從現(xiàn)代設計角度看中國民間美術(shù)的傳承與發(fā)展論文

從現(xiàn)代設計角度看中國民間美術(shù)的傳承與發(fā)展論文

　　中國民間美術(shù)是由中國人民群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術(shù)。流行于普通人民之中的剪紙、農(nóng)民畫、刺繡、印染、服裝縫制、風箏等更是直接來源于群眾之手，并裝飾、美化、豐富了社會生活，表達了人民群眾的心理、愿望、信仰和道德觀念，世代相沿且又不斷創(chuàng)新、發(fā)展，成為富于民族鄉(xiāng)土特色的優(yōu)美藝術(shù)形式。以下是學習啦小編今天為大家精心準備的：從現(xiàn)代設計角度看中國民間美術(shù)的傳承與發(fā)展相關(guān)論文。具體內(nèi)容僅供參考，歡迎閱讀!

　　從現(xiàn)代設計角度看中國民間美術(shù)的傳承與發(fā)展全文如下：

　　民間美術(shù)是中國文化的瑰寶之一，是民族、民間文化的載體。在中國璀璨的民族文化中，民間美術(shù)具有深厚的歷史文化底蘊。近年來，由于中西文化交流的撞擊，出現(xiàn)了一股“現(xiàn)代藝術(shù)熱”，之后，又形成了一股對傳統(tǒng)文化反思之后的“尋根熱”。 藝術(shù)設計是時代應用的創(chuàng)意活動和行為，民間美術(shù)也是多元化的。如何正確認識民間美術(shù)的文化價值，弘揚優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)并應用于現(xiàn)代設計，是現(xiàn)代藝術(shù)設計教育工作者們應該思考的問題。民間美術(shù)如何與現(xiàn)代設計相結(jié)合實際上就是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合和聯(lián)姻。將中國民間美術(shù)的各種元素融入到現(xiàn)代設計中來，可以為設計提供更多的研究元素，對于民間美術(shù)也是一種傳承與發(fā)展。那么要將民間美術(shù)同現(xiàn)代藝術(shù)設計結(jié)合起來，必須對傳統(tǒng)民間美術(shù)有一個重新認識。

　　一、 中國民間美術(shù)的理論基礎(chǔ)

　　中國民間美術(shù)的概念，是一個復雜的概念，也是一個多義的概念。從廣義的角度講，它包含著城鄉(xiāng)大眾的美術(shù)，狹義的即可指農(nóng)村的生產(chǎn)勞動者的創(chuàng)造的美術(shù)。人們在衣食住行和節(jié)日習俗等社會生活之中，為了美化環(huán)境、豐富民間風俗活動，有勞動人民自己創(chuàng)作出的能在日常生活中應用的、流行的美術(shù)，是勞動人們智慧的質(zhì)樸的藝術(shù)思想和藝術(shù)語言的體現(xiàn)。所以民間美術(shù)具有可觀賞性和實用性，是生產(chǎn)者的藝術(shù)。民間美術(shù)的種類繁多，按照現(xiàn)代設計的角度來劃分，總共可以分為幾類：民俗的民間美術(shù)，服飾佩戴的民間美術(shù)，建筑中的民間美術(shù)，生活擺設的，環(huán)境裝飾的等等。

　　中國民間美術(shù)在造型方法上繼承了原始藝術(shù)，人們受圖騰崇拜的影響，民間藝術(shù)家們擁有豐富的想象力，常常以象征或者是意象的裝飾及變形手法處理，不受具體形象的約束，常常根據(jù)客觀構(gòu)圖的需要和自己主觀情感的需要來表現(xiàn)。所以，民間美術(shù)往往造型大膽夸張，極具裝飾性，并蘊涵深意。經(jīng)過長期的生產(chǎn)實踐與社會實踐，民間美術(shù)逐漸創(chuàng)造出了二方連續(xù)、四方連續(xù)、單獨紋樣、適合紋樣等裝飾造型模式。并總結(jié)出了裝飾造型的審美法則與原理，如對稱與均衡、對立與統(tǒng)一、重復與多樣、虛形和實形、節(jié)奏與韻律等。

