怎么快速學(xué)吉他_快速學(xué)吉他的方法
如今，吉他已經(jīng)成為了不少人學(xué)習(xí)的一種音樂器材之一。沒有基礎(chǔ)的人怎么學(xué)吉他。不少人心急，都想辦法找快速學(xué)會吉他的方法。有沒有快速學(xué)吉他的方法呢?怎么快速學(xué)習(xí)吉他?現(xiàn)在學(xué)習(xí)啦小編有一個可以幫助大家快速學(xué)吉他的經(jīng)驗向和大家分享一下，希望能幫助到您。
怎么快速學(xué)吉他
現(xiàn)在中國的吉他愛好者已經(jīng)超過了10,000,000 ，其中校園吉他手占據(jù)了大多數(shù)，我有很多學(xué)生都是在大學(xué)里面才開始接觸吉他的。不過近些年由于吉他的普及程度越來越高，吉他初學(xué)者的年齡也是稱下降趨勢。
一、初學(xué)者買琴
我個人建議不要買好琴，買一把普通琴就行，普通琴的要求也不能太差，最起碼音要準，手感要好。初學(xué)者這個時候還不會演奏吉他，有很多技巧運用的不對，會對吉他造成很大的傷害。比如說推弦，如果你姿勢不夠正確，有可能推了幾下就把品絲推傷了，當(dāng)你在下次推弦的時候你可以明顯的感覺到有硌琴弦的感覺。所以我的建議是初學(xué)者不要買太好的琴。
二、學(xué)習(xí)過程中的心態(tài)
學(xué)習(xí)過程中一定要有耐性，一定要堅持。特別是初學(xué)者，手指的皮很薄，按弦的時間長了就會痛，這個時候就會有不少意志不堅強的人放棄。還有一個問題對初學(xué)者有影響——大橫按。好多人按不好也放棄了，所以說一定要堅持。學(xué)習(xí)的每一個階段都有很多“坎兒”要你邁，不管是初級、中級、還是高級。你邁過去這個坎兒，就是一個新的天地，邁不過去，你就完了。我經(jīng)常給我學(xué)生說的一句話就是，功到自然成!
三、重視節(jié)奏 節(jié)奏是音樂的根基，所以在最開始的時候，你就要養(yǎng)成良好的習(xí)慣，要跟著節(jié)拍器一起彈奏，一定要把節(jié)奏卡“死”。但是也要注意，不要為了節(jié)奏而節(jié)奏，否則你彈奏的音樂就會顯得很死板。
四、制定練琴課程表 最好有一個詳細的課程表，這樣對提高練琴效率很有幫助。要制定短期目標和長期目標：短期目標就是點點掌握，各個擊破;長期目標是級級掌握，一步一個臺階，逐漸走向頂峰。
五、謙虛的心態(tài) 要善于看到別人的長處，有可能人家的一個小小技巧就是困擾你很久的問題。要多交流，不要因為自己的水平高就不屑于和他人交流。
六、樂理問題 很多人被樂理困繞著，其實樂理也沒有那么難學(xué)，你在學(xué)習(xí)吉他的過程中不知不覺的就會學(xué)習(xí)到一些。通過對歌曲的分析，包括曲式分析、和弦分析等。對你的樂理水平提高有很大幫助，而且更容易讓你把它們運用到實際的彈奏中。對于不理解的東西可以先放下，終有你理解的時候。
七、環(huán)境問題 環(huán)境我認為對學(xué)吉他來講是一個很重要的問題，為什么一個音樂世家的孩子學(xué)習(xí)音樂很容易?就是因為他從小生活在那個環(huán)境中，另外父母可能也會給他更多的支持和幫助。所以說學(xué)吉他時，有一個好的環(huán)境可以使你的水平提高很快。校園是吉他愛好者的天堂，大家可以互相學(xué)習(xí)，共同進步。
八、組樂隊 琴學(xué)到一定的階段就會覺得一把吉他的伴奏再怎么著也是比較單薄，并且對于一些歌曲的前奏間奏根本無法完成，這時你就需要找個人一起玩玩。如果這個時候可以組一個樂隊是再好不過了。也許大家的水平不怎么樣，但是通常熱情很高，可能會為了彈好一首歌的solo而忘記休息。組樂隊還可以鍛煉你的節(jié)奏感，當(dāng)然這個時候要注意處理好和隊員的關(guān)系，多數(shù)的時候是成員之間的關(guān)系來決定這個樂隊要不要存在。
九、關(guān)于設(shè)備 設(shè)備可以太注重也可以不注重，工欲善其事必先利其器。要在自己能力可以承受的條件下選擇最好的設(shè)備，不要太注重外表，音質(zhì)才是最重要的，當(dāng)然，外表好音質(zhì)好是最好的了。在這里，我希望大家記?。汉玫脑O(shè)備是為了你能更好的去學(xué)習(xí)，不應(yīng)該成為你炫耀的資本!
