《封神第一部》票房記錄

《封神第一部》票房記錄（最新）

電影是記錄歷史、呈現現實、揭示人性、探索思想的工具，它可以引發(fā)觀眾對社會問題、人生哲理等深刻思考。這里給大家分享一些關于《封神第一部》票房記錄，供大家參考學習。

《封神第一部》票房記錄

截至2023年7月14日0點22分，該片點映及預售總票房破1000萬；截至7月17日21時31分，該片點映及預售總票房突破3000萬元；截至7月19日0點36分，該片點映及預售總票房破4000萬；截至7月21日13時17分，該片總票房突破1億元；截至7月24日12時20分，影片票房突破4億；截至7月25日16時41分，該片票房突破5億。

《封神第一部》影片評價

《封神第一部：朝歌風云》是部誠意滿滿的影片。無論觀眾是否覺得故事和視覺效果滿足了期待，至少從大量制作細節(jié)中都能看得到主創(chuàng)人員花的功夫和心思。對于中國電影來說，它的上映，就成為了事實上中國魔幻神話題材制作的天花板。

所幸上映了，甚至也不像其他拖了太久的影片，最終只能勉強把爛泥捏成四不像的塑形拿給觀眾看。事實上《封神第一部》的制作完成度是相當高的，是一部遠超工業(yè)水準線的作品。可以想見，其中包含了大量烏爾善導演的執(zhí)著、堅持和對影像質量的高標準要求。

雖然說《封神第一部：朝歌風云》，逃不開它的商業(yè)盈利前景和工業(yè)創(chuàng)新，但影片內容仍然是電影的最大價值。電影雖然是部魔幻片，但它的故事改編又必須符合一定的傳說走向。就像唐明皇和楊貴妃的故事，無論怎么改，基本的人物關系都不能大動。在這個基礎上，電影保留了不少觀眾熟悉的典故，但在人物動機、環(huán)境情勢的塑造，重新塑造了一種符合歷史演進的故事邏輯，也更能讓現代觀眾理解其中種種人物的情感和選擇。總體成為了一部虛構歷史的“歷史電影”。情節(jié)走向大體符合中國朝代更替的故事：一個昏君和暴君，因為治國無方貪圖享樂，使百姓生靈涂炭，而眾多更具智慧和勇氣的諸侯，聯合起來反抗暴政，最終推翻昏君建立的新王朝。

該片的情節(jié)演到姬發(fā)和父親姬昌一起逃離了紂王統治，終于回到家鄉(xiāng)西岐，為下一步大規(guī)模反抗開始積蓄力量。其中“回家”成為主要人物最為重要的動機和情感線索，而青年姬發(fā)完整的成長和變化，也讓他成為影片最為關鍵的核心主角。

另一面，則是紂王如何在妲己的協助下，變成了一個必須要被推翻的暴政，相比“紅顏禍水”的傳統觀念，影片更強調最初還算得上是個豪杰的紂王，因為對權力的爭奪和濫用，最終變成了故事中的反派大魔王，一定程度上消除了對女性刻意的妖魔化塑造。

而第三條線索則是半神姜子牙帶著兩個助手楊戩和哪吒，代表想要拯救凡人的天庭，介入了朝廷的政治斗爭，并初識了妖道申公豹，為之后“神仙打架”的情節(jié)進行了合理的鋪墊和人物準備。作為人物眾多的神話譜，本片的故事改編是相當清晰的，能從紛繁復雜的眾多人物和線索中提煉出主線矛盾，描繪了一條為“天下尋找明君”的正邪交鋒路線。若干重點角色，比如耳熟能詳的姜子牙或是吸引眼球的妲己，都作為故事中個性鮮明的配角出現，雖然個性和形象突出，卻也沒有鋒芒太露，基本都算是平穩(wěn)。

在故事之外，本片的另一大特色就是美術造型和CG視覺效果。而這一向是烏爾善導演的強項。魔幻片，其實一大問題就是“從來沒見過魔幻場景”該怎么塑造？而“封神”中更有許多歷史真實的投影，美術風格自然更需要深思熟慮，結合當時的歷史文化風格來考慮，不能毫無根據地亂來。事實上之前在預告片和宣傳圖案中，觀眾充滿對美術風格的懷疑，但在成片中這些疑惑基本都煙消云散了。除了天庭一段的整體設計，用色稍顯艷麗和“卡通”了一些，其他大量涉及宮殿廟宇、野外戰(zhàn)場、山野樹林的場景，美術風格都是扎實和厚重的。

從全片第一段旁白訴說故事背景開始，畫面配合著CG制作的仿青銅器紋樣插圖，就體現出影片的考究。其后美術大到城池樓宇的建筑設計，小到服裝飾品和酒杯武器的造型，大部分都沒有突兀之處。雖然離商周的朝代背景略遠，卻大部分符合一種中式古典的粗獷風格，沒有其他影片中常被人詬病的“日本式設計”。特別在視覺上，區(qū)別于代表周朝的農耕文明，商紂王生活的環(huán)境中時不時能看到野獸出沒的身影。包括廟堂祭祖的貢品，一閃而過的畫面中都是直接使用生肉，可以想見制作人員對這段歷史做過細致的研究，盡量貼近當時的時代環(huán)境。

