職業(yè)教育中的音樂教學改革
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摘要 職業(yè)教育是國家重點工程，根據(jù)職業(yè)教育的特點和規(guī)律，通過對市場的分析和研究、探索和發(fā)現(xiàn)，尋找出適應(yīng)社會市場需求的實用型、復合型、時代型的職業(yè)人才。如何將藝術(shù)和職業(yè)學校學生的職業(yè)技能相關(guān)聯(lián)，這是一個關(guān)鍵性的突破口。嘗試課改，嘗試教改，在實踐中發(fā)現(xiàn)表演藝術(shù)帶來的驚喜，同時也獲得一定的成功。
關(guān)鍵詞 職業(yè)教育；課程改革；表演藝術(shù)
進入21世紀，隨著市場經(jīng)濟的不斷深入、科技和信息的高速發(fā)展，人們的精神生活發(fā)生深刻的變化，人們對藝術(shù)的審美要求越來越高，需求越來越豐富，趣味也趨向多元化。如何將藝術(shù)和職業(yè)學校學生的職業(yè)技能相關(guān)聯(lián)，這是一個關(guān)鍵性的突破口。在此，筆者就這方面的實踐來談?wù)勛约旱氖斋@。
長期以來，教師習慣于夸大自己在課堂上的“主導”作用，習慣于把學生當做教學的對象，當做知識的承載體。為了在有限的教學時間內(nèi)向?qū)W生傳輸盡可能多的知識信息，增大課堂容量，于是“填鴨式”的教學方法幾乎成了課堂教學普遍采用的方法。反映在音樂教學上，教師為了確保“基本技能”和“基礎(chǔ)知識”教學目標得到落實，一味地強求學生進行枯燥的技能訓練，不厭其煩地、長時間地講解樂理知識，要求學生背誦大量音樂家的生辰年月、代表作品等。無疑，這種把學生當做教學活動的客體的做法，極大地損傷了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的發(fā)展。因此，可以看到現(xiàn)在有許多音樂課堂里教師正在嘗試角色的轉(zhuǎn)換。比如有的音樂教師一改過去站在講臺上居高臨下俯視眾生的做法，走到學生中間去，與學生圍坐在一起，甚至也像小孩一樣戴著頭飾與學生一起唱唱、跳跳，把音樂課上得生動活潑、輕輕松松。這是所有基礎(chǔ)教學正在努力的方向。而職業(yè)教育也需要尋找出自己培養(yǎng)學生職業(yè)技能的突破口，使課堂教學或?qū)W校教學能使學生學習到立足社會的基本技能——創(chuàng)業(yè)技能、交往技能、交談技能、表現(xiàn)技能、創(chuàng)新技能等。這樣的職業(yè)教育是生機蓬勃的，未來的職業(yè)行業(yè)也是人才濟濟的。
1 環(huán)境背景
社會的飛速發(fā)展從改革開放初期就開始了，隨著時代的變革，如今的社會對藝術(shù)的內(nèi)涵越來越豐富多彩，藝術(shù)氛圍也越來越寬泛濃厚，這給人們帶來可發(fā)揮空間，也給人們帶來無限的機會。社會中反響最大的有：2005年的“超級模仿秀”，涌現(xiàn)出一批和成名明星不相上下的群眾演員，他們現(xiàn)在或多或少活躍在模仿舞臺上；2006年“超級女生”，關(guān)于她們的后續(xù)報道也是目前比較熱門的話題，創(chuàng)造出一大批青少年藝術(shù)后備力量，也代表了一個年代的新的藝術(shù)形象；2007年隨著“星光大道”的越來越紅火，人們的關(guān)注度又集中在這個老百姓參與的舞臺上，在這里出爐了眾多優(yōu)秀的藝術(shù)人才，使這些人在茫茫的人海中脫穎而出，從此走上正式的藝術(shù)軌道。那么除了所有外顯的、有些表演藝術(shù)才能的人以外，更多的，數(shù)量是這些數(shù)字幾倍的往往是那些容易被人們所忽略的在幕后工作的藝術(shù)工作者，這個市場也是巨大的。
