卓別林摩登時代觀后感3篇

卓別林摩登時代觀后感3篇

　　卓別林摩登時代觀后感1

　　在這部影片中，卓別林演繹了一個衣衫襤褸、窮困落魄的流浪漢的形象。他生活在20世紀(jì)20年代的美國經(jīng)濟(jì)蕭條時期，當(dāng)時跌美國對外面臨著克服全球經(jīng)濟(jì)危機(jī)，對內(nèi)面臨著整治大量工人失業(yè)造成的混亂治安的沉重任務(wù)。國內(nèi)物價飛漲，通貨膨脹，治安混亂，工人大量失業(yè)，人民生活水平日益下降，特別是美國的下層階級更是難以承受資本家夜以繼日的赤裸裸的剝削。卓別林演的夏洛克就是這樣混亂時代下層小人物中的一個典型代表，因為他在再也受不了工廠里不斷加快的傳代式的工作線，最終被弄的精神失常，被送進(jìn)精神病院治療，出院后經(jīng)歷了很多事與愿違的事情，使他覺得最好的容身之地竟然是監(jiān)獄。我覺得，他想法設(shè)法的想要警察把自己抓進(jìn)監(jiān)獄的一系列場景設(shè)計是令我印象最深刻的場景。這是一個多么可悲而又可笑的場景設(shè)計啊。可笑的是卓別林那無奈的表情和行為舉止，可悲的是當(dāng)時可以稱得上是新興強(qiáng)國的美國竟然會發(fā)生這樣的悲劇，本來監(jiān)獄的開設(shè)是為了減少犯罪，穩(wěn)定社會治安的，現(xiàn)在竟然反而成了那些向夏洛克一樣飽受欺壓、無家可歸的流浪者心儀向往的好地方。夏洛克從一個被壓迫的工人到精神病者，最后成為要為溫飽而甘愿進(jìn)監(jiān)獄的流浪者，這不正是資本主義社會的罪惡嗎?從一個受盡壓迫的小人物身上反映的是社會的黑暗，資本主義的罪惡。而這部電影正是選擇了這樣特定的時代，特定的人物，特定的角度來詮釋流浪者的悲哀，透視資本主義社會的黑暗，揭露資本主義的罪惡。角度雖小，給人的震撼力卻很強(qiáng)。這樣的設(shè)計真是一針見血，令人俯首佩服。

　　然而，結(jié)局并不是悲劇，流浪者夏洛克因為好心在一次次幫助了一位身世可憐的女孩之后贏得了女孩的芳心，結(jié)局部分他因為幫女孩偷食物被抓再次入獄，當(dāng)再次出獄時，他和女主角一起向著遠(yuǎn)方走去，留給觀眾兩個弱小卻充滿希望的身影。他雖生在亂世，雖受盡壓迫，但是他并沒有放棄對美好生活的希望與追求。他一遍一遍的克服失敗的痛苦，在受到不公平的待遇的時候也會氣憤的用他的小拐杖進(jìn)行還擊，即使最后希望和夢想再次破滅，他還是只要輕輕聳一下瘦弱的肩膀，轉(zhuǎn)身離去，繼續(xù)尋找下一個機(jī)遇。在我看來，他這是多么堅強(qiáng)而又充滿智慧的流浪者，只是生活在了那個罪惡的制度下，飽受煎熬。盡管他的眼神里充滿了迷茫，但是他那種不會輕易放棄的精神和毅力，不僅僅激勵了當(dāng)時的很多掙扎在社會底層的人們，而且更成為感動觀眾，震撼熒屏的一股精神力量，至今我們在觀看這部影片的時候，仍會情不自禁的發(fā)笑之余，為夏洛克的精神和毅力而心生敬佩和感動。

　　故事的結(jié)局留給觀眾無限想像的空間，不知道究竟夏洛克和女主角后來過得怎么樣?但是看著他們充滿希望的背影，我知道結(jié)局已經(jīng)不重要了，因為卓別林演的夏洛克的流浪漢的形象已經(jīng)深深的引入觀眾的腦海里，事實證明，卓別林的名字已經(jīng)永遠(yuǎn)留在觀眾的心中。

　　卓別林摩登時代觀后感2

　　1936年 2月5日，《摩登時代》在紐約利沃里劇院首映。當(dāng)時正置世界經(jīng)濟(jì)危機(jī)后期，資本主義國家工人普遍失業(yè)，社會動蕩，經(jīng)濟(jì)蕭條。在如今資本主義依然存在的今天，此影片仍然是一部很好的反映資本主義剝削本質(zhì)的影片，亦可看出資本家為了獲得剩余價值不擇手段的做法，拼命地壓榨無產(chǎn)階級工人。

　　卓別林的《摩登時代》這部電影深刻地反映了當(dāng)時的社會現(xiàn)實，它讓人們在笑聲中看到資本主義黑暗以及不合理的社會制度。資本主義國家殘酷、黑暗的現(xiàn)實，資本家無休無止的壓榨，已使許多人民無法生存，流浪街頭，沿街乞討，連工人的吃飯時間都相剝奪，因此發(fā)明了吃飯機(jī)器，讓工人在吃飯時能騰出手腳來繼續(xù)干活種種做法的最終目的都只是為了獲得更多的剩余價值，因為剩余價值才識資本家最終想要獲得的就是更多的剩余價值。