十、建立自己的風(fēng)格 在最開始的階段，你在彈奏的時候，可以不加選擇，什么都接觸一點，但是在學(xué)習(xí)到一定程度的時候，就要專攻某一風(fēng)格，直至建立起自己的風(fēng)格。你要自己仔細想清楚，我喜歡什么風(fēng)格?我的手指條件等等。這些因素使你在建立自己風(fēng)格之前必須要考慮的東西。但是有些風(fēng)格的覆蓋面是很廣的，像blues在很多音樂風(fēng)格中都會出現(xiàn)。所以這些比較普及的、大眾化的風(fēng)格，也要有較深的了解。
快速學(xué)習(xí)吉他正確的練習(xí)方法
一、每次都要正確地"熱身"
剛從別人那里拿來一堆快得像機關(guān)槍似的旋律就開始練習(xí),這可不行.彈吉他也像跑步或任何形式的運動一樣,手指需要先做"熱身運動",才能達到良好狀態(tài).你首先需要做一些左手手指的擴展運動,從幅度小的到幅度大的,這樣可以讓血液流到你的指尖.然后再做一些音階彈奏練習(xí).這類練習(xí)有很多,你可以選擇一套自己喜歡的。
二、在學(xué)新東西的時候,練習(xí)的速度以不犯錯為準.
這一點再怎么強調(diào)也不過分,每次你學(xué)彈一首新旋律的時候,你第一次彈的狀況就是你的大腦被指令牢記.并在將來照樣彈出的狀況.因此,如果你允許自己彈錯,而不停下來糾正,你實際上是在告訴你的大腦,可以一遍一遍地犯同樣的錯誤.除非你借用某種信號,讓你的大腦知道錯誤是不可接受的,否則,錯誤就會被編成程序,永遠地停留在你的潛意識里.一旦定好了程序,犯同樣錯誤的可能性總是存在的.即使你想努力重新改寫程序,你的潛意識里也是有了彈奏同一段旋律的兩個程序.這樣,你上了臺,用哪一種程序呢 ?正確的概率只有百分之五十,這多可惜.要避免這一點,就需要你在平時的練習(xí)時,不要彈錯;特別是最初的幾次.而不彈錯的關(guān)鍵就是放慢速度.多慢才合適呢?以不彈錯為準.(在這里我想說一點我個人的愚見,不僅是平時對著譜練習(xí)時要注意這一點,像我們這些玩bass的菜鳥在平時扒帶的時候也要注意,盡量聽準了音,在最初的幾次把譜完整的扒出來,當(dāng)然到了一定時候即興玩得很好的時候也可以自己加些東西進去,使音樂更加完美.)
一旦你彈熟一個旋律,微放下吉他,在腦子里想象它.
三、 在你緩慢地正確無誤地彈奏一段旋律之后,把吉他放下,閉上眼睛.
你需要保持絕對安靜,不要看電視 ,不要讓任何東西打擾你.在腦海里想象剛才正確的彈奏動作.想象剛才彈奏的音符(特別是重點難點).想象你的手指在緩慢地彈奏一個又一個音符.你要學(xué)會這種想象,它可以使你的練習(xí)效率提高30%.也就是說,別人彈奏10遍,你只要7遍加3遍想象就可以了,并且效果好得多.這種練習(xí)可以在沉思或入睡之前進行.這種練習(xí)的另一個好處是可以培養(yǎng)你快速集中注意力的能力.
四、在練音階或其他重復(fù)技巧的時候,可以看電視或聊天.