2 學生現(xiàn)狀
基礎(chǔ)教學改革獲得階段性成功，但是這種教學方法并不適合直接移植到15～18歲的青少年年齡層的音樂教學中來，因為這個年齡層的學生在生理和心理上都處于人生關(guān)鍵而又特殊的時期。一方面在心理上，他們處于青春發(fā)育時期，這一時期最大特點是生理的蓬勃成長、急劇變化，特別是處于外形劇變、機能增強和性成熟的“三大巨變”中。另一方面，青少年的心理發(fā)展也頗具特色，他們的智力迅速發(fā)展，突出表現(xiàn)在邏輯思維的發(fā)展上；他們的情緒情感比較強烈，常有明顯的兩極性，很容易“動感情”；他們的自我意識迅速增強，從青少年身心變化所集中表現(xiàn)出的過渡性（從幼稚過渡到成熟）、閉鎖性、社會性和動蕩性的4個特點中，不難了解在現(xiàn)實中的反映——聽流行樂、做追星族、抗拒傳統(tǒng)的自我表現(xiàn)。他們可以一直戴著耳機聽MP3里的音樂，但不愛上音樂課；他們可以把歌星的所有專輯和家史倒背如流，但說不清其所愛的歌曲的風格和內(nèi)涵，更別說相關(guān)的音樂知識；他們可以自封為“K歌之王”，但不愿意在眾人面前表演一曲。
3 課改與突破
針對這一群體、這種現(xiàn)狀，音樂教師的觀念中必須放下高雅藝術(shù)所謂高高在上的架子，尋找一個盡量與學生的認知水平相貼合的切入點。國外流傳一種說法：一個高明的教師，既了解學生想要的，也知道學生缺少的，更加懂得如何讓學生快樂地得到他不曾想得到的。這和《論語》中的“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”是不謀而合的。于是筆者想起一個成功的教學案例，它帶來許多啟示。
在一堂欣賞課上，筆者讓學生先欣賞他們熟悉的某些流行歌的旋律，當音樂響起，學生馬上反映是某某歌星唱的。但事實是“舊曲翻唱”的，這樣的點子在歌曲演唱中有很多，而且有很多歌曲由于被翻唱了，反而由原來的不出名到很紅火。例如，費翔的《冬天里的一把火》，原唱者高凌風并沒有唱紅這首歌，但在費翔演唱中就一炮打響中國的大江南北；網(wǎng)絡(luò)上盛傳的《老鼠愛大米》是眾多百姓喜歡的網(wǎng)絡(luò)歌曲，很多人會報出是楊丞剛的作品，但其實是王啟文的原唱歌曲；等等。又如，欣賞完《北京歡迎你》后，在教師的引導點撥指引下，學生開始積極動腦，發(fā)揮語言表達的功能，現(xiàn)場作詞填歌，一會兒工夫，一首旋律是《北京歡迎你》，但歌詞是《我們歡迎你》的校園歌曲誕生了！接下來，創(chuàng)新思維就如噴涌的泉水，源源不斷。這邊，大家自發(fā)以小組為單位收集關(guān)于某個音樂家的資料，為下一堂課的演示做鋪墊。那邊，就有學生提問：“為什么別人可以改，我不可以改？”“我也想把我喜歡的音樂搞個DIY，關(guān)鍵是改動什么呢？”“我們也能把有些歌曲唱紅嗎？”等等。