　　在影片開始的鏡頭里，先是羊群擁護(hù)在一起走過，緊接著是一大群工人擁護(hù)著走進(jìn)工廠，形式接近，給人一生種想啞然失笑的感覺，同時又使人對那個造成“機(jī)械化”的社會形態(tài)的深深思索。暗喻工人的命運和羊群一樣，而查理正是這千百個人中的一個。再如影片還通過豪華的碳化商店、幻想中花園別墅和現(xiàn)實中的破舊木屋，提示了理想和現(xiàn)實的矛盾。在監(jiān)獄里，人雖失去了一切自由，但不用為失業(yè)、饑餓所困擾。在街頭，人雖然獲得流浪的自由，但要為無家可歸、難以充饑而痛苦。在工廠，人雖能維持生計，但他卻是機(jī)器的奴隸。卓別林以獨特的視覺形象概括了摩登時代的矛盾本質(zhì)。在卓別林自己評論來說：那部電影是從一個抽象的概念――批評我們的機(jī)械化生活方式――發(fā)展而來的。

　　我永遠(yuǎn)忘不了主人公查理被機(jī)器卷進(jìn)卷出的鏡頭，以及被流水線弄得變成麻木機(jī)械的工具人，竟然想要在人的鼻子、鈕扣上擰緊螺母的鏡頭。一開始的大鐘內(nèi)部齒輪運轉(zhuǎn)的特寫，便清楚描述了當(dāng)時社會里的機(jī)械化的社會秩序。雖然其電影所敘述的歷史背景，是在三十年代資本主義逐漸走向壟斷的時代，那個時代對于資本主義國家的低層階級而言是苦不堪言的，面對機(jī)器時代的來臨，他們只能感到無所適從。

　　卓別林摩登時代觀后感3

　　卓別林無疑是上個世紀(jì)最偉大的電影大師之一，他的作品深深的影響了一代又一代的人。

　　《摩登時代》可以說是卓別林的代表作，正向片語說的那樣“本片講述工業(yè)時代，個人企業(yè)與人類追求幸福的沖突”。即使在七十多年后的今天，我在看影片時，同樣產(chǎn)生了很多共鳴。

　　男主人公夏爾洛是個摩登時代大工廠的一個流水線工人，一天到晚神經(jīng)質(zhì)般的重復(fù)著同樣的工作，連去廁所抽根煙的享受都被無情自私的資本家剝奪了，最后由于不堪重負(fù)，夏爾洛精神失常，被工廠送到了精神病醫(yī)院，同時他也失去了賴以生存的工作。不久，他出院了。可是在大街上，他卻被警察誤認(rèn)為是工人暴動的領(lǐng)袖而關(guān)入了監(jiān)獄。在監(jiān)獄中，他又誤食海洛因?qū)е屡d奮而戴罪立功，一系列荒誕的情節(jié)發(fā)生在夏爾洛身上，最后他被提前釋放，監(jiān)獄長對他說：“你自由了。”可夏爾洛卻說：“可以在多關(guān)我?guī)滋靻?，我待在這里很好。”也許只有在那個荒誕的年代，才有夏爾洛這樣荒誕的想法。

　　的確，他在外面確實還不如在監(jiān)獄中，雖然獲得了表面自由，但是他卻依然生活在一個更大的牢籠中，在這個牢籠中，有錢的人隨心所欲，無產(chǎn)者無家可歸。后來，夏爾洛遇到了同樣是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角愛上了夏爾洛，他們找到了屬于自己的天堂——一個河邊的小破木屋。他們曾經(jīng)也幻想過理想中的天堂，比如一個富人家的別墅中的生活，比如大百貨商場中的快樂時光，但是這些僅僅是幻想，真正屬于他們的天堂，也僅僅是那個河邊的小破木屋，可是也只有在這里，我看到了他們從來沒有的溫馨與幸福。

　　影片最后，夏爾洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是這一章的標(biāo)題是“黎明”。我想卓別林更希望他們是走在通往黎明的道路上，夏爾洛看到女主角緊鎖著眉頭，他告訴她應(yīng)該笑，應(yīng)該向著黎明微笑，這也是卓別林帶給我們一系列艱辛，悲苦，荒誕以及黑色幽默后給我們的一絲希望。

　　七十多年后的今天再看這部影片，絲毫也沒感到時間的流逝，今天，就在我的身邊又何嘗不是每天都在發(fā)生電影里的故事呢。也許我的周圍就有許許多多的夏爾洛，也許根本我就是夏爾洛，誰知道呢。

　　寫到這里，想起影片一開始的一個片段，第一個鏡頭是許多羊群爭先恐后的擠出羊圈，隨后緊接著切入了一個許多工人下班擁擠的走出工廠的鏡頭?？吹竭@里，我想到了我自己，每天上下班時的地鐵站口，我隨著成千上萬的人群進(jìn)進(jìn)出出的場景。我認(rèn)為摩登時代一開始的那兩個鏡頭完全有理由成為電影史上最偉大最經(jīng)典的蒙太奇。

　　正如狄更斯所言，這是最好的時代，這是最壞的時代。