　　民間美術(shù)帶有濃郁的民族性和地方性特色，反映著勞動人民的思想感情、審美觀念，性格特征和理想愿望，具有裝飾性、實用性、程式化等顯著的特點， 在造型上常用主觀意象法、隱喻象征法、幾何造型法等造型手法。民間美術(shù)的這些造型手法深刻影響著現(xiàn)代設計形的發(fā)展，至今仍有著廣泛的應用。

　　二、對于中國民間美術(shù)的傳承與發(fā)展

　　(一)現(xiàn)代設計對于中國民間美術(shù)的傳承

　　民間美術(shù)與設計藝術(shù)之間是有著密不可分關(guān)系。民間美術(shù)和設計藝術(shù)的源頭，可以上溯到遙遠的原始年代。青海省大通縣孫家寨出土的新石器時代的陶器珍品“舞蹈紋彩陶盆” 有兩組人物手拉手的舞蹈紋圖案，整個構(gòu)圖活潑生動，線條洗練，應該是我們所見最早的二方連續(xù)紋樣，具有較高的藝術(shù)鑒賞價值。

　　這些具有原始的創(chuàng)作的民間美術(shù)，經(jīng)歷了幾千年的變化，影響著人類的生存和發(fā)展，成為了勞動人民的精神支柱，大大豐富了他們的精神生活。在人們生活的每個角落里，都傾注著勞動者的心血與智慧，比如剪紙窗花、木雕梁柱、藍印花布、挑花圍裙等等，隨處可見民間美術(shù)的蹤影和藝術(shù)的設計。因此說，只要有民間美術(shù)的地方，就會處處體現(xiàn)出設計藝術(shù)，從形成和發(fā)展的角度來看，兩者是水乳交融、難分難解的。

　　從象征性寓意和造型特征來看，現(xiàn)代藝術(shù)對民間美術(shù)有著一定的借鑒和傳承。比如在民間美術(shù)中，團花的剪紙寓意著團結(jié)和睦，抓髻娃娃常被用來避邪、招福等(如圖1、圖2)

　　這些造型是民間美術(shù)造型中最富有美學價值的一部分，寓意著美好的向往和深刻的內(nèi)涵，現(xiàn)代藝術(shù)設計從這些民間美術(shù)中尋找到靈感，一些具有中國風格的設計佳作，逐漸被國際設計界認可，它們成功地借鑒了民間美術(shù)當中的元素，成為了具有本土風格的典范。比如中國銀行的標志設計，把中國的“中”字和中國傳統(tǒng)的圓形方孔幣作為金錢象征結(jié)合起來，就十分地巧妙(如圖3)。還有中國聯(lián)通的標志，也是非常直接地采用了民間 “盤長”紋樣(如圖4)。這些設計將傳統(tǒng)圖形及其元素賦予了現(xiàn)代的新意，具有較深的文化內(nèi)涵，這些看似簡潔的造型中蘊涵的深意，只要是了解中國民族文化背景的人都能夠解讀出來。

　　我國地域遼闊，同時也是一個多民族的國家，因為不同的地域性、原始性和特色性，再結(jié)合當?shù)氐牡乩憝h(huán)境、自然環(huán)境及經(jīng)濟狀況，所以體現(xiàn)著不同的民族文化特色，具有不同的個性文化。各民族間的相互借鑒，對于現(xiàn)代設計的創(chuàng)造也提出了不同的發(fā)展空間。

　　圖 1 年年有魚

　　圖2 花紋

　　圖3 中國銀行標志

　　圖4 中國聯(lián)通標志

　　(二)現(xiàn)代設計對于中國民間美術(shù)的發(fā)展

　　現(xiàn)代設計藝術(shù)如何從中國民間美術(shù)中獲取創(chuàng)作靈感，如何將二者進行更好的融合與創(chuàng)新，如何在現(xiàn)代藝術(shù)中介入中國傳統(tǒng)審美精神，如何在古老和現(xiàn)代、東方與西方藝術(shù)之間搭起一座堅實的橋梁，是現(xiàn)代設計師們必須思考的問題。