這一點聽起來有點奇怪,我來解釋一下.前面說過,在你學(xué)新東西的時候,要盡量減少分神的東西,以便使你的頭腦遍好正確的程序.但是,到了你真正學(xué)會了,可以閉上眼睛想象出整個旋律的時候,就應(yīng)該讓負責(zé)速度和靈活性的神經(jīng)元接管它們.所以看電視的時候進行音階等練習(xí),實際上是分散你大腦的注意力,讓它不再起作用,這樣就可以最大限度地放松,而讓神經(jīng)元最大限度地發(fā)揮,這樣速度就產(chǎn)生了.看電視或聊天時若覺得吉他音量大的話,可以用一塊布塞在靠近琴碼處的弦的下面.
五、彈奏的時候不要看手或吉他的琴頸.
如果你還要問"為什么不能看"的話,那么你就需要把上面的內(nèi)容重新再讀一遍.我們已經(jīng)知道了讓大腦不起作用的好處,現(xiàn)在我們再讓你的眼睛也起不了作用.再說一遍,如果你彈曲子的時候眼睛還得看指板,那么說明你還沒有真正掌握這個曲子.不僅如此,你甚至還不了解吉他上的各個位置.在演奏音樂的時候,眼睛是五種感覺器官中最不重要的一個.想一想,貝多芬及一些盲人音樂家,他們的優(yōu)勢在于,當(dāng)沒有視力的時候,聽覺和觸覺的敏感性會提高到一個新的水平,試一下閉著眼睛彈的效果.你觀看最出色的樂手演奏,就會注意到他極少看自己的手或吉他(即使偶爾看也是另外意義上的看,不是去棒子機找準音符).
六、你應(yīng)該看你應(yīng)該看的地方,如:你的觀眾.
七、要養(yǎng)成不看手或琴頸的良好習(xí)慣,這一點很重要,并且要從現(xiàn)在開始.
八、一定要背譜.
當(dāng)你把一段旋律的節(jié)奏.速度.把位.和音符都搞清楚后,就應(yīng)把譜子放到一邊去,越早越好.你要努力記住譜子上的一切,并把它轉(zhuǎn)化成旋律刻在腦子里.今后你只要想到了這段旋律,馬上就可以把它彈出來.
九、大量的短時間練習(xí)效果最好.
一個人的注意力只能維持一定的時間.已經(jīng)證明了,幾次短時間練習(xí)加上休息,比起依次長時間的練習(xí),效果要好.我自己彈琴時發(fā)現(xiàn),如果集中精力練一個小時到二個小時后,休息15到30分鐘,然后再接著練,練習(xí)的效果就非常好.如果我某一天不在狀態(tài),或者不知為什么⒁飭Σ患??我就把沒段練習(xí)時間縮短到15分鐘,中間可能休息15分鐘.實驗一下,找到你自己獨特的生物鐘,然后再決定什么時候練習(xí)及練習(xí)多長時間.
學(xué)吉他的十大誤區(qū)
1. 電吉他最流行，就從它開始
大多數(shù)初學(xué)者受電聲音樂影響較深，電吉他的舞臺表演看起來很酷，尤其是用電器設(shè)備放大音源后，音量巨大，舞臺效果好，演奏起來令人振奮。而且電吉他琴弦設(shè)計非常軟，手感好，加上派別繁多，表現(xiàn)手法多樣，現(xiàn)代感強等因素，受到了很多音樂愛好者的追捧。但除了購買一只電吉他外，初學(xué)者開始學(xué)習(xí)時還需要置辦很多設(shè)備，如：效果器、音箱等，因此財務(wù)狀況欠佳的“初練琴人”很難應(yīng)付。此外，練習(xí)時還必須保證正常的電力供應(yīng)，也就是說，你必須在有一個有電源的場所練習(xí)，否則你將永遠找不到彈電吉他的感覺。另外，因為電吉他屬于合作類樂器，必須在其他電聲樂器的配合下才能展現(xiàn)個性，一個人玩會覺得很無聊，你還要尋找其他合作伙伴。麻煩事還在后頭，有了合作者就必須置辦更多的設(shè)備，如，貝司，鼓，鍵盤等，這樣開銷就會非常的驚人，如果沒有贊助人的贊助恐怕難以維系。更重要的是，必須有一個像樣的——至少部影響他人正常生活的排練場地。這還不算完，如果排練順利大家都很愉快，若是合作中思鄉(xiāng)不統(tǒng)一，或者因為某位合作者中途撤出，哥兒們幾個還得另挑人選從頭再來。真是麻煩透了，還不如自己在家埋頭苦練，練個手指流火，技術(shù)飛長，最后是看誰彈琴都能挑出一大堆毛病來，跟誰合作都覺得對方素質(zhì)差，結(jié)果是高處不勝寒，既丟了當(dāng)初學(xué)習(xí)時的初衷——熱愛音樂，又走火入魔，行為古怪，凡人不理，嗚乎哀哉。
