患?jí)階級(jí), 所以如果坐在同一階級(jí)的后排,就很容易被前方遮擋視線, 變得很難拍攝。
拍攝前需要注意的地方
拍攝時(shí)間只有大約兩至三小時(shí), 所以拍攝前應(yīng)該要對(duì)自己相機(jī)操作更熟悉, 因?yàn)樵谌r(shí)內(nèi)不斷更換設(shè)定,例如更改對(duì)焦設(shè)定,重曝, 如果對(duì)相機(jī)操作不熟悉的話,很容易會(huì)有不同問題發(fā)生。
到場(chǎng)后先把屏幕光度調(diào)暗兩至三級(jí),因?yàn)閳?chǎng)內(nèi)一般都是較暗, 如果屏幕光度沒有調(diào)教,單純看照片判斷曝光較容易出錯(cuò), 當(dāng)然最理想是觀看照片的histogram,另外設(shè)定相機(jī)把高光位置顯示出來, 如果拍出來的照片是過曝了,亦會(huì)馬上知道。
基本上也不用擔(dān)心對(duì)焦問題,一般舞臺(tái)是挺光的, 所以對(duì)焦是沒有什么大問題, 另外一般拍攝演唱會(huì)是不可以使用閃光燈,避免影響到表現(xiàn)者, 希望拍攝時(shí)亦留意這點(diǎn),另外,在許可的情況下盡量提高快門, 因?yàn)槌私咕嘤L(zhǎng)愈容易手震的問題,表演者亦會(huì)在舞臺(tái)上走動(dòng), 慢快門的話有機(jī)會(huì)令到影像變得模糊。
面對(duì)極端的光差,筆者建議是使用M MODE進(jìn)行拍攝,因?yàn)榧词怪醒朦c(diǎn)測(cè)光及點(diǎn)測(cè)光亦不算太準(zhǔn)確,因?yàn)槲枧_(tái)的燈光多變,但一般光線只會(huì)照到表演者,而其他部份都是全黑的,如果利用a/s/p/ mode等,可能會(huì)令相片經(jīng)常過曝或者過暗,所以必需要拍攝RAW檔,方便后期可以大幅度調(diào)整曝光。
最后紅館演唱會(huì)拍照一般都不會(huì)阻止,但絕對(duì)不能錄影, 但如果連拍照也不可以的話, 進(jìn)場(chǎng)后舉起相機(jī)就馬上會(huì)有保安人員會(huì)告訴大家不能拍照, 筆者亦有試過這個(gè)情況,另外拍攝同時(shí)亦盡量避免影響到其他觀眾。
拍攝技巧
每首歌開始時(shí)先拍攝一張照片,然后看一下histogram,看看有沒有過曝或者曝光不足,然后進(jìn)行快速調(diào)整,畢竟拍攝時(shí)的光差可以非常之大,有時(shí)很容易就會(huì)過曝或者過暗,所以最直接是檢視histogram去判斷曝光,而且一般每一首歌的燈光效果應(yīng)該不會(huì)相差太遠(yuǎn),曝光值相差不遠(yuǎn),不一定需要每張照片都不斷調(diào)整曝光,一般只需要每首歌開始時(shí)調(diào)整一次曝光就可以了。
如果演唱會(huì)的舞蹈成份比較多話,直接使用連拍模式, 否則筆者一般普通拍攝都是單張拍攝及中央單點(diǎn)對(duì)焦為主, 但一到舞蹈環(huán)節(jié)則會(huì)使用高速連拍及自動(dòng)追焦模式。
構(gòu)圖
構(gòu)圖使用基本的井字構(gòu)圖即可,一般都會(huì)拍攝演唱者的全身,半身照, 以及整個(gè)環(huán)境氣氛,而一般四面臺(tái)拍攝既構(gòu)圖比較多變, 三面臺(tái)會(huì)比較單調(diào),因?yàn)樗拿媾_(tái)的話可以拍攝到演唱者及觀眾的反應(yīng),而三面臺(tái)的話只可以單一拍攝到表演者。
有時(shí)候亦可能會(huì)拍攝一些重曝的照片,這時(shí)候就需要留意, 一般重曝照片我會(huì)選擇拍攝一張近鏡及一張環(huán)境的合拼起來, 或者是一張清晰及一張失焦的照片,而重曝照片一般以橫向照片為主,分成左,右兩部份的畫面, 然后利用后制合拼。
如果表演者背向我們,就可以把場(chǎng)地的屏幕也拍進(jìn)去畫面內(nèi), 因?yàn)橐话闫聊欢紩?huì)一直拍攝表演者,所以亦可以看到表演者的表情, 或者亦可以拍攝整個(gè)環(huán)境的照片,除了光線,構(gòu)圖, 還需要留意表演者的表情,情緒,把最好的一瞬間拍下來, 有時(shí)候也可以把觀眾都拍進(jìn)畫面內(nèi),一般廣角照片以現(xiàn)場(chǎng)環(huán)境, 氣氛為主,全身照片以表演者肢體動(dòng)作為主,半身及大頭照片則以表情為主。