零基礎(chǔ)學(xué)畫畫的方法
零基礎(chǔ)學(xué)畫畫的方法有哪些
初學(xué)畫畫學(xué)的不是具體畫某類作品，也不一定要素描，而是學(xué)習(xí)提升基本的繪畫能力。在學(xué)的過程中，就要不斷去反思，并得到提升。下面是小編為大家整理的零基礎(chǔ)學(xué)畫畫的方法，希望對您有所幫助!
零基礎(chǔ)學(xué)畫畫的方法
一、培養(yǎng)正確的認(rèn)識方法和敏銳的觀察力
從嚴(yán)格意義上講,學(xué)習(xí)素描必須從石膏幾何體、靜物、人物石膏像、人物頭像等這樣循序漸進的學(xué)習(xí)方法,但是我們很多初學(xué)者沒有這種條件,有的考生臨時“抱佛腳”,在沒有接觸基礎(chǔ)訓(xùn)練時,直接畫人物頭像,這樣的學(xué)生往往不可能畫得好。培養(yǎng)正確的觀察方法,也就是建立在對物體的深入理解上。
我們畫素描要懂得素描的基本要素,如形體、比例、結(jié)構(gòu)、明暗調(diào)子、質(zhì)量感和空間感等。這些名詞看起來好像不難,但具體的操作確實是很不容易的。
二、建立良好的整體意識
整體意識的建立在繪畫領(lǐng)域中是一個很重要的因素,對學(xué)生將來的繪畫發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。無論是從事何種繪畫創(chuàng)作,都要涉及這個問題。整體是相對局部而言,局部是整體的一部分,局部存在于整體之中,而整體通過局部得到體現(xiàn)。對于初學(xué)者來說,一方面是加強對整體意識的理解,另一方面是在觀察和表現(xiàn)中關(guān)注整體關(guān)系,克服注意力局限在某一個點上的不良習(xí)慣。
培養(yǎng)整體意識可從觀察事物入手,多觀察多比較,這樣才能明確各個事物之間的關(guān)系,以便更好地把握整體。從整體到局部、從局部再到整體,貫穿于整個作畫的過程中,反復(fù)比較,培養(yǎng)局部與整體關(guān)系的能力,建立良好的整體意識。
學(xué)畫畫零基礎(chǔ)先學(xué)什么
零基礎(chǔ)畫畫一般都是從素描開始學(xué)，素描可以增強你的空間塑造能力，讓你的美術(shù)作品更加立體生動。當(dāng)然，如果你是學(xué)習(xí)國畫，可以不從素描開始學(xué)，但如果學(xué)了素描對你畫國畫也有很大的幫助。
素描是西方繪畫體系的基礎(chǔ)，學(xué)會了素描之后，你再學(xué)習(xí)油畫或者是一些寫實的畫，就會更加容易一些，能讓你有更好的空間塑造能力。
在練習(xí)素描的時候，可以讓你畫出物體的光感，還有物體的透視等，比較符合在現(xiàn)實世界中眼睛所看到的。學(xué)會了素描之后，掌握了透視和控制黑白明暗層次關(guān)系，再加上學(xué)了色彩的知識之后，我們就可以畫有顏色的畫。
傳統(tǒng)的水墨畫雖然是黑白的，可也是有一些明暗關(guān)系的，只是看上去不是那么的強。如果你沒有素描基礎(chǔ)也是可以學(xué)習(xí)國畫的，歷史上的書畫家一般都沒學(xué)過素描哦。
如何學(xué)好素描
素描是學(xué)習(xí)美術(shù)的基本功，在素描的時候，空間感要留好，不然會讓人覺得這幅很有緊迫感，所以構(gòu)圖也是關(guān)鍵。
素描的線條也十分重要，如果亂了，線條就會變成一團，很不好看。
素描是從整體看圖形，將整體比較深的地方淺淺鋪一層鉛筆，之后從最深處開始刻畫，依次進行，這樣效果會非常好。
如果構(gòu)圖中人物是側(cè)面，要注意人物眼睛所對的一側(cè)要稍稍多些空間，使感覺上畫面不至于發(fā)堵。
把主體物放在正中間的偏右或偏左一點，也就是黃金分割，即使畫單個物體，也要這樣，這才可以讓整幅畫看上去更立體。
學(xué)國畫的基礎(chǔ)要先學(xué)什么
1、用筆
用筆是國畫的關(guān)鍵，所有的繪畫原理和技巧都在用筆上，所以初學(xué)者最開始學(xué)習(xí)的就是如何運筆。運筆時要輕松，但同時要穩(wěn)，使用手腕的力量帶動畫筆去勾勒線條，太多僵硬的話，畫出來的效果就是比較死板的。在練習(xí)的初期，可以先了解不同筆鋒的運用，嘗試用不同的筆鋒來練習(xí)，比如長峰畫出來的纖細(xì)靈動和短鋒畫出來的蒼勁有力是截然不同的感受。
2、臨摹
學(xué)會了運筆走線后，可以慢慢嘗試臨摹，主要以各大名家的作品為臨摹對象，比如：吳道子的“八十七神仙卷”或“芥子園”等。在臨摹的同時要思考，不能一味的模仿。
3、用墨
國畫的主要顏料就是墨水，是以墨色的濃淡來表現(xiàn)的繪畫藝術(shù)，所以初學(xué)者要把握好水和墨之間的融合，比如：濃墨、淡墨、潑墨、墨的暈染等。
學(xué)國畫的注意事項
初學(xué)者學(xué)習(xí)國畫，首選要注意“書畫同源”，中國的繪畫和書法關(guān)系密切，唐代畫家、繪畫理論家張彥遠(yuǎn)在歷代名畫記·敘畫之源流》中說"書畫同體而未分…… 無以傳其意，故有書;無以見其形，故有畫。"
書和畫都是筆墨的藝術(shù)，它們的產(chǎn)生和發(fā)展是相輔相成的，所以說學(xué)習(xí)國畫最好同時練習(xí)書法，書國在點、線、用墨方面是有很多共同之處的，所以有一定的書法基礎(chǔ)對學(xué)習(xí)國畫大有幫助。但書畫畢竟是各自獨立的藝術(shù)形式，學(xué)習(xí)書法固然對學(xué)習(xí)國畫助很大，但對于學(xué)習(xí)國畫的初學(xué)者，國畫學(xué)習(xí)才是根本，練習(xí)書法是為了更好的學(xué)習(xí)國畫，初心不能忘。
基礎(chǔ)很重要，初學(xué)者學(xué)習(xí)國畫要注意基礎(chǔ)練習(xí)。線條是學(xué)習(xí)國畫的一個基礎(chǔ)，中國畫的基本筆法就是線條造型，畫論中常說，“以線立骨”，就是線條的運用，利用線的長短、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折、頓挫、輕重、疾徐、剛?cè)?、強弱、濃淡、光毛等變化去表現(xiàn)物象的神態(tài)、形體、質(zhì)感、動勢、節(jié)奏、空間等等造型因素的各個方面。國畫墨色的運用就是學(xué)習(xí)國畫的基礎(chǔ)之一，墨分五色，干、濕、濃、淡、焦，另外，還有“白”，留白的運用也是國畫獨有的藝術(shù)美。