錯誤更正：建議“初練琴人”開始學(xué)習(xí)時不要過渡投資，花適當(dāng)?shù)腻X買一把箱琴會更劃算，也更自由。
2. 彈吉他手指就會起老繭
看來初學(xué)吉他還是應(yīng)該從箱琴開始。首先，不用購置太多設(shè)備，再說箱琴價格便宜，很多箱琴外觀也很酷，只要便宜就可以，反正將來要換琴。于是你就在市場上搜索價格低的吉他買回家開始學(xué)習(xí)。但你很快就會發(fā)現(xiàn)吉他的聲音與夢想中的不相吻合，甚至因為樂器本身音準問題，總是彈不出和諧的音響，演奏出來的聲音破破爛爛，使用這種吉他你很難找到使自己繼續(xù)學(xué)習(xí)的信心。質(zhì)量較好的標準尺寸民謠吉他有較好的音質(zhì)，但你很快就會發(fā)現(xiàn)：由于琴弦的張力較高導(dǎo)致吉他的手感太硬，練習(xí)時間長了手指會有刺痛感，甚至?xí)鲅荨３鯇W(xué)者練習(xí)時手指極易受傷，尤其是酷愛吉他音樂的癡迷者，如果每天堅持長時間地練習(xí)，會對手指造成嚴重傷害，甚至最終影響學(xué)習(xí)者的興趣，有人癡心不改開始找手指受傷的原因，一些吉他愛好者還會非常自豪地告訴你：這是你苦練的結(jié)果!所有學(xué)習(xí)吉他演奏的人都有類似的經(jīng)歷。有人還會給你展示自己雙手的老繭，甚至把傷痛當(dāng)做一種炫耀功夫的標志。初學(xué)者在沒有專業(yè)教師的指導(dǎo)下很難找出痛苦的原因，甚至誤認為這是學(xué)吉他必須經(jīng)歷的過程。最終，大部分人在痛苦的時間中放棄了自己的初衷，將外觀漂亮的吉他擺放起來永不再彈。其實，問題的關(guān)鍵在于選擇有利于“初練琴人”學(xué)習(xí)的吉他開始。
錯誤更正：千萬不要圖便宜或外觀買質(zhì)量低劣的箱琴，這樣會破壞你對吉他的完美印象。如果你真的是“初練琴人”也最好不要用民謠琴開始學(xué)習(xí)，因為苦練把位和弦對一雙幼嫩的手真的是一種摧殘。最好買一只質(zhì)量較好的古典練習(xí)琴(尼龍弦吉他)開始學(xué)習(xí)，這樣至少不會被樂器本身的缺陷攔住你的去路。
3. 古典吉他就是過時的演奏法
對于“初練琴人”只要選擇質(zhì)量較好的古典(尼龍弦)吉他開始學(xué)習(xí)，就可以滿足初學(xué)時的所有需要，同時還能保持學(xué)習(xí)興趣，為將來轉(zhuǎn)學(xué)其他門類的吉他藝術(shù)打好基礎(chǔ)。很多音樂愛好者在選擇學(xué)習(xí)吉他時都要回避學(xué)習(xí)古典吉他，甚至認為古典吉他與古漢語是同等類別的藝術(shù)形式。其實，古典吉他只是對吉他外形的稱呼，真正意義上的古典吉他演奏法才是這門藝術(shù)的精髓。換句話說，不論你用民謠吉他還是古典吉他都可以演奏各種類型的音樂。既可以彈奏也可以彈唱，這與你使用的樂器沒有必然的聯(lián)系。但是，選擇古典吉他作為學(xué)習(xí)吉他的入門樂器應(yīng)該說是明智之舉。這是因為古典吉他弦的張力小(民謠吉他弦張力的一半)，琴弦較粗(高音弦比民謠琴弦的直徑大三倍)，適合于初學(xué)者入門時使用。而且初級吉他入門課程也很難在演奏法上分辨音樂風(fēng)格，初學(xué)者在入門時適當(dāng)學(xué)習(xí)一些古典吉他的演奏手法，對日后的深入學(xué)習(xí)和掌握吉他這門藝術(shù)會有很大幫助。