教學實踐中，筆者還引入表演藝術(shù)的教學，這樣的靈感來自于每次春晚的小品最新節(jié)目，今年又是一個小品大獲全勝的時刻。筆者在日常接觸中發(fā)現(xiàn)職業(yè)學校的學生身上具備一定的生活搞笑成分，他們喜歡將每個場合的氣氛活躍，哪怕是在嚴肅的環(huán)境中都能用一兩句頗有幽默性的話讓身邊的氣氛立刻改變。在每次學校演出的時候，筆者也發(fā)現(xiàn)學生演練小品的能力比較強。由此，筆者想作為表演藝術(shù)的學習能激發(fā)學生的表演潛能，對增強語言表達能力、組織交往能力、合作創(chuàng)新能力、體現(xiàn)自我能力等綜合性能力有很大幫助。因而，在教學中筆者開始實施。起初，學生比較害羞，幾乎沒有學生愿意嘗試或努力。為了激發(fā)意愿，筆者充分改變評價方式，并將外界的演藝人員從屏幕上搬到他們眼前，鼓勵他們一定能做得和專業(yè)演員一樣好。這樣，學生的自信心便有了。一段時間后，他們將自己排練的小品成功地搬到學校演出的舞臺上，獲得大家的掌聲。“星光大道”“模仿秀”的前期工作也無非是這樣一個過程。
從現(xiàn)實生活中尋找職業(yè)教育方向，模擬音像出版公司，完成一次音像制作的投標工作。將全班學生按6～7人分成5個小組，即5個參加競標的公司，并按以下分工給每個公司成員定崗位：1）項目代表（老板）；2）制作總監(jiān)；3）編??；4）音樂編導；5）美術(shù)編導；6）演員。這樣的培養(yǎng)模式有助于學生投入到真正的工作實戰(zhàn)中，同行間的競爭、小組內(nèi)的合作、成果的完善和最終的物質(zhì)和精神的收獲都是職場上的規(guī)則和體驗。學生非常喜歡這樣的安排。
學生許許多多的創(chuàng)新思維迸發(fā)了，它們是被教師一個準確的擊球打中的。試想如果教師沒有找準這個合適的切入點，即便做了充足的教學準備，學生也未必愿意理解教師的一番苦心。所以實施音樂教育應(yīng)該順應(yīng)學生的認知水平和審美需求，尋找他們能接納、不抗拒的事物，并從共同的話題入手，多尋找音樂、藝術(shù)和其他事物之間的聯(lián)系，最終使學生接受藝術(shù)的熏陶，提高個人的藝術(shù)技能和素養(yǎng)，同時也為立足社會成為藝術(shù)職業(yè)人士做好準備。
參考文獻
[1]杭中茂.職業(yè)教育觀[M].北京:中國商業(yè)出版社,2000:137-147
[2]教育部基礎(chǔ)教育司.走進新課程:與課程實施者對話[M].北京:北京師范大學出版社,2002
關(guān)鍵詞 職業(yè)教育；課程改革；表演藝術(shù)
進入21世紀，隨著市場經(jīng)濟的不斷深入、科技和信息的高速發(fā)展，人們的精神生活發(fā)生深刻的變化，人們對藝術(shù)的審美要求越來越高，需求越來越豐富，趣味也趨向多元化。如何將藝術(shù)和職業(yè)學校學生的職業(yè)技能相關(guān)聯(lián)，這是一個關(guān)鍵性的突破口。在此，筆者就這方面的實踐來談?wù)勛约旱氖斋@。
長期以來，教師習慣于夸大自己在課堂上的“主導”作用，習慣于把學生當做教學的對象，當做知識的承載體。為了在有限的教學時間內(nèi)向?qū)W生傳輸盡可能多的知識信息，增大課堂容量，于是“填鴨式”的教學方法幾乎成了課堂教學普遍采用的方法。反映在音樂教學上，教師為了確保“基本技能”和“基礎(chǔ)知識”教學目標得到落實，一味地強求學生進行枯燥的技能訓練，不厭其煩地、長時間地講解樂理知識，要求學生背誦大量音樂家的生辰年月、代表作品等。無疑，這種把學生當做教學活動的客體的做法，極大地損傷了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的發(fā)展。因此，可以看到現(xiàn)在有許多音樂課堂里教師正在嘗試角色的轉(zhuǎn)換。