而在戰(zhàn)斗設計上，從影片開場的“火中戰(zhàn)馬”，到結尾的“石獅子”追逃，都是非常華麗的視覺設計。以魔幻片來看，總體都算得上頗有想象力。

《封神第一部》幕后制作

創(chuàng)作背景

為匹配影片的神話史詩類型，導演烏爾善決定使用在中國電影中并不多見的瓦格納歌劇式創(chuàng)作方式，讓角色有著自己的專屬主題，再通過主題音樂的發(fā)展來講述故事。音樂總監(jiān)/作曲蒙柯卓蘭表示，圍繞《封神三部曲》的主人公姬發(fā)，音樂團隊打造了英雄主題和情感主題音樂。其中，英雄主題音樂比較偏重管樂，在交響樂的基礎上，以多種類型的中國傳統民族音樂中的號，模擬出古代戰(zhàn)場沖鋒號角聲，充滿金戈鐵馬、熱血激昂的豪邁氣勢。情感主題音樂則使用了中國傳統笛子的音色，悠揚古樸余韻連綿，同時又有力量感，映照出人物的內心世界。

選角過程

《封神三部曲》于2014年6月啟動，2016年9月起進入籌備階段，2017年2月開始在全球華人范圍內進行了大規(guī)模的演員招募。海選男女演員年齡要求為16-25歲，同時劇組對男女演員要求很嚴，送選的資料照片高達12張，包括正面、左45度角、右45度角、近景、中景、前景、藝術照等，而演員的自薦視頻也包括做腰部以上半身自我介紹，左右臉各45度、全身轉一圈等內容。

演員培訓

影片海選演員從15000人中甄選出1400人由導演親自面試，最終篩選出二十多位年輕演員進入封神演藝訓練營，選出的演員要接受24周專業(yè)課程的訓練，24周里每天不少于12小時的封閉課程，一周訓練6天，從表演、格斗、馬術、古樂、傳統文化。還有塑身各個方面進行訓練，不斷突破自身極限，為了達到導演對于“質子旅”的嚴苛要求。新人演員每日清晨五點半便開始海邊跑步、器械訓練等體能課程。除此之外，課程還以“禮、樂、射、御、書、數”的“君子六藝”為基礎，開設了武術、馬術、弓箭、塑身等動作課程，并輔以科學的營養(yǎng)配餐，高效塑造演員強健的體魄和符合古代戰(zhàn)士身材的肌肉線條。

場景設計

《封神三部曲》為了還原歷史記載中商王朝氣勢磅礴的朝歌城，劇組專門在青島靈山搭建了一座占地800畝土地，總計3萬平米的影棚。外景片場占地五百畝，場地全部依靠劇組自行搭建。 圍攏在片場周遭的藍幕。劇組在片場改裝了數臺挖掘機，去掉挖斗加裝上拍戲用的巨幅藍幕。挖掘機本身可自走，底盤重也扛得住青島當地的海風。如此以來按照拍攝計劃移步換景。在內景場地中，其中龍德殿占地六千平米，劇組在棚內耗費5個月搭建了自己的燈光系統，燈光可以照到任何有需要的區(qū)域。

道具制造

《封神三部曲》內景中的木雕建筑和青銅器擺件頗見劇組的匠心，所有道具是原樣復刻歷史上商周的器皿，而是劇組參考商周文化元素再度創(chuàng)新制作的。工序是先由畢業(yè)于清華美院、中央美術學院等高等藝術院校的泥雕藝術家根據美術團隊的設計稿做出泥雕，再由安徽歙縣和浙江東陽的木雕師進行1:1大小的木雕打樣，然后進行大批量玻璃鋼、發(fā)泡翻制，最終使用貼金的方式，對雕件進行效果處理。

角色設計

影片中版嬰兒雷震子，這個角色是由機械控制的，烏爾善導演在該片中引入了一些跨界人才，因為之前的電影行業(yè)中，能夠把雕塑藝術、機械、電腦融合在一起的藝術家比較稀缺。而設計雷震子這個角色的是一個小姑娘，學的專業(yè)是機械物理，她在雷震子的身體里面裝了很多機關，用6個遙控按鈕來完成一些操作，睜眼閉眼、哭笑，臉上所有的表情都可以做。雷震子的皮膚觸感就跟真人一樣，摸上去的時候感覺就跟摸一個嬰兒一樣。而長大之后的雷震子，會做成一個虛擬角色，涉及大量特效。

《封神第一部》簡介

《封神第一部：朝歌風云》是由烏爾善執(zhí)導，費翔、李雪健、黃渤、娜然、于適、陳牧馳、此沙、武亞凡、夏雨、袁泉、王洛勇、侯雯元、黃曦彥、李昀銳、楊玏、陳坤出演的奇幻古裝電影，于2023年7月20日在中國大陸上映。

《封神第一部》劇情簡介

商王殷壽（費翔飾）勾結狐妖妲己（娜然飾），暴虐無道，引發(fā)天譴。昆侖仙人姜子牙（黃渤飾）攜“封神榜”下山，尋找天下共主，以救蒼生。西伯侯之子姬發(fā)（于適飾）逐漸發(fā)現殷壽的本來面目，反出朝歌。各方勢力暗流涌動，風云變幻端倪初顯。