4. 彈吉他不用學(xué)五線譜
大多數(shù)教吉他的人在傳授吉他技藝時，喜歡使用吉他專用的六線譜。這種記譜法頁被普遍認為時最容易辨認的吉他記譜法。甚至很多吉他演奏者也認為學(xué)習(xí)吉他音樂，只要學(xué)會六線記譜法就可以了，沒有必要學(xué)五線譜。其實，六線譜記錄的只是吉他弦在把位上的發(fā)音位置，如果沒有五線譜的記譜法標記作配合，六線譜就等于是在吉他指板上畫一連串的阿拉伯?dāng)?shù)字，它什么也表示不了。有些初學(xué)者認為六線譜為他們學(xué)習(xí)吉他提供了方便，但實際上從他有了這種錯誤認識的那一刻起，吉他這門藝術(shù)同時也把他拒之門外了。這就不難解釋為什么很多有著高超技藝的吉他演奏者無法進一步提高自己或充分占時自己的藝術(shù)創(chuàng)作。只是因為他們無法使用樂譜講思想中的音樂記錄下來，而無法將自己的創(chuàng)作成果展現(xiàn)，傳播給人們，結(jié)果沉寂下去消聲匿跡。假如我問你學(xué)習(xí)寫作一定要學(xué)識字，寫字嗎?相信你的回答是肯定的。五線譜是音樂的文字，它可以向你傳達任何音樂的感情或思想，同樣你也可以用它來表達你的音樂感情。當(dāng)你真正學(xué)會了使用五線譜描述神秘的音樂情感時，你會發(fā)現(xiàn)五線譜所編織的世界是那么的直觀和令人興奮與激動。當(dāng)你有朝一日想在譜紙上試著用音符表達你內(nèi)心的情感時，你會發(fā)現(xiàn)，這些音符比文字更直接了當(dāng)。彈吉他不用學(xué)五線譜?回答當(dāng)然是否定的。
錯誤更正：必須學(xué)習(xí)五線譜，沒有別的選擇。六線譜的數(shù)字式簡譜可以將你推入音樂發(fā)燒友的行列，但絕不可能幫助你實現(xiàn)音樂家的夢想。
5. 彈吉他用不著音樂理論
音樂人是用音樂術(shù)語進行交流的，當(dāng)一個音樂人對你說，請把節(jié)奏加快一點，你馬上第一反應(yīng)是把速度彈得快一點。但是，你錯了。因為在音樂理論中節(jié)奏的快慢與拍的速度沒有直接關(guān)系。節(jié)奏一般指的是拍或節(jié)拍里面更加細微的律動。這個音樂人的意思可能是，將某一拍或小節(jié)中的三連音彈成五連音或者九連音。顯然，對于一個輕視樂理的吉他手來說，向搞清楚拍、節(jié)拍、節(jié)奏這些時間概念，以及和音、和聲、和弦這些聲部功能及色彩概念，還有音律、音高、音程、調(diào)試等這些空間概念試不可能的。這不是說沒有學(xué)習(xí)過音樂理論的人搞吉他音樂九不能獲得成功，因為所有的理論都是音樂實踐的產(chǎn)物，對于那些先天具備某種特長的人，音樂理論只是作為他們開創(chuàng)更為開闊的未知領(lǐng)域的工具，但就普通音樂愛好者來說，學(xué)習(xí)必要的音樂理論才是把握和認知音樂藝術(shù)的途徑。
錯誤更正：如果不是無師自通或者是拿無知當(dāng)個性，要想完成音樂創(chuàng)作或展示自己的音樂構(gòu)思就必須使用音樂理論。大多數(shù)音樂愛好者都需要通過音樂作品了解音樂，而學(xué)習(xí)和創(chuàng)作音樂就必須精通音樂理論。
6. 吉他定弦無所謂
如果你只是想自娛自樂，并且不顧及由于音高上的不確定給自己和周圍環(huán)境帶來的不良影響，那么這個問題你完全可以把它忽略掉。但是，音樂是屬于全人類的藝術(shù)語言，并且以聲音的形式存在于時空當(dāng)中，那種不管音準只把弦的關(guān)系確定下來的定弦顯然是不合時宜的。況且在與樂隊合作或為歌曲伴奏時，同意的標準音高時音樂協(xié)調(diào)的基礎(chǔ)，也時歌手確定調(diào)性的主要依據(jù)。