　　魯迅先生曾說：“有地方特色的，倒容易成為世界的，即為別國所注意。”這就是說，民族的就是世界的。所謂的“地方特色”，就是指民間藝術(shù)。中國具有豐富多樣的民間藝術(shù)資源，是中國現(xiàn)代設計的重要源泉?？墒怯捎谖幕⒔?jīng)濟和人文背景的改變，以及現(xiàn)代藝術(shù)思潮和外來文化的沖擊，人們的生活方式、生活習慣、生活節(jié)奏乃至人們的審美口味和標準都發(fā)生了很大的變化。在工業(yè)社會與傳統(tǒng)手工藝之間，我們既不能拋棄民間傳統(tǒng)美術(shù)樣式，也不能試圖以民間美術(shù)來代替大工業(yè)時代的產(chǎn)品，這是違背社會規(guī)律的。如果只是一味地強調(diào)民間工藝的民族性和原始性，不強調(diào)現(xiàn)代材料、不追求現(xiàn)代時尚之美，只是單純的再現(xiàn)而不是創(chuàng)造性的再生，就不可能有真正意義上的繼承和發(fā)展。

　　在當今的時代背景下，作為中國的設計師， 應對民間藝術(shù)和本土文化進行可持續(xù)發(fā)展的研究。民間藝術(shù)里潛藏著巨大的文化價值和視覺價值。設計師應從現(xiàn)代設計的角度對民間藝術(shù)進行借鑒與創(chuàng)新，為中國現(xiàn)代設計賦予嶄新的內(nèi)涵， 民間美術(shù)質(zhì)樸、純真的風格與現(xiàn)代藝術(shù)提出的藝術(shù)要回歸自然、要以人為本的設計理念如出一轍，顯示出相同的審美個性。

　　那么，具體怎樣才能促進民間美術(shù)與當代設計結(jié)合呢?

　　第一，要完善和發(fā)展具有中國特色的手藝文化產(chǎn)業(yè)，充分利用豐富的民間美術(shù)資源，。在發(fā)揮民間藝人創(chuàng)造力的同時，要加強創(chuàng)意設計，要有時代氣息。我們應建立民間美術(shù)與當代設計的聯(lián)系，尋找民間美術(shù)與當代生產(chǎn)生活的銜接點，著眼當代生活方式，激發(fā)民間美術(shù)內(nèi)在的動力和創(chuàng)造活力，民間美術(shù)植根于民間生活，只有融入當代的生產(chǎn)生活方式，才能獲得創(chuàng)新與發(fā)展。在對民間文化傳承和發(fā)展的同時，還要符合現(xiàn)代人的審美情趣。

　　第二，把民間美術(shù)的元素和文化精神融入在產(chǎn)品的設計創(chuàng)意和研發(fā)過程中，積極從民間藝術(shù)語言中借鑒和吸收豐富的藝術(shù)元素，將傳統(tǒng)形式內(nèi)容重新整合，使民間美術(shù)作為文化資源發(fā)揮“可持續(xù)”的創(chuàng)造作用。如民間美術(shù)對自然材料、吉祥圖案、造型風格的巧用，以及民間美術(shù)對比色彩的運用等等。進一步突破傳統(tǒng)民間美術(shù)的審美研究，探索其功能的、文化的、社會的綜合內(nèi)涵，建立民間美術(shù)與當代設計的聯(lián)系，這也是對民間美術(shù)植根生活的本質(zhì)回歸，激發(fā)的是更根本的藝術(shù)理念。

　　三、結(jié)語

　　民間美術(shù)作為一種民族文化重要的表達形式和符號象征，是一種不斷傳承演進的文化形態(tài)，凝聚著民族情感的力量。在當今工業(yè)社會的大背景下，隨著經(jīng)濟的發(fā)展，如何將民間美術(shù)與當代設計聯(lián)系起來，是現(xiàn)代設計師們共同面對的課題。我們不但面臨著如何保護與傳承民間美術(shù)的問題，同時還面臨著如何發(fā)展與演進的問題。中國的現(xiàn)代藝術(shù)設計只有在保持本民族的獨特藝術(shù)特征之上再進行發(fā)展和創(chuàng)新，提升民間美術(shù)中的精華，創(chuàng)造出一種中西文化藝術(shù)相結(jié)合的民族藝術(shù)，這樣才能在世界藝術(shù)海洋里占有自己的位置。在現(xiàn)代藝術(shù)設計中，只有同時結(jié)合和中國傳統(tǒng)文化的特點和國際的審美規(guī)則，才能引領(lǐng)國際潮流，才能真正融入世界。