比如有的音樂教師一改過去站在講臺上居高臨下俯視眾生的做法，走到學生中間去，與學生圍坐在一起，甚至也像小孩一樣戴著頭飾與學生一起唱唱、跳跳，把音樂課上得生動活潑、輕輕松松。這是所有基礎(chǔ)教學正在努力的方向。而職業(yè)教育也需要尋找出自己培養(yǎng)學生職業(yè)技能的突破口，使課堂教學或?qū)W校教學能使學生學習到立足社會的基本技能——創(chuàng)業(yè)技能、交往技能、交談技能、表現(xiàn)技能、創(chuàng)新技能等。這樣的職業(yè)教育是生機蓬勃的，未來的職業(yè)行業(yè)也是人才濟濟的。
1 環(huán)境背景
社會的飛速發(fā)展從改革開放初期就開始了，隨著時代的變革，如今的社會對藝術(shù)的內(nèi)涵越來越豐富多彩，藝術(shù)氛圍也越來越寬泛濃厚，這給人們帶來可發(fā)揮空間，也給人們帶來無限的機會。社會中反響最大的有：2005年的“超級模仿秀”，涌現(xiàn)出一批和成名明星不相上下的群眾演員，他們現(xiàn)在或多或少活躍在模仿舞臺上；2006年“超級女生”，關(guān)于她們的后續(xù)報道也是目前比較熱門的話題，創(chuàng)造出一大批青少年藝術(shù)后備力量，也代表了一個年代的新的藝術(shù)形象；2007年隨著“星光大道”的越來越紅火，人們的關(guān)注度又集中在這個老百姓參與的舞臺上，在這里出爐了眾多優(yōu)秀的藝術(shù)人才，使這些人在茫茫的人海中脫穎而出，從此走上正式的藝術(shù)軌道。那么除了所有外顯的、有些表演藝術(shù)才能的人以外，更多的，數(shù)量是這些數(shù)字幾倍的往往是那些容易被人們所忽略的在幕后工作的藝術(shù)工作者，這個市場也是巨大的。
2 學生現(xiàn)狀
基礎(chǔ)教學改革獲得階段性成功，但是這種教學方法并不適合直接移植到15～18歲的青少年年齡層的音樂教學中來，因為這個年齡層的學生在生理和心理上都處于人生關(guān)鍵而又特殊的時期。一方面在心理上，他們處于青春發(fā)育時期，這一時期最大特點是生理的蓬勃成長、急劇變化，特別是處于外形劇變、機能增強和性成熟的“三大巨變”中。另一方面，青少年的心理發(fā)展也頗具特色，他們的智力迅速發(fā)展，突出表現(xiàn)在邏輯思維的發(fā)展上；他們的情緒情感比較強烈，常有明顯的兩極性，很容易“動感情”；他們的自我意識迅速增強，從青少年身心變化所集中表現(xiàn)出的過渡性（從幼稚過渡到成熟）、閉鎖性、社會性和動蕩性的4個特點中，不難了解在現(xiàn)實中的反映——聽流行樂、做追星族、抗拒傳統(tǒng)的自我表現(xiàn)。他們可以一直戴著耳機聽MP3里的音樂，但不愛上音樂課；他們可以把歌星的所有專輯和家史倒背如流，但說不清其所愛的歌曲的風格和內(nèi)涵，更別說相關(guān)的音樂知識；他們可以自封為“K歌之王”，但不愿意在眾人面前表演一曲。
3 課改與突破
針對這一群體、這種現(xiàn)狀，音樂教師的觀念中必須放下高雅藝術(shù)所謂高高在上的架子，尋找一個盡量與學生的認知水平相貼合的切入點。國外流傳一種說法：一個高明的教師，既了解學生想要的，也知道學生缺少的，更加懂得如何讓學生快樂地得到他不曾想得到的。這和《論語》中的“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”是不謀而合的。于是筆者想起一個成功的教學案例，它帶來許多啟示。