錯誤更正：必須習(xí)慣使用音頻器或音叉為吉他定弦，這是確定每個“初練琴人”耳音(固定音高概念)的唯一途徑。
7. 民謠吉他彈唱是吉他入門的基礎(chǔ)
這是一個根本的誤區(qū)。作為一個對吉他演奏知之甚少的音樂愛好者，要想完全掌握邊彈邊唱的技法是很困難的。這不是說民謠吉他彈唱是吉他藝術(shù)領(lǐng)域中最難掌握的門類。問題的關(guān)鍵在于你開始選擇學(xué)習(xí)吉他的時候，實際上選擇學(xué)習(xí)的是一門樂器的演奏藝術(shù)。眾所周之，涉及樂器演奏的關(guān)鍵是，對樂器法的認識和演奏法的熟習(xí)過程。正常情況下，再學(xué)習(xí)一些基本樂理只是并加以應(yīng)用，就可以對吉他運用自如了。而民謠吉他彈唱解決的是應(yīng)用問題，也就是說，吉他是為歌唱服務(wù)的，盡管很多吉他彈唱作品的伴奏部分寫得非常精彩。從學(xué)習(xí)音樂角度看，學(xué)習(xí)吉他的基本步驟應(yīng)該是：拍，節(jié)奏，節(jié)拍，定弦，音程關(guān)系，簡單五聲和弦，多音和弦，調(diào)試和弦，和聲，作品等。按照這樣一條比較規(guī)范的學(xué)習(xí)綱目進行下來，初學(xué)者會得到事半功倍的學(xué)習(xí)效果。這也是藝術(shù)院校培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)人才的必修課程。因此，“初練琴人”最先應(yīng)該以古典吉他作為自己的入門選擇，只有這樣才能從專業(yè)的，規(guī)范的角度全面考察音樂這門藝術(shù)。這也是目前很多活躍在一線的國內(nèi)外著名樂手的成功之路。
8. 基本功就是每天堅持長時間練習(xí)技巧和速度
幾乎所有教吉他的人都希望跟隨自己學(xué)習(xí)的“初練琴人”是一個“練琴狂”，這樣吉他教師這個行業(yè)就變得輕松了。的確，花費大量的時間練習(xí)教材中規(guī)定的練習(xí)曲，對于想迅速提高演奏水平的初學(xué)者是比較有效的。但是，一味地追求提高技術(shù)就會陷入“絕對技術(shù)論”的深淵不能自拔。一些頗有成就的吉他高手都知道，學(xué)習(xí)吉他演奏時基本功是非常重要的環(huán)節(jié)。但是，就基本功而言包括的方面很多。比如：正確的演奏方法，手指機能的訓(xùn)練，聽力練習(xí)，視唱視奏，節(jié)奏練習(xí)，速度練習(xí)，節(jié)拍控制以及其他技術(shù)的綜合應(yīng)用等。初學(xué)者往往把強化了手指機能，能演奏飛快的音階或分解和弦誤認為是演奏技巧的最高境界，通常在這方面花費大量的時間和精力，甚至喪失了起初對音樂的追求。其實，最佳的演奏境界是演奏，理論和音樂情感的完美組合。這里所說的演奏是主要是全面的演奏技術(shù)，如：音質(zhì)，音色的控制，調(diào)試，和聲的協(xié)調(diào)，旋律，肢體的應(yīng)用，節(jié)奏，節(jié)拍的變化，情緒，速度的結(jié)合等。總之，一個高超吉他演奏家，他的素質(zhì)是綜合而又全面的，單純的追求速度的飛快只能成為吉他訓(xùn)練場上的犧牲者。而學(xué)會放棄技術(shù)追求完美的音樂表現(xiàn)才是吉他藝術(shù)的真諦，要得到藝術(shù)修養(yǎng)上的全面提高就必須在練習(xí)彈奏以外尋找答案，如：研習(xí)成名音樂家的作品，學(xué)習(xí)各種學(xué)派的音樂理論，與吉他同行全面交流，多聽別人的演奏(好的和不好的)，適當(dāng)聽一些好唱片等。