在一堂欣賞課上，筆者讓學生先欣賞他們熟悉的某些流行歌的旋律，當音樂響起，學生馬上反映是某某歌星唱的。但事實是“舊曲翻唱”的，這樣的點子在歌曲演唱中有很多，而且有很多歌曲由于被翻唱了，反而由原來的不出名到很紅火。例如，費翔的《冬天里的一把火》，原唱者高凌風并沒有唱紅這首歌，但在費翔演唱中就一炮打響中國的大江南北；網(wǎng)絡(luò)上盛傳的《老鼠愛大米》是眾多百姓喜歡的網(wǎng)絡(luò)歌曲，很多人會報出是楊丞剛的作品，但其實是王啟文的原唱歌曲；等等。又如，欣賞完《北京歡迎你》后，在教師的引導點撥指引下，學生開始積極動腦，發(fā)揮語言表達的功能，現(xiàn)場作詞填歌，一會兒工夫，一首旋律是《北京歡迎你》，但歌詞是《我們歡迎你》的校園歌曲誕生了！接下來，創(chuàng)新思維就如噴涌的泉水，源源不斷。這邊，大家自發(fā)以小組為單位收集關(guān)于某個音樂家的資料，為下一堂課的演示做鋪墊。那邊，就有學生提問：“為什么別人可以改，我不可以改？”“我也想把我喜歡的音樂搞個DIY，關(guān)鍵是改動什么呢？”“我們也能把有些歌曲唱紅嗎？”等等。
教學實踐中，筆者還引入表演藝術(shù)的教學，這樣的靈感來自于每次春晚的小品最新節(jié)目，今年又是一個小品大獲全勝的時刻。筆者在日常接觸中發(fā)現(xiàn)職業(yè)學校的學生身上具備一定的生活搞笑成分，他們喜歡將每個場合的氣氛活躍，哪怕是在嚴肅的環(huán)境中都能用一兩句頗有幽默性的話讓身邊的氣氛立刻改變。在每次學校演出的時候，筆者也發(fā)現(xiàn)學生演練小品的能力比較強。由此，筆者想作為表演藝術(shù)的學習能激發(fā)學生的表演潛能，對增強語言表達能力、組織交往能力、合作創(chuàng)新能力、體現(xiàn)自我能力等綜合性能力有很大幫助。因而，在教學中筆者開始實施。起初，學生比較害羞，幾乎沒有學生愿意嘗試或努力。為了激發(fā)意愿，筆者充分改變評價方式，并將外界的演藝人員從屏幕上搬到他們眼前，鼓勵他們一定能做得和專業(yè)演員一樣好。這樣，學生的自信心便有了。一段時間后，他們將自己排練的小品成功地搬到學校演出的舞臺上，獲得大家的掌聲。“星光大道”“模仿秀”的前期工作也無非是這樣一個過程。
從現(xiàn)實生活中尋找職業(yè)教育方向，模擬音像出版公司，完成一次音像制作的投標工作。將全班學生按6～7人分成5個小組，即5個參加競標的公司，并按以下分工給每個公司成員定崗位：1）項目代表（老板）；2）制作總監(jiān)；3）編??；4）音樂編導；5）美術(shù)編導；6）演員。這樣的培養(yǎng)模式有助于學生投入到真正的工作實戰(zhàn)中，同行間的競爭、小組內(nèi)的合作、成果的完善和最終的物質(zhì)和精神的收獲都是職場上的規(guī)則和體驗。學生非常喜歡這樣的安排。
學生許許多多的創(chuàng)新思維迸發(fā)了，它們是被教師一個準確的擊球打中的。試想如果教師沒有找準這個合適的切入點，即便做了充足的教學準備，學生也未必愿意理解教師的一番苦心。所以實施音樂教育應(yīng)該順應(yīng)學生的認知水平和審美需求，尋找他們能接納、不抗拒的事物，并從共同的話題入手，多尋找音樂、藝術(shù)和其他事物之間的聯(lián)系，最終使學生接受藝術(shù)的熏陶，提高個人的藝術(shù)技能和素養(yǎng)，同時也為立足社會成為藝術(shù)職業(yè)人士做好準備。
參考文獻
[1]杭中茂.職業(yè)教育觀[M].北京:中國商業(yè)出版社,2000:137-147
[2]教育部基礎(chǔ)教育司.走進新課程:與課程實施者對話[M].北京:北京師范大學出版社,2002