錯誤更正：學(xué)會正確的演奏法才是提高技巧的關(guān)鍵，自由隨意地運用節(jié)奏調(diào)整情緒才是提高速度根本。堅持長時間的練習(xí)，這能使你對所練的曲目更加熟練、在這里你熟悉的不僅僅是正確的方法，還可以包括你學(xué)習(xí)的錯誤方法。如果你堅持長時間練習(xí)一個錯誤的演奏法，結(jié)果是完全可以想象的。
9. 多聽，多模仿名家的演奏
看起來是學(xué)習(xí)演奏吉他的捷徑，因為這樣就省去了研究樂譜和感受生活所必須付出的時間。因為現(xiàn)代錄音技術(shù)可以將演奏家的技巧制作得近乎完美，更多的演奏家在詮釋音樂得時候灌注了很多的個人感情，而“初練琴人”在學(xué)習(xí)的過程中，應(yīng)該將大部分精力用于基本功的訓(xùn)練和專業(yè)素質(zhì)的提高上，有多余的精力應(yīng)多研究樂譜或用自己得理解結(jié)合自身所學(xué)，客觀地解釋音樂。因為每個人對音樂的理解都是個性化的，只要你客觀地，真誠地感悟音樂，你就是最好的音樂家。因為，在理解音樂上不存在專家。盲目模仿別人的演奏風(fēng)格，就會陷入對音樂認識上的偏頗，久而久之喪失了感知，分析，理解和學(xué)習(xí)音樂的能力，最終發(fā)展成為一個在創(chuàng)作上沒有追求的音樂發(fā)燒友。這顯然與你開始學(xué)習(xí)時的愿望背道而馳。
錯誤更正：不要一味地模仿任何人的演奏風(fēng)格，應(yīng)該更多的研究音樂本身帶給你的特殊意義。因為所有人的演奏只能代表他個人對音樂的理解。;如果人人都能夠把目前的風(fēng)格模仿得淋漓盡致，只能說明世界上多了幾個劣質(zhì)的唱片刻錄機，少了幾個有獨創(chuàng)精神的音樂人。
10. 只學(xué)習(xí)和演奏一種熟習(xí)的音樂風(fēng)格
很多教吉他的人在介紹吉他音樂時，總喜歡將自己鐘愛的音樂類型或流派推銷給自己的追隨者，甚至將自己不太了解或不喜歡的音樂貶得一文不值。這種先入為主的傳授方式，影響了很多尚不具備分辨能力的音樂愛好者。因此，形成了眾多的音樂流派群，他們互相貶低，互相排斥，惟我獨尊，不愿接受其他流派的創(chuàng)作經(jīng)驗和作品。這些想法和觀點阻礙了“初練琴人”全面掌握專業(yè)技能的途徑，制約了他們的發(fā)展，給“初練琴人”走職業(yè)化道路設(shè)立了一道難以逾越的鴻溝。其實，作為職業(yè)樂手或有追求的“初練琴人”應(yīng)該能夠認識更多的音樂創(chuàng)作方法，掌握更多的吉他演奏技能，這樣才能在實際應(yīng)用上得心應(yīng)手，揮灑自如。如果在沒有能力辨別不同流派音樂，或?qū)θ祟愐魳?a href='http://regraff.com/zixun/wenhua/' target='_blank'>文化的發(fā)展成果沒有概括性認識情況下就盲目的建立個人崇拜偶像，推崇個性流派只能將自己套在固定的模式中，失去繼續(xù)學(xué)習(xí)的動力，久而久之必將被過去的流行所埋沒，沉淀在朦朧狀態(tài)而不能自拔。
錯誤更正：所有類型、風(fēng)格、流派的音樂都是人類音樂文化的花朵，雖然并不都是人類只會精華，但都值得學(xué)習(xí)，至少沒有必要加以排斥。更何況深入廣泛地學(xué)習(xí)各種藝術(shù)學(xué)派，也是職業(yè)樂手的